شناگران – دختران منبع (The Bathers – دختران بهار)
“شناگران – دختران منبع,” نقاشی شده در 1855 توسط هنرمند فرانسوی هانری لمان (1814-1882), نمونه ای بدیع از رمانتیسیسم قرن 19 است. این نقاشی پر از جزئیات مجلل است و حس حسی را القا می کند, لطف, و زیبایی طبیعی. از طریق تعامل ظریف نور و سایه, Lehmann خلوص طبیعت و فرم زنانه را به تصویر می کشد, بافتن یک روایت حول مضامین اساطیری و نمادین. این اثر هنری قابل توجه بدن زن ایده آل را در یک چشم انداز طبیعی سرسبز به نمایش می گذارد, بازتابی از جشن جنبش رمانتیک از زیبایی طبیعت و پیوند انسان با الهی است.
فهرست مطالب
موضوع اصلی: دختران بهار
موضوع اصلی نقاشی حول محور مفهوم اساطیری می چرخد “دختران بهار,” همانطور که در عنوان توضیح داده شده است. این زنان به عنوان حمام کنندگان اثیری به تصویر کشیده شده اند, به ظاهر جاودانه, همانطور که با آب چشمه درگیر می شوند, که به طور نمادین هم تطهیر و هم تجدید را نشان می دهد. در پیش زمینه, سه زن در یک مکان آرام قرار گرفته اند, حالت تقریبا مراقبه, بدن آنها تا حدی در آب یک رودخانه جاری غوطه ور شده است. ژست‌های آنها در عین حال برازنده است, تجسم حس آرامش و زیبایی است که فراتر از دنیوی است.
هر شکل با دقت آناتومیکی قابل توجهی به تصویر کشیده شده است, همانطور که لمان با دقت منحنی ها و خطوط شکل انسان را ترسیم می کند. ارقام’ طبیعت گرایی با موقعیت ظریف و تعامل آنها با محیط اطرافشان تقویت می شود, که آنها را با احساس آرامش آغشته می کند. یک چهره در حالی که بازوی خود را بر روی همراهش قرار داده دراز می کشد, شکل آن تا حدی توسط امواج ملایم آب چشمه پوشیده شده است. این ارتباط صمیمانه بین زنان حاکی از یک پیوند تقریباً مقدس است, گویی با خود طبیعت در ارتباط هستند.
شکل سوم, در سمت راست ترکیب قرار گرفته است, با حالتی آرام به دوردست ها خیره می شود. او تاجی از گل بر سر دارد, نمادی از زنانگی و فضل طبیعت, ارتباط او با باروری زمین. نرم, پارچه های جاری در اطراف پیکر او طبیعت الهی او را بیشتر برجسته می کند, در حالی که محیط طبیعی, در غنا و سرسبزی خود, حس باروری و سرزندگی را برانگیزد.
زمین: منظره ای رویایی از پوشش گیاهی سرسبز
چشم انداز اطراف حمام کنندگان نقش مهمی در تنظیم حال و هوا و موضوع اثر هنری دارد.. پس زمینه دارای یک متراکم است, جنگل بت, جایی که سبزی پر جنب و جوش با درخشش ملایم نور خورشید که از میان درختان عبور می کند ترکیب می شود. جویبار اطراف حمام کنندگان راه خود را از میان زمین های صخره ای می پیچد, آب شفاف کریستالی آن با آرامشی در جریان است, در عین حال نیرومند, حرکت. Lehmann ماهرانه از نور و سایه برای برجسته کردن کیفیت بازتابی آب استفاده می کند, افزایش عرفان صحنه.
شاخ و برگ های اطراف تقریباً زنده به نظر می رسد, با هر برگ و درخت انگور که با دقت به کار رفته است تا غنا و شادابی طبیعت را منتقل کند.. درختان, هر چند زیاده خواهانه نیست, ایجاد احساس سرپناه و محصور شدن, بیننده را دعوت می کند تا روی صحنه در مرکز تمرکز کند در حالی که در آغوش طبیعت غوطه ور است. آب, بازتابنده و درخشان, سطحی آینه مانند ایجاد می کند که توهم دنیای ماورایی را تقویت می کند, بهشت دست نخورده.
