Fæðing c1917
“Fæðingarorlof,” búið til í 1917 eftir breskan málara Edmund Blair Leighton (1852 – 1922), felur í sér hið djúpstæða og tímalausa þema móðurumönnunar og tryggð. Þetta stórkostlega málverk er spegilmynd af einkennandi nálgun Leighton við sögu- og tegundamálverk, gegnsýrt andrúmslofti lotningar og æðruleysis. Listaverkið er með blíðu og innilegu atriði, þar sem ung móðir, vagga barnið sitt, er umkringdur myndum sem gefa frá sér tilfinningu um frið og náð.
Efnisyfirlit
Vettvangurinn og samsetningin
Samsetning málverksins er í senn yfirveguð og samræmd, draga auga áhorfandans að aðalmynd móðurinnar. Hún situr í steinbekk í svölum, samt fallega upplýst innrétting, sem vekur tilfinningu um bæði trúarlegan helgi og heimilisþægindi. Klæðnaður móðurinnar er litríkur, með djúprauðum kjól sem er andstæður þöglum tónum rýmisins í kring. Bláa skikkjan sem hún klæðist bætir lag af æðruleysi og formfestu, styrkir mikilvægi hennar í tónsmíðinni. Hún horfir ástríkt niður á barnið í fanginu, mynd af móðurhollustu sem er bæði átakanleg og algild.
Hægra megin við móður stendur nunna, klæddur í einfaldan en þó virðulegan vana þess tíma. Hún heldur á opinni bók, kannski bæn eða ritningargrein, og augnaráð hennar beinist niður, sem bendir til hljóðlátrar lotningar fyrir atriðinu sem blasir við fyrir henni. Þessi samsetning hins guðlega og móðurlega styrkir undirliggjandi þemu hins heilaga móðurhlutverks. Hið fíngerða samspil þessara tveggja fígúra, ein einbeitti sér að barninu, hinn stundaði andlega íhugun, gefur tilfinningu fyrir jafnvægi milli jarðneskrar og andlegrar umönnunar.
Táknfræði og þemu
Þemað í “Fæðingarorlof” á sér djúpar rætur í hugmyndinni um hið heilaga og óeigingjarna eðli móðurhlutverksins. Málverkið miðlar ekki aðeins ástinni sem móðir ber til barns síns heldur einnig lotningu sem tengist þessu sambandi. Móðirin er sýnd sem mynd sem nærir hlýju, veita barninu sínu öruggt rými í verndandi faðmi hennar. Athöfnin að hafa barn á brjósti, lýst hér, hefur í gegnum tíðina verið litið á sem innilegt og andlegt látbragð, einn sem felur í sér fórnfúsa og skilyrðislausa ást sem móðir býður barninu sínu. Í viðurvist nunnunnar, atriðið bendir líka til þess að móðirin sé ekki bara líkamlegt hlutverk, en líka andleg, tengja saman hið jarðneska og hið guðlega.
Í samhengi við tímann sem það var málað, rétt eftir fyrri heimsstyrjöldina, Líta mætti á ímynd móður með barni sínu sem tákn um von, samfellu, og endurreisn friðar eftir þjáningartímabil. Einfaldleiki umgjörðarinnar, með steinveggjum sínum og deyfðri lýsingu, eykur á tilfinningu málverksins fyrir tímaleysi, sem endurspeglar ævarandi tengsl móður og barns.
Listrænn stíll og tækni
Listrænn stíll Leighton í “Fæðingarorlof” einkennist af nákvæmri athygli fyrir smáatriðum og nánast ljósmyndarasni. Mjúkt, náttúruleg lýsing sem baðar móður og barn skapar náttúrulegan ljóma, leggja áherslu á mikilvægi þeirra innan málverksins. Rík áferð fatnaðarins, slétta húð barnsins, og mjúku brotin á efninu eru öll unnin af einstakri kunnáttu, sýnir tæknilega leikni Leighton. Notkun listamannsins á ljósi og skugga bætir dýpt og vídd, draga auga áhorfandans að miðlægum fígúrunum á meðan að leyfa nærliggjandi þáttum að hverfa varlega í bakgrunninn.
