Nofwyr – Merched Y Ffynhonnell (Y Bathers – Merched y Gwanwyn)
“Nofwyr – Merched Y Ffynhonnell,” paentio i mewn 1855 gan yr arlunydd Ffrengig Henri Lehmann (1814-1882), yn enghraifft wych o Rhamantiaeth y 19eg ganrif. Mae'r paentiad wedi'i lenwi â manylion moethus ac yn ennyn teimlad o synhwyro, harddaf, a harddwch naturiol. Trwy gydadwaith cain o olau a chysgod, Mae Lehmann yn dal purdeb natur a'r ffurf fenywaidd, gwau naratif o amgylch themâu mytholegol a symbolaidd. Mae'r gwaith celf hynod hwn yn arddangos y corff benywaidd delfrydol o fewn tirwedd naturiol ffrwythlon, adlewyrchiad o ddathliad y mudiad Rhamantaidd o harddwch natur a’r cysylltiad dynol â’r dwyfol.
Tabl Cynnwys
Y prif bwnc: Merched y Gwanwyn
Mae thema ganolog y paentiad yn troi o amgylch cysyniad mytholegol y “merched y gwanwyn,” fel y disgrifir yn y teitl. Mae'r merched hyn yn cael eu darlunio fel ymdrochwyr ethereal, ymddangos yn anfarwol, wrth iddynt ymgysylltu â dyfroedd ffynnon, sy'n cynrychioli puro ac adnewyddu yn symbolaidd. Yn y blaendir, tair menyw yn cael eu lleoli mewn hamddenol, cyflwr myfyriol bron, roedd eu cyrff yn rhannol foddi yn nŵr afon lifeiriol. Mae eu hystumiau yn ddi-liw ond yn osgeiddig, gan ymgorffori ymdeimlad o dawelwch a harddwch sy'n mynd y tu hwnt i'r cyffredin.
Mae pob ffigwr yn cael ei bortreadu gyda chywirdeb anatomegol rhyfeddol, wrth i Lehmann amlinellu cromliniau a chyfuchliniau'r ffurf ddynol yn ofalus. Y ffigyrau’ caiff naturoliaeth ei gyfoethogi gan eu lleoliad cain a'u rhyngweithio â'u hamgylchedd, sy'n eu trwytho ag ymdeimlad o dawelwch. Mae un ffigwr yn gorwedd gyda'i braich yn gorffwys ar ei chydymaith, y mae ei ffurf wedi'i chuddio'n rhannol gan grychdonnau tyner y dŵr ffynnon. Mae'r cysylltiad agos hwn rhwng y merched yn awgrymu cwlwm cysegredig bron, fel pe baent mewn cymundeb â natur ei hun.
Y trydydd ffigur, wedi'i leoli ar ochr dde eithaf y cyfansoddiad, yn syllu i'r pellter gyda mynegiant tawel. Mae hi'n gwisgo coron o flodau, symbol arwyddluniol o fenyweidd-dra a haelioni natur, gan ei chysylltu â ffrwythlondeb y Ddaear. Y meddal, mae dilledydd sy'n llifo o gwmpas ei ffigwr yn amlygu ymhellach ei natur ddwyfol, tra bod yr amgylchoedd naturiol, yn eu cyfoeth a'u gwyrddlas, ennyn ymdeimlad o ffrwythlondeb a bywiogrwydd.
Tirwedd: Tirwedd Breuddwydiol o Lystyfiant Toreithiog
Mae'r dirwedd o amgylch y nofwyr yn chwarae rhan hanfodol wrth osod naws a thema'r gwaith celf. Mae'r cefndir yn cynnwys trwchus, coedwig delfrydol, lle mae gwyrddni bywiog yn asio â llewyrch meddal golau'r haul yn treiddio drwy'r coed. Mae'r nant o amgylch yr ymdrochwyr yn ymdroelli trwy'r tir creigiog, ei ddwfr grisial-glir yn llifo gyda thawelwch, eto yn rymus, cynnig. Mae Lehmann yn defnyddio golau a chysgod yn arbenigol i amlygu ansawdd adlewyrchol y dŵr, mwyhau dirgelwch yr olygfa.
