Maintien au chaud et Biscuits Lefevre Utile
Keeping Warm and Biscuits Lefevre Utile est une œuvre d'art mixte retouchée qui combine l'illustrateur américain Gil Elvgren (1914 – 1980) Pin Up Fille oeuvre avec celle du Maître de l'Art Nouveau Alphonse Mucha (1860 – 1939) publicité du début du 19ème siècle; avec une combinaison supplémentaire d'art numérique fractal simple, pièce intermédiaire de ma propre création.
La pin-up porte de la lingerie rose, avec des porte-jarretelles de couleur assortie et des bas transparents beiges; et est enveloppé dans une veste en vison noir et porte des chaussures à talons hauts à lanières noires.
Derrière elle se trouve mon mélange numérique et fractal d'étoiles à disque circulaire et derrière cela l'œuvre d'art art nouveau Biscuits avec ses riches tons de couleurs chaudes et profondes et sa forme fluide qui est rehaussée d'une bordure aqua d'aspect 3D..
J'ai également ajouté des ombres supplémentaires à la pin-up pour lui donner un aspect plus complet et la faire ressortir comme un objet physique flottant au-dessus de la peinture d'arrière-plan..
Il s'agit d'une reproduction de maîtres anciens d'art numérique retouchée d'une image du domaine public.
Informations ci-dessous dérivées de Wikipedia.org
Gil Elvgren
Gillette A. Elvgren est né à St. Paul, Minnesota, et a fréquenté le lycée universitaire. Après l'obtention du diplôme, il a commencé à étudier l'art au Minneapolis Institute of Arts.
Il a ensuite déménagé à Chicago pour étudier à l'American Academy of Art, et diplômé de l'Académie pendant la grande dépression, à vingt-deux ans.
Après l'obtention du diplôme, Elvgren a rejoint l'écurie des artistes de Stevens et Gross, L'agence de publicité la plus prestigieuse de Chicago, et est devenu un protégé de l'artiste Haddon Sundblom.
Dans 1937, Gil a commencé à peindre des pin-up de calendrier pour Louis F. Dow, l'une des principales sociétés d'édition américaines, pendant laquelle il a créé environ 60 pin-up travaille sur toile 22″ × 28″ et les distingue par une signature imprimée.
Beaucoup de ses pin-up ont été reproduites sous forme d'art du nez sur des avions militaires pendant la Seconde Guerre mondiale; et c'était à cette époque dans 1944, qu'Elvgren a été approché par la Brown and Bigelow Publishing Company; une entreprise qui domine toujours le domaine dans la production de calendriers, spécialités publicitaires et articles promotionnels.
L'année suivante à partir de 1945 jusqu'à ce que 1972, Elvgren était associé au Brown & Maison d'édition Bigelow, et a commencé à travailler avec 24 pouce par 30 toiles pouces, un format qu'il utilisera pour le prochain 30 années, et a signé son travail en cursive.
Elvgren a été un succès commercial. Il a vécu dans divers endroits, et a été actif des années 1930 aux années 1970. Dans 1951 il a commencé à peindre dans un atelier dans sa maison, puis à Winnetka, Illinois, utiliser un assistant pour configurer l'éclairage, construire des accessoires et des scènes, ensembles de photographies, et prépare ses peintures.
Ses clients comprenaient des entreprises bien connues comme Brown et Bigelow, du Coca, General Electric et la Sealy Mattress Company, pour n'en nommer que quelques-uns. en plus, dans les années 1940 et 1950, il a illustré des histoires pour une multitude de magazines, tels que The Saturday Evening Post et Good Housekeeping.
Parmi les modèles et les légendes hollywoodiennes qu'Elvgren a peintes au cours de sa carrière, citons Myrna Hansen, Donna Roseau, Barbara Hale, Arlène Dahl, Lola Albright et Kim Novak.
Alphonse Mucha
Alfons Maria Mucha Juillet 24, 1860 – juillet 14, 1939), était connu internationalement sous le nom d'Alphonse Mucha. Il était un éminent peintre tchèque, illustrateur et graphiste, vivre à Paris à l'époque de l'Art Nouveau, et est surtout connu pour ses affiches théâtrales distinctement stylisées et décoratives, notamment celles de Sarah Bernhardt.
Il a réalisé des illustrations, annonces, panneaux décoratifs, et dessins, qui est devenu l'une des images les plus connues de la période.
Dans la deuxième partie de sa carrière, à l'âge de 43, il retourne dans sa patrie de Bohême-Moravie en Autriche et se consacre à la peinture d'une série de vingt toiles monumentales connues sous le nom de L'épopée slave, représentant l'histoire de tous les peuples slaves du monde, qu'il a peint entre 1912 et 1926.
Dans 1928, à l'occasion du 10e anniversaire de l'indépendance de la Tchécoslovaquie, il a présenté la série à la nation tchèque. Il considérait que c'était son travail le plus important. Il est maintenant exposé à Prague.