Tölurnar sjálfar eru vandlega hlutfallslegar, hvert andlit tjáir fíngerðar tilfinningar sem bæta merkingu við atriðið. Tjáning móðurinnar er djúp blíða og ást, meðan nunnan er róleg íhugun. Kyrrlát tjáningin á báðum fígúrunum er vitnisburður um friðsæla stemninguna sem Leighton hefur framkallað með góðum árangri.
Umgjörðin og efniviðurinn
Innréttingin sýnd í “Fæðingarorlof” gefur til kynna kirkjulegt umhverfi, kannski kirkja eða klaustur, með sínum steinveggjum, bogadregnar súlur, og gluggar í miðaldastíl. Einfaldleiki umgjörðarinnar dregur ekki úr helgi sviðsins; frekar, það eykur innilegt og persónulegt eðli augnabliksins. Grófhögguð áferð steinsins stangast á við mýkt fígúranna, auka tilfinningaleg áhrif atriðisins.
Efnin sem notuð eru í málverkið, olía á striga, leyfa Leighton að ná þeirri ríku litadýpt og fínu smáatriðum sem einkenna verk hans. Ljósglampi við flíkur fígúranna og slétt húð móðurinnar varpa ljósi á hæfileika listamannsins til að fanga mannlegt form af mikilli nákvæmni.
Stemning og tilfinningaleg áhrif
Stemningin á “Fæðingarorlof” er djúpstæð friður og kyrrð lotning. Samsetningin kallar fram kyrrð, eins og tíminn hafi stöðvast um stund í þessu helga rými. Mjúk lýsingin, mildur svipbrigði, og móðurtengslin milli kvennanna tveggja skapa friðsælt andrúmsloft sem kallar á ígrundun. Myndin af móðurinni, vöggaði barnið sitt blíðlega, talar um alhliða þemu kærleikans, vernd, og hið heilaga eðli móðurhlutverksins. Innlimun nununnar styrkir tengsl hins jarðneska og hins guðlega, leggja áherslu á heilagleika móðurhlutverksins.
Málverkið endurómar einnig þemu um endurnýjun og von, sérstaklega í tengslum við stofnun þess í kjölfar fyrri heimsstyrjaldar. Athöfnin að hlúa að barni, í svo rólegu og heilögu umhverfi, mætti túlka sem tákn um seiglu mannsandans, jafnvel á tímum mikils umróts. Umönnunarverk móðurinnar, sett á bakgrunn erfiðleikatímabils, býður upp á hljóðlátan styrk og loforð um bjartari framtíð.
Þetta er endurgerð stafræn list af gömlum meistara eftirgerð af mynd sem er í almenningseign sem er fáanleg sem strigaprentun á netinu.
Listamaður Bio
Upplýsingar hér að neðan fengnar úr Wikipedia.org
Edmund fæddist Caroline Leighton (ekki Boosey) og listamaðurinn Charles Blair Leighton (1823 – 1855) í London Englandi í september 21, 1852; og var menntaður við HÍ, sem hann fór frá umr 15 að vinna hjá tekaupmanni.
Þar sem hann hafði áhuga á myndlist og vildi læra hana; hann skráði sig í South Kensington og byrjaði að taka kennslu um kvöldið; og gekk þaðan í Heatherley's School í Newman Street, London.
Þegar hann var 21 ára gamall gekk hann inn í Konunglega listaakademíuna, sem var stofnað árið 1768; og fékk seinna sína fyrstu listanefnd sem gerði einlita myndskreytingar fyrir Cassell's Magazine og Book of British Ballads..
Hann sýndi fyrsta málverk sitt sem heitir: Galli í titlinum í 1874 í Royal Academy, sem aflaði honum 200 Pund; og myndi sýna verk sín árlega fyrir næsta ár 40 ár í Royal Academy til 1920.
Edmund var listamaður sem lagði mikla áherslu á smáatriði og framleiddi mjög fullunnin skrautleg söguleg listaverk, sem sýndi rómantískar senur af riddaraskap og konum í miðaldaklæðnaði, sem hafði mikla vinsæla aðdráttarafl.