Mae'r dail cyfagos yn ymddangos bron yn fyw, gyda phob deilen a gwinwydden wedi'u gwneud yn fanwl gywir i gyfleu cyfoeth ac afiaith natur. Y coed, er nad yn ormesol, creu ymdeimlad o gysgod a thir caeedig, gwahodd y gwyliwr i ganolbwyntio ar yr olygfa yn y canol tra’n parhau i ymgolli ym myd natur. Y dwr, myfyriol a llygedyn, yn creu arwyneb tebyg i ddrych sy'n mwyhau rhith byd arall, paradwys heb ei gyffwrdd.
Yn y pellter, mae'r elfennau naturiol yn uno i greu cefndir cytûn o greigiau creigiog a rhaeadrau rhaeadru, eu tarth yn codi i'r awyrgylch, cyfrannu at ansawdd breuddwydiol yr olygfa. Mae'r amgylchedd cyfriniol hwn yn tynnu ar ddelfrydau Rhamantaidd, lle mae natur nid yn unig yn osodiad ond hefyd yn fywoliaeth, grym anadlu sy'n anwahanadwy oddi wrth y profiad dynol.
Deunyddiau a Thechnegau: Palet Lliw Cyfoethog a Manylion Cain
Mae meistrolaeth Henri Lehmann ar baent olew yn amlwg yn y brwswaith manwl a’r palet lliw cyfoethog y mae’n ei ddefnyddio yn “Y Bathers.” Mae arlliwiau croen y ffigurau wedi'u rendro â haenau cain o baent, gan amlygu meddalwch a chynhesrwydd y corff dynol. Mae cnawd y ffigyrau yn cael ei ymdrochi mewn gwres, golau euraidd bron, gan bwysleisio eu purdeb a'u cysylltiad â byd natur. Mae'r lliwiau'n amrywio o goch cyfoethog a brown priddlyd i felan las tawel a gwyrdd meddal, y mae pob un ohonynt yn helpu i gyfleu'r cytgord rhwng yr ymdrochwyr a'r amgylchedd gwyrddlas.
Mae sylw’r artist i fanylion i’w weld yn rendrad cain y dŵr, lle mae Lehmann yn cyfleu'r crychdonnau a'r myfyrdodau cynnil yn dra manwl gywir. Mae wyneb y dŵr nid yn unig yn elfen symbolaidd o burdeb ac adfywiad ond hefyd yn rhan annatod o'r cyfansoddiad sy'n gwella'r ymdeimlad o ddyfnder a symudiad o fewn y paentiad..
Y meddal, mae ffabrigau llifo dillad y nofwyr yn pwysleisio ymhellach y cydbwysedd cain rhwng natur a ffurf ddynol. Mae defnydd Lehmann o olau i oleuo’r ffigurau hyn yn arbennig o drawiadol, gyda golau naturiol yn disgyn yn ysgafn ar eu cyrff, goleuo eu cyfuchliniau tra'n cynnal meddal, ansawdd atmosfferig. Mae'r cydadwaith hwn rhwng golau a chysgod yn creu ymdeimlad amlwg o ofod a dimensiwn o fewn y paentiad, gan wahodd y gwyliwr i aros dros bob manylyn coeth.
Thema a Hwyliau: Sensitifrwydd, Purdeb, ac Adnewyddu
“Nofwyr – Merched Y Ffynhonnell” yn cario themâu cryf o synhwyraidd, purdeb, ac adnewyddu. Yr ymdrochwyr, gyda'u cyrff di-ffael a'u hymadroddion tawel, ymgorffori harddwch bythol y ffurf fenywaidd, yn ddelfrydol ond eto'n gysylltiedig yn ddwfn â natur. Mae'r olygfa yn dwyn i gof y gred Rhamantaidd ym mhwerau adferol natur, lle mae'r ymdrochwyr nid yn unig yn glanhau eu hunain yn gorfforol ond hefyd yn y broses o adnewyddiad ysbrydol ac emosiynol.
Mae naws y paentiad yn un o lonyddwch a harmoni, lle gwahoddir y gwyliwr i oedi ac ystyried y cysylltiad rhwng y ffurf ddynol a byd natur. Y meddal, golau disglair a'r gwyrddlas, mae amgylchoedd gwyrdd yn creu awyrgylch o heddwch a thawelwch, ennyn teimladau o dawelwch a syndod. Ar yr un pryd, mae yna ymdeimlad gwaelodol o ddirgelwch, gan fod yr ymdrochwyr fel petaent yn bodoli y tu allan i amser a lle, presennol mewn perffaith, moment cytûn.
