Departure For The Hunt In The Pontine Marshes
Departure for the Hunt in the Pontine Marshes c1833 by French Painter Horace Vernet (1789 – 1863); conegut pels seus retrats, Escenes orientalistes i camp de batalla.
This is an impressive forest landscape scene of hunters traversing a forest that is just of a coast that we can see in the background to the right.
There are four men and a boy, three of the men are riding on donkeys or mules and the boy is riding on a mule that is packing supplies that is being led by the last man that is walking.
There is also a last mule and dog walking in the lead, and off to the left in the scene are two other dogs that are near a bank of a pond, with one dog drinking from the pond.
In the forest there is a fallen up rooted tree that has fallen across the pond and that has almost all of it’s bark removed; with other dead still standing trees in the foreground in and near the pond.
In the background we can see the lush forest with the lighting illuminating the dead tree at the center of the image.
Departure for the Hunt in the Pontine Marshes is a retouched digital art old masters reproduction of a public domain image that is available for purchase as acrílic, metall, rolled and canvas prints online.
Informació a continuació derivada de Nga.gov i Wikipedia.org
Horaci provenia d'una llarga línia d'artistes; va néixer del pintor francès Carle Vernet (Antoine Charles Horace Vernet 1758 – 1836), que era el fill petit del pintor francès Claude-Joseph Vernet (1714 – 1789); El pintor de la terra més important de França- i paisatges marins.
Per part de la seva família, era nét del gravador francès Jean Moreau le Jeune (1741 – 1814); i va ser entrenat casualment pel seu pare, que fou cronista de les elegàncias de les dècades postrevolucionàries i de l'imperi.
Horaci era un nen prodigi i en la seva adolescència era considerat un artista professional; i dins 1811 va obrir el seu propi estudi produint obres d'art en disseny de moda, caricatures, retrats, cavalls a la manera del seu pare, i paisatges a la manera del seu avi.
Des de 1821 a 1826 va pintar una sèrie d'escenes de batalles de guerres revolucionàries i napoleòniques Jemmapes, Montmirail, Nascut, i Valmy, pintat per al duc d'Orleans, que va donar una visió anticipada d'aquest tipus d'obres d'art en què s'especialitzaria més tard.
Tot i que menyspreava el govern borbònic que estava al poder en aquell moment i feia gala de la seva disgustació.; discretament boig gestos conciliadors al govern que van ser ben rebuts pel govern i en poc temps, va ser nomenat oficial de la Legió d'Honor a 1825, membre de l'Institut a 1826; i després de les exitoses projeccions als Salons de 1826 i 1827, va ser nomenat director de l'Acadèmia Francesa de Roma 1829.
Va ocupar aquest càrrec durant set anys i durant aquest temps va produir “La confessió del bandoler”, temes orientals “El narrador àrab”, i anècdotes històriques “Trobada de Rafael i Miquel Àngel al Vaticà”.
Després durant la revolució de juliol 1830 que va col·locar el seu mecenes Lluís Felip al tron; he was able to receive a vast number of opportunities of official state commissions for battle pieces; Four very large canvases for the Galerie des Batailles at Versailles, shown at the Salon of 1836, were followed by a second series in 1841.
Horace approach to creating his battle scene artwork was of that of a reporter of an eyewitness account at the actual theaters of war; so in five long visits to North Africa in 1833, 1837, 1839-40, 1845 i 1853 he gathered on the spot documentation of the French conquest on Algiers and Marocco, that he would later turn in to wall sized convases destined for Versailles.
En 1855 Horace exhibited twenty four paintings at the Universal Exposition, which his popular and official success.