I’ll Say So
I’ll Say So by American Artist רולף ארמסטרונג (1889 – 1960); אמן פינאפ, צייר ומאייר, ומי שנחשב לסנדק של אומנות הפין-אפ האמריקאית.
אני אגיד כך הוא דיוקן יפהפה של אישה צעירה בביקיני צהוב עם מבטאים פרחוניים מובלטים, נשענת לאחור כשזרועותיה תומכות בה בפוזה קלאסית של נערת סיכה; כשרגלה הימנית מקופלת לאחור ורגלה השמאלית תלויה מעל דיונת החול עליה היא יושבת.
אם יורשה לי לומר זאת; אני אגיד כך הוא דוגמה מושלמת מדוע ארמסטרונג נמצא שם למעלה עם אמן ה- Pinup הגדול השני של אותה תקופה. עבודתו מצוינת והשימוש בצבע ובתאורה מבליט את יצירות האמנות שלו באמת.
I’ll Say So is a retouched digital art old masters reproduction of a public domain image.
מידע למטה מ Wikipedia.org
רולף ארמסטרונג נולד בג'ון סקוט ארמסטרונג בעיר ביי, מישיגן באפריל 21, 1889, לריצ'רד והרייט (סקוט) ארמסטרונג. אביו היה הבעלים של חברת בוי-ליין כיבוי סירות, שכלל שורה של ספינות נוסעים. חלקם נפרסו בשיקגו לשימוש ביריד העולמי של שיקגו שם 1893.
למרות זאת, העסק והמשפחה של האב נאבקו, ונחלת המשפחה אבדה לעיקול. ב 1899, המשפחה עברה לדטרויט, מישיגן. אביו של רולף מת ב 1903, ושנה לאחר מכן הוא ואמו עברו לסיאטל, וושינגטון, בעקבות אחיו הבכור, ויליאם, שעבר לשם שנה קודם לכן. כעת האינטרסים האמנותיים של רולף התגלגלו להנאה חלקית יותר.
הוא עבר לשיקגו ב 1908, שם למד מאוחר יותר במכון לאמנות. לאחר מכן המשיך לניו יורק, שם למד אצל רוברט אנרי. לאחר טיול בפריז ב 1919 ללמוד באקדמיה ג'וליאן, הוא חזר לניו יורק והקים סטודיו. ב 1921 הוא נסע למיניאפוליס כדי ללמוד הפקת לוח שנה בבראון & ביגלו.
במהלך שנות העשרים והשלושים, יצירתו הופיעה על קטעי מוזיקה רבים, כמו גם על שערים של מגזינים רבים, המפורסם ביותר במגזינים של מעריצי סרטים כמו פוטופליי וסקרינלנד. עבודתו מורכבת בעיקר מנשים; מרי פיקפורד, בי דניאלס, וגרטה גרבו הם רק כמה מתוך רבים שצייר.
עבודתו של ארמסטרונג עבור ה- Pictorial Review הייתה אחראית במידה רבה לכך שמגזין זה השיג תפוצה של יותר משני מיליון 1926. שנה אחרי, הוא היה אמן לוח השנה הנמכר ביותר בבראון & ביגלו. ב 1930, חברת RCA שכרה אותו לצייר פינ-אפים כדי לפרסם את המוצרים שלהם, ובתוך 1933 תומאס ד. חברת לוח השנה של מרפי חתמה עליו להפיק סדרת ציורים לקו שלהם.
במרץ 1940, פרחי תכשיט, ילדה מלומברטון, צפון קרוליינה, שלח תמונה שלה לארמסטרונג בתגובה לפרסומת שהציב בניו יורק טיימס. ארמסטרונג, 50 בזמן, התבסס מאז ב- Hotel des Artistes ברחוב ווסט 67 במנהטן 1939, וחיפשתי דגמים חדשים.
הוא הזמין את פרחים לראיון. במרץ 25, 1940, פרחים החלו לדגמן עבור ארמסטרונג. שיתוף הפעולה והידידות המקצועי שלהם נמשך שני עשורים. הציור הראשון, כותרת “מה שלומי?”, לפי הדיווחים כי פרחים, ללא שימוש בדוגמנות, שאל שוב ושוב את ארמסטרונג “מה שלומי?” במהלך מפגש הדוגמנות, פורסם לראשונה לאחר תחילת מלחמת העולם השנייה.
זה היה בראון & לוח השנה הנמכר ביותר של ביגלו עבור 1942 בתקופה בה החברה מכרה מיליוני לוחות שנה באמריקה, והיא הפכה לאחת התמונות המשוכפלות ביותר של ארמסטרונג. פרחים היה פופולרי בקרב אנשי שירות אמריקאים במהלך מלחמת העולם השנייה, חלקם שלחו לה מכתבים המציעים נישואין. לוחות השנה וצלליות הפרחים של ארמסטרונג הועתקו למפציצים ומטוסים אחרים כציור האף וציירו על צריחי טנקים.
היא התפרסמה כל כך במהלך המלחמה, אם כי יותר כפנים מפורסמות מאשר בשם, שמכתב של איש שירות פנה בפשטות כ “פרחי תכשיט, העיר ניו יורק” נמסר כמו שצריך. עבור אנשי שירות אמריקאים רבים בחו"ל, היא ייצגה את “למה אנחנו נלחמים” רוּחַ. לָנוּ. הנשיא פרנקלין ד. ממשלתו של רוזוולט גייסה אותה לסייע בקידום קשרי מלחמה.
ינואר 1, 1945 המהדורה של מגזין TIME כללה את זה של ארמסטרונג “טוסט של העיר” ציור של פרחים במאמר על אמנות לוח שנה. המאמר ציין כי לוחות שנה עם “ציורי ילדות” היו “נקנה בכבדות על ידי מפעלי יציקה, חנויות מכונות, סוחרי אספקת רכב.”
פרחים התחתנו ב 1946. היא ובעלה גרו במספר מקומות בזמן שניסה מספר מיזמים עסקיים, כולל חוף לגונה, קליפורניה, גרינוויל, דרום קרוליינה, רינו, נבאדה, שם עבדה על פי הדיווחים כסוחרת כרטיסים במשך זמן מה, וניו יורק. לדברי מייקל ווולדרידג ', מחבר שותף של Pin up Dreams: אמנות הזוהר של רולף ארמסטרונג, ארמסטרונג התקשר אליה מספר פעמים במהלך התקופה שבה עקבה אחר בעלה ממקום למקום, לנסות לשכנע אותה לחזור לניו יורק ולדגמן עבורו.
קריירת הדוגמנות שלה הסתיימה עם מותו של ארמסטרונג בשנת 1960. הוא השאיר חלק גדול מעושרו האישי לפרחים. בסך הכל, ארמסטרונג יצר כחמישים עד שישים יצירות תוך שימוש בפרחים כמודל.
רולף ארמסטרונג מת ב 1960 באי אוהו, הוואי כאחת הטובות ביותר “לתלות” אמנים במחצית הראשונה של המאה העשרים.