Юпитер в образе Дианы, и нимфа Каллисто
Юпитер в образе Дианы, и Нимфа Каллисто c1759 французского художника Франсуа Буше (1703 – 1770); c1839 немецкого художника Карла Фердинанда Зона., c1839 немецкого художника Карла Фердинанда Зона., который был хорошо известен своими щедрыми мифологическими, аллегорические и эротические мотивы и был придворным художником Людовика XV и фаворитом маркизы де Помпадур.
Это красивая сцена, изображающая персонажа римской мифологии Юпитера. (Орел), Диана (Богиня охоты), и Каллисто, любимая нимфа Дианы..
В этой лесной сцене мы видим шесть фигур., два херувима на дереве с большой розовой драпировкой, свисающей с одной из его вытянутых ветвей, возле орла Юпитер смотрит сверху на Диану и ее нимфу Каллисто., с одним, держащим стрелу в левой руке; другой - на земле у пруда, рядом с которым лежат Диана и ее нимфа Каллисто, со стрелой в левой руке и колчаном, наполненным стрелами, с правой стороны..
Юпитер, Царь Богов, очарованный красотой Каллисто, переодевается охотницей Дианой, чтобы соблазнить ее; обнимая ее, пока они отдыхают у пруда на подушке из листьев, синяя одежда и шкура леопарда.
Рядом с парой находится валун, на котором изображена коричневая птица, покоящаяся на груди светлой птицы, которой перерезали горло., с кровью, окрашивающей скалу.
Позади птиц находится красный колчан, наполненный стрелами и луком, а также еще одна завернутая одежда серого цвета., что покоится прямо под розовой драпировкой и орлом Юпитера.
На заднем плане — красочный лес разных оттенков и голубое небо, наполненное множеством цветных облаков., кажется, что его освещает заходящее солнце.
Юпитер в образе Дианы, и «Нимфа Каллисто» — это обновленная репродукция общедоступного изображения старых мастеров в цифровом искусстве, доступная в виде Все эти ремастерированные изображения старых мастеров цифрового искусства, являющиеся общественным достоянием, доступны как.
Информация ниже получена из Wikipedia.org
Уроженец Парижа, Буше был сыном менее известного художника Николя Буше., который дал ему первое художественное образование. В возрасте семнадцати лет, картиной Буше восхищался художник Франсуа Лемуан.. Позже Лемойн назначил Буше своим учеником., но только через три месяца, он пошел работать к гравёру Жану-Франсуа Карсу.
В 1720, он выиграл элитный Гран-при Рима за живопись, но воспользовался последовательной возможностью учиться в Италии только пять лет спустя., из-за финансовых проблем в Королевской академии живописи и скульптуры.[1] По возвращении из Италии он был принят в воссозданную Академию живописи и скульптуры на 24 Ноябрь 1731. Его приемная часть (приемная часть) были его Ринальдо и Армида 1734.
Буше женился на Мари-Жанне Бюзо в 1733. У пары было трое детей вместе. Баучер стал преподавателем в 1734 и его карьера ускорилась с этого момента, когда он стал профессором, а затем ректором Академии., становится инспектором Королевской мануфактуры гобеленов и, наконец, премьер-министром Пентр дю Руа. (Первый художник короля) в 1765. Портрет Марии-Луизы О’Мерфи c. 1752
Буше умер в 30 Май 1770 в родном Париже. Его имя, вместе с его покровительницей мадам де Помпадур, стал синонимом французского стиля рококо., побудив братьев Гонкуров написать: “Буше — один из тех мужчин, которые олицетворяют вкус столетия., которые выражают, олицетворять и воплощать его.”
Буше известен тем, что сказал, что природа “слишком зелено и плохо освещено” (слишком зелено и плохо освещено).
Буше был связан с гравером по драгоценным камням Жаком Гуэем., кого он научил рисовать. Он также был наставником моравско-австрийского художника Мартина Фердинанда Квадаля, а также неоклассического художника Жака-Луи Давида в 1767.[4] Позже, Буше сделал серию рисунков произведений Гуэ, которые мадам де Помпадур затем выгравировала и раздала в виде красиво переплетенного тома избранным придворным.