At The Fountain
At The Fountain c1893 by British Painter John William Godward (1861 – 1922), career spanned the end of the Neo-Classical era. Han malte også i symbolikken, Estetikk og bevegelsesstiler for akademisk kunst
This neo-classical art painting At The Fountain, depicts a beautiful auburn colored hair young beauty standing by the fountain; with a clay jug in hand with which we can assume she was gathering water with.
She is leaning at the fountain against a green marbled column that is inlaid within a marble wall structure that contains a water fountain off to her right, as she looks at something toward her left.
Her hair is partially wrapped with a cloth and she is wearing around her neck a green beaded necklace, that contrast nicely with the white semi sheer dress she is wearing that is wrapped off around her shoulders and waist by a gold color very long length of belt wide cloth; and lastly she as a patterned light tan wrap that has reddish brown circles with inlaid patterns.
At The Fountain is a retouched digital art old masters reproduction of a public domain image.
Info nedenfor fra Wikipedia.org
John William Godward var den eldste av fem barn, og ble oppkalt etter faren John og bestefaren William.
Han stilte ut på Royal Academy fra 1887. Da han flyttet til Italia med en av modellene sine i 1912, familien hans brøt all kontakt med ham og kuttet til og med bildet hans fra familiebilder. Godward kom tilbake til England i 1921, døde i 1922, having committed suicide at the age of 61; og skal ha skrevet i sitt selvmordsbrev at “the world is not big enough for [both] myself and a Picasso”. He is buried in Brompton Cemetery, Vest-London.
His estranged family, who had disapproved of his becoming an artist, were ashamed of his suicide and burned his papers. Only one photograph of Godward is known to survive.
Et av hans mest kjente malerier er Dolce far Niente (1904), som ble kjøpt for samlingen til Andrew Lloyd Webber i 1995. Som i tilfellet med flere andre malerier, Godward malte mer enn én versjon; i dette tilfellet, en tidligere (og mindre kjent) 1897 versjon med en ytterligere 1906 versjon.
Godward var en viktoriansk nyklassisist, og derfor, i teorien, en tilhenger av Frederic Leighton. derimot, han er tettere alliert stilistisk med Sir Lawrence Alma-Tadema, med hvem han delte en forkjærlighet for gjengivelse av klassisk arkitektur - spesielt, statiske landskapstrekk konstruert av marmor.
The vast majority of Godward’s extant images feature women in classical dress posed against landscape features; although there are some semi-nude and fully nude figures included in his oeuvre, a notable example being “In The Tepidarium c1913”.
En tittel som deles med et kontroversielt Alma-Tadema-maleri av samme emne som ligger i “Lady Lever kunstgalleri”. Titlene gjenspeiler Godwards inspirasjonskilde; som var klassisk sivilisasjon, mest bemerkelsesverdig det fra det gamle Roma; et emne som knytter Godward nært til Alma-Tadema kunstnerisk.
Gitt at klassisk stipend var mer utbredt blant det potensielle publikummet for maleriene hans i løpet av hans levetid enn i dag, Nøye detaljforskning var viktig for å oppnå en anseelse som kunstner i denne sjangeren.
Alma-Tadema var arkeolog så vel som maler, som besøkte historiske steder og samlet gjenstander han senere brukte i maleriene sine: Godward, også, studerte detaljer som arkitektur og kjole, for å sikre at verkene hans bar autentisitetsstempel.
I tillegg, Godward painstakingly and meticulously rendered other important features in his paintings, animal skins of which the paintings “Noon Day Rest c1910” og “A Cool Retreat c1910” contains examples of such rendition as well as wildflowers “Nerissa c1906” og “Summer Flowers c1903”.
The appearance of beautiful women (as in At The Fountain) in studied poses in so many of Godward’s canvases causes many newcomers to his works to categorize him mistakenly as being Pre-Raphaelite, spesielt ettersom paletten hans ofte er livlig fargerik. Valg av emne (gammel sivilisasjon kontra, for eksempel, Arthuriansk legende) er mer riktig den viktorianske nyklassisisten.
Til felles med en rekke malere som er samtidig med ham, Godward var en "høy viktoriansk drømmer", produsere bilder av en idealisert og romantisert verden som, når det gjelder både Godward og Alma-Tadema, kom til å bli kritisert som et verdensbilde av viktorianere i toga.
Godward “etablerte raskt et rykte for sine malerier av unge kvinner i en klassisk setting og hans evne til å formidle med følsomhet og teknisk mestring følelsen av kontrasterende teksturer av kjøtt, marmor, pels og stoffer.
Godwards forkjærlighet for å lage kunstverk satt i den klassiske perioden kom sannsynligvis fra den perioden han ble født; ettersom det var den siste fullskala klassiske vekkelsen i vestlige malerier, som blomstret i England fra 1860-tallet til 1890-tallet.