Taigi, kas yra fraktalų menas, ir ar tai galima padaryti tokiu pačiu efektu, kokį gaunate iš įprastos aliejinės tapybos ar skaitmeninio meno kūrinio. Skaitmeninio meno populiarumas išaugo, ir vienas iš šio judėjimo pradininkų buvo Banksy. Jo paveikslai buvo parduoti už tūkstančius taško sandūroje, ir jo žinomumas užtikrino, kad visada atsiras žmonių, kurie nori pakartoti jo poveikį.
Terminas Fraktalo menas pirmą kartą atsirado 90-aisiais, kai jį įkūrė Andy Warholas, kuris taip pat atliko kai kuriuos komercinio meno darbus. Toks meno kūrinys dažnai vadinamas “Fraktalo menas”, dėl dalyko pobūdžio. Warholas piešė apskritimų paveikslėlius, kvadratai, ir spiralės, kurie atrodo kaip tikri tulžies latakai. Būtent dėl šio panašumo daugelis pavadino Warholą judėjimo dalimi. Jei pažvelgsime į kai kuriuos ankstyvuosius jo darbus, tikrai atrodo, kad jis kažko užsiima.
Vienas iš svarbiausių meno rūšies bruožų, žinomų kaip Fraktalo menas yra neigiamos erdvės naudojimas. Skirtingai nuo tradicinio meno, kur kūrinys tiesiog grindžiamas forma, tokio pobūdžio darbuose formos suskaidomos ir paverčiamos skirtingais vaizdais. Dėl to, žiūrovui leidžiama kurti interpretacijas, ir kurti įvairias istorijas meno kūriniuose. Tai yra, faktiškai, vienas didžiausių šio meno stiliaus privalumų. Kažkas, kas matoma Abstract Art darbuose, pavyzdžiui.
Kitas bruožas yra spalvos. Dauguma paveikslų gaminami su plokščiu, švarus baltas rašalas. Tačiau, šiuos paveikslus kuriantys menininkai naudoja kitas spalvas. Pavyzdžiui, juodai baltame paveikslėlyje čia ir ten gali būti raudonos spalvos pėdsakų. Jie tiesiog naudojami siekiant suteikti vaizdui daugiau matmenų.
Daugelyje paveikslų naudojamas labai paprastas geometrinis raštas. Tai gali būti bet kas nuo apskritimo iki šešiakampio, pavyzdžiui. Vėlgi, idėjos yra priversti žiūrovą susimąstyti, kaip šios skirtingos formos ir raštai dera tarpusavyje. Todėl, kūrinys sukels tam tikras mintis ar jausmus, o tai savo ruožtu reiškia, kad bus sukurtas menas, turintis ir gilesnę prasmę.
Reikia pažymėti, kad tai, kas yra fraktalų menas, nebūtinai tiksliai atspindi tai, ką menininkas galvojo. Kai kurie paveikslai gali atrodyti taip, lyg būtų sukurti naudojant skaitmeninę programinę įrangą, bet jie iš tikrųjų kilo iš menininko smegenų. Taip yra todėl, kad šių paveikslų kūrimo procesas užtruko keletą metų, kol jis buvo tobulas, o galutinis rezultatas reiškia, kad šie paveikslai visada bus geras pavyzdys, kas yra fraktalų menas.
Kai kurie šio meno stiliaus kritikai teigia, kad jame nėra daug gilumo, nes šiuose paveiksluose naudojama plokščia spalvų paletė be gilumo jausmo.. Tačiau, kai šie menininkai naudoja įprastesnes meno formas, tokias kaip akvarelė ar aliejus, jie dažnai gali sukelti gylio jausmą dėl kontrastų tarp spalvų.. Kas yra fraktalų menas, tada, yra meno stilius, kuris labiau nei bet kas kitas susijęs su vaizduote. Galvojant apie tai, kaip viskas atrodytų, jei kiekvienas objektas būtų pavaizduotas skirtinga spalva, tada menininkas gali sukurti meno kūrinį, turintį didesnį gylį ir prasmę.
Kai kurie pavyzdžiai, kas yra fraktalų menas, įskaitant Paulo Gauguino darbus, Vincentas Van Goghas ir Thomas Moranas. Terminas „Fraktalų menas’ iš tikrųjų reiškia būdą, kuriuo šie trys menininkai naudojo panašų tapybos stilių. Jie visi taip pat naudojo skirtingus teptuko būdus ir kraštovaizdžius, kurie padėjo jiems sukurti savo darbą. Pagrindinis skirtumas tarp fraktalinio meno ir kitų meno formų yra tas, kad naudojamos spalvos nebūtinai yra pagamintos iš tų pačių elementų.. Tai reiškia, kad tai, kas yra fraktalinis menas, iš tikrųjų yra meno rūšis, tyrinėjanti vaizdinę proto kalbą.