در دوردست, عناصر طبیعی با هم ادغام می شوند تا پس زمینه ای هماهنگ از صخره های سنگی و آبشارهای آبشاری ایجاد کنند., غبار آنها در جو بالا می رود, کمک به کیفیت رویایی صحنه. این محیط عرفانی از آرمان های رمانتیک استفاده می کند, که در آن طبیعت نه تنها یک محیط بلکه یک زندگی است, نیروی تنفسی که از تجربه انسانی جدایی ناپذیر است.
مواد و تکنیک ها: پالت رنگ غنی و جزئیات ظریف
تسلط هانری لمان بر رنگ روغن در قلم موی دقیق و پالت رنگی غنی که او در استفاده می کند مشهود است. “The Bathers.” رنگ پوست فیگورها با لایه های ظریف رنگ رندر شده است, لطافت و گرمای بدن انسان را برجسته می کند. گوشت فیگورها در آب گرم غوطه ور می شود, نور تقریبا طلایی, با تأکید بر خلوص و ارتباط آنها با جهان طبیعی. رنگ ها از قرمز پررنگ و قهوه ای خاکی تا آبی آرام و سبز ملایم متغیر است, همه اینها به انتقال هماهنگی بین حمام کنندگان و محیط سرسبز کمک می کند.
توجه هنرمند به جزئیات در رندر خوب آب آشکار است, جایی که Lehmann امواج و انعکاس های ظریف را با دقت زیادی ثبت می کند. سطح آب نه تنها عنصری نمادین از پاکی و جوانی است، بلکه بخشی جدایی ناپذیر از ترکیب بندی است که حس عمق و حرکت را در نقاشی تقویت می کند..
نرم, پارچه های روان لباس شناگران بر تعادل ظریف بین طبیعت و شکل انسان تأکید بیشتری می کند. استفاده لمان از نور برای روشن کردن این چهره ها به ویژه قابل توجه است, با نور طبیعی که به آرامی بر روی بدن آنها می تابد, خطوط خود را روشن می کند در حالی که نرمی خود را حفظ می کند, کیفیت اتمسفر. این تأثیر متقابل بین نور و سایه، حسی قابل لمس از فضا و ابعاد را در نقاشی ایجاد می کند, بیننده را دعوت می کند تا روی هر جزئیات نفیس درنگ کند.
تم و حالت: حس گرایی, خلوص, و تجدید
“شناگران – دختران منبع” حامل مضامین قوی حسی است, خلوص, و تجدید. حمام کنندگان, با بدن بی عیب و قیافه های آرامشان, تجسم زیبایی بی انتها از فرم زنانه, ایده آل شده و در عین حال عمیقاً با طبیعت مرتبط است. این صحنه باور رمانتیک به قدرت ترمیم کننده طبیعت را تداعی می کند, جایی که حمام‌کنندگان نه تنها از نظر جسمی خود را پاکسازی می‌کنند، بلکه در فرآیند تجدید روحی و عاطفی نیز هستند.
حال و هوای نقاشی حالت آرامش و هماهنگی است, جایی که بیننده دعوت می شود تا مکث کند و به ارتباط بین شکل انسان و جهان طبیعی بیندیشد. نرم, نور درخشان و سرسبز, محیط سرسبز فضایی از صلح و آرامش را ایجاد می کند, فراخوانی احساس آرامش و هیبت. در عین حال, یک احساس اساسی از رمز و راز وجود دارد, همانطور که به نظر می رسد حمام کنندگان خارج از زمان و مکان وجود دارند, موجود در یک کامل, لحظه هماهنگ.