Mae dewis Lehmann i ddarlunio'r ymdrochwyr yn y cyd-destun mytholegol hwn yn siarad â themâu ehangach trawsnewid ac adfywiad.. Mae'n ymddangos bod y ffigurau wedi'u dal mewn eiliad o fyfyrdod neu fewnwelediad, efallai yn aros am ddychwelyd i'r purdeb a bywiogrwydd y maent yn ymgorffori. Mae hyn yn siarad â'r syniad Rhamantaidd o natur fel lloches rhag cythrwfl bywyd modern, yn cynnig nid yn unig harddwch ond hefyd yr addewid o adnewyddiad a throsgynoldeb.
Nofwyr – Mae Les Filles De La Source yn atgynhyrchiad hen feistr celf ddigidol wedi'i ailfeistroli o ddelwedd parth cyhoeddus sydd ar gael fel print celf ar-lein.
Y greadigaeth gelfyddyd ddigidol hon, fel gyda'r holl waith celf sydd i'w gael ar wefan Xzendor7 ar gael i'w brynu ar-lein mewn amrywiaeth o fformatau deunydd gan gynnwys printiau cynfas, printiau acrylig, printiau metel, printiau pren, printiau wedi'u fframio, posteri, ac fel printiau cynfas wedi'u rholio mewn amrywiaeth o feintiau o 12 modfedd i 72 modfeddi yn dibynnu ar faint y gwaith celf gwirioneddol a'r siop argraffu ar alw y byddwch yn dewis prynu'r celf ohoni.
Mae’r gwaith celf hefyd ar gael ar ystod eang o ddillad dynion a merched, mygiau, totes, sgarffiau, llyfrau nodiadau a chyfnodolion a llawer o gynhyrchion addurno cartref.
Bio artist
Gwybodaeth Isod Yn Deillio O Wikipedia.org
Ganwyd Henri yn Heinrich Salem Lehmann yn yr Almaen ar Ebrill 14, 1814 a chafodd ei diwtora gyntaf gan ei dad Leo Lehmann (1782 – 1859) a oedd hefyd yn arlunydd, yna yn ddiweddarach gan beintwyr eraill yn Hamburg.
Pan oedd Mr 17 mlwydd oed penderfynodd symud i Paris, Ffrainc i astudio o dan y Peintiwr Ffrengig Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780 – 1867) artist Neoglasurol a Dwyreiniol; a daeth yn un o'i efrydwyr mwyaf llwyddianus ac yn gydymaith agos.
Arddangosodd Henri ei waith celf gyntaf yn y Salon yn 1835, a llwyddodd i ennill medal yn ail, ac o hyny allan byddai yn arddangos ei gelfyddyd yn gyson; ennill medalau gwobr gyntaf yn 1840, 1848 a 1855.
Yn 1842 Ymsefydlodd Henri ym Mharis yn barhaol a chafodd gomisiynau ar gyfer creu gweithiau cyhoeddus mawr, oedd yn cynnwys Eglwys Ste-Clothilde, y Palas Cyfiawnder, y Palais du Luxembourg a'r Hôtel de Ville, yn ogystal â llawer o rai eraill.
Pedair blynedd yn ddiweddarach yn 1846 derbyniodd y Légion d’honneur a’r flwyddyn ganlynol daeth yn ddinesydd Ffrengig; ac yn yr un flwyddyn agorodd ei stiwdio gelf.
Bedair blynedd ar ddeg yn ddiweddarach fe'i penodwyd i swydd hyfforddwr yn yr École des Beaux-Arts enwog a chan 1875 ei benodi i swydd yr Athro.
Byddai Henri hefyd yn mynd ymlaen i beintio portreadau o ffigurau adnabyddus y cyfnod, gan gynnwys y Dywysoges Eidalaidd Cristina Trivulzio Belgiojoso (1808 – 1871), Awdur Ffrangeg Marie-Henri Beyle (Stendhal 1783 – 1842), Cyfansoddwr Pwylaidd a Phianydd Rhinweddol Frédéric François Chopin (1810 – 1849), Cyfansoddwr Hwngari Franz Liszt (1811 – 1886), Yr Athronydd Ffrengig Victor Cousin (1792 – 1867), Cyfansoddwr Ffrengig Charles Gounod (1818 – 1893) a llawer eraill.