Idleness
Idleness c1900 by British Painter John William Godward (1861 – 1922), yang karirnya membentang di akhir era Neo-Klasik. Dia juga melukis di Simbolisme, Estetika dan Gaya Gerakan Seni Akademik
A young beauty sits on a semi circular marble bench with a high back that overlooks a beautiful blue ocean and a what may be the White Cliffs of Dover to the far right.
Right behind the bench are some green plants that have violet, pink & white flowers on them that nicely compliment the color of the ocean.
The young lady is wearing a yellow gown that is tied to her person by a red ribbon sash that is wrapped around just below her breast line and around her shoulders; with a violet and blue cloth wrapped around her waist and she is also wearing strapped open sandal brown footwear.
On her left arm she is wearing a thin gold bracelet, and in her right hand she is holding a long peacock feather that she is teasing a cat with in a very leisurely manner.
Idleness is a remastered digital art old masters reproduction of a public domain image that is available as a Galeri seni fantasi digital dan fraktal ini menampilkan koleksi komposisi seni fraktal saya yang berkisar dari fraktal spacescapes.
Info Di Bawah Dari Wikipedia.org
John William Godward adalah anak tertua dari lima bersaudara, dan dinamai menurut nama ayahnya John dan kakeknya William.
Dia berpameran di Royal Academy dari 1887. Ketika dia pindah ke Italia dengan salah satu modelnya di 1912, keluarganya memutuskan semua kontak dengannya dan bahkan memotong citranya dari foto keluarga. Godward kembali ke Inggris pada tahun 1921, meninggal di 1922, dan dimakamkan di Pemakaman Brompton, London Barat.
Salah satu lukisannya yang paling terkenal adalah Dolce far Niente (1904), yang dibeli untuk koleksi Andrew Lloyd Webber di 1995. Seperti halnya beberapa lukisan lainnya, Godward melukis lebih dari satu versi; pada kasus ini, lebih awal (dan kurang terkenal) 1897 versi dengan lebih lanjut 1906 Versi: kapan.
Dia bunuh diri pada usia 61 dan dikatakan telah menulis dalam catatan bunuh dirinya bahwa “dunia tidak cukup besar untuk [keduanya] saya dan seorang Picasso”.
Keluarganya yang terasing, yang tidak setuju dia menjadi seorang seniman, malu karena bunuh diri dan membakar surat-suratnya. Hanya satu foto Godward yang diketahui bertahan.
Godward adalah seorang Neo-Classicist Victoria, dan maka dari itu, secara teori, pengikut Frederic Leighton. Namun, dia lebih dekat dengan gaya Sir Lawrence Alma-Tadema, dengan siapa dia berbagi kegemaran untuk rendering arsitektur Klasik – khususnya, fitur lanskap statis dibangun dari marmer.
Sebagian besar gambar Godward yang masih ada menampilkan wanita dalam pakaian klasik yang berpose dengan fitur lanskap; meskipun ada beberapa tokoh semi-telanjang dan sepenuhnya telanjang termasuk dalam karyanya, contoh penting adalah “Di Tepidarium c1913”.
Sebuah judul yang dibagikan dengan lukisan Alma-Tadema kontroversial dari subjek yang sama yang berada di “Galeri Seni Lady Lever”. Judul-judulnya mencerminkan sumber inspirasi Godward; yang merupakan peradaban klasik, terutama dari Roma Kuno; subjek yang mengikat Godward erat dengan Alma-Tadema secara artistik.
Mengingat bahwa beasiswa Klasik lebih luas di kalangan audiens potensial untuk lukisannya selama masa hidupnya daripada di masa sekarang, penelitian detail yang cermat penting untuk mencapai posisi sebagai seniman dalam genre ini.
Alma-Tadema adalah seorang arkeolog sekaligus pelukis, yang mengunjungi situs sejarah dan mengumpulkan artefak yang kemudian dia gunakan dalam lukisannya: Tuhan, juga, mempelajari detail seperti arsitektur dan pakaian, untuk memastikan bahwa karyanya memiliki cap keaslian.
Selain itu, Godward dengan susah payah dan cermat memberikan fitur penting lainnya dalam lukisannya, kulit binatang yang lukisannya “Istirahat Siang hari c1910” dan “Retret Keren c1910” berisi contoh rendisi seperti itu serta bunga liar “Nerissa c1906” dan “Bunga Musim Panas c1903”.
Munculnya wanita-wanita cantik dalam pose-pose yang dipelajari di banyak kanvas Godward menyebabkan banyak pendatang baru dalam karyanya untuk mengkategorikan dia secara keliru sebagai Pra-Raphaelite, terutama karena paletnya sering berwarna cerah. Pilihan materi pelajaran (peradaban kuno versus, sebagai contoh, Legenda Arthurian) lebih tepat dari Neo-klasik Victoria.
Sama dengan banyak pelukis sezaman dengannya, Godward adalah 'Pemimpi Victoria Tinggi', menghasilkan gambar dunia yang diidealkan dan diromantisasi yang, dalam kasus Godward dan Alma-Tadema, datang untuk dikritik sebagai pandangan dunia Victoria di togas.
Tuhan “dengan cepat membangun reputasi untuk lukisannya tentang wanita muda dalam latar klasik dan kemampuannya untuk menyampaikan dengan kepekaan dan penguasaan teknis nuansa tekstur daging yang kontras., marmer, bulu dan kain.
Kegemaran Godward untuk menciptakan karya seni yang berlatar periode klasik mungkin berasal dari periode waktu kelahirannya; karena itu adalah kebangkitan klasik skala penuh terakhir dalam lukisan barat, yang berkembang di Inggris dari tahun 1860-an hingga 1890-an.