انتخاب لمان برای به تصویر کشیدن حمام‌کنندگان در این زمینه اسطوره‌ای از مضامین گسترده‌تری از دگرگونی و جوان‌سازی صحبت می‌کند.. به نظر می رسد که چهره ها در لحظه ای از تفکر یا درون نگری گرفتار شده اند, شاید در انتظار بازگشت به خلوص و سرزندگی که تجسم می کنند. این به مفهوم رمانتیک طبیعت به عنوان پناهگاهی از آشفتگی زندگی مدرن صحبت می کند, نه تنها زیبایی بلکه نوید تجدید و تعالی را نیز ارائه می دهد.
شناگران – Les Filles De La Source یک هنر دیجیتال بازسازی شده بازتولید استادان قدیمی از یک تصویر دامنه عمومی است که به عنوان یک تصویر در دسترس است. چاپ آنلاین هنری.
این خلق هنر دیجیتال, مانند تمام آثار هنری که در وب‌سایت Xzendor7 یافت می‌شود، برای خرید آنلاین در قالب‌های مواد مختلف از جمله چاپ روی بوم در دسترس است., چاپ های اکریلیک, چاپ های فلزی, چاپ چوب, چاپ های قاب شده, پوسترها, و به عنوان چاپ بوم رول شده در اندازه های مختلف از 12 اینچ به 72 اینچ بسته به اندازه اثر هنری واقعی و فروشگاه چاپی که برای خرید از آن انتخاب می‌کنید.
این آثار هنری همچنین در طیف وسیعی از پوشاک مردانه و زنانه موجود است, لیوان ها, توت ها, روسری, نوت بوک ها و مجلات و بسیاری از محصولات دکور منزل.
بیوگرافی هنرمند
اطلاعات زیر برگرفته از Wikipedia.org
هنری در آوریل در آلمان با نام هاینریش سالم لمان به دنیا آمد 14, 1814 و اولین بار توسط پدرش لئو لمان آموزش داده شد (1782 – 1859) که نقاش هم بود, سپس توسط نقاشان دیگر در هامبورگ.
زمانی که او بود 17 سال‌ها تصمیم گرفت به پاریس نقل مکان کند, فرانسه زیر نظر نقاش فرانسوی ژان آگوست-دومینیک اینگرز تحصیل کند (1780 – 1867) هنرمند نئوکلاسیک و شرق شناس; و یکی از موفق ترین شاگردان و از نزدیکان او شد.
هنری اولین بار آثار هنری خود را در سالن در به نمایش گذاشت 1835, و توانست مقام دوم را کسب کند, و از آن نقطه به بعد مرتباً آثار هنری خود را به نمایش می گذاشت; کسب مدال های جایزه اول در 1840, 1848 و 1855.
که در 1842 هانری برای همیشه در پاریس اقامت گزید و برای ایجاد آثار بزرگ عمومی سفارشاتی دریافت کرد, که شامل کلیسای Ste-Clothilde بود, کاخ عدالت, Palais du Luxembourg و Hôtel de Ville, و همچنین بسیاری دیگر.
چهار سال بعد در 1846 او نشان لژیون دونور را دریافت کرد و سال بعد شهروند فرانسه شد; و در همان سال استودیوی هنری خود را افتتاح کرد.
چهارده سال بعد او به سمت مربی در مدرسه معروف هنرهای زیبا منصوب شد و توسط 1875 به سمت استادی منصوب شد.
هانری همچنین به کشیدن پرتره از چهره های شناخته شده آن زمان ادامه داد, از جمله شاهزاده ایتالیایی کریستینا تریولزیو بلژیوجوسو (1808 – 1871), نویسنده فرانسوی ماری هانری بیل (استاندال 1783 – 1842), فردریک فرانسوا شوپن آهنگساز و پیانیست لهستانی (1810 – 1849), آهنگساز مجارستانی فرانتس لیست (1811 – 1886), ویکتور کوزین فیلسوف فرانسوی (1792 – 1867), آهنگساز فرانسوی شارل گونود (1818 – 1893) و خیلی های دیگر.
