
서덜랜드의 밀리 센 공작 부인
존 가수 사르 젠트의 초상화 서덜랜드의 밀리 센 공작 부인, 그린 1904, 정교한 귀족의 묘사에서 19 세기 후반과 20 세기 초 초상화의 본질을 포착합니다.. 예술가, 이탈리아에서 미국 부모에게 태어났습니다, 그의 훌륭한 기술로 유명합니다, 이 유화에 완전히 전시되어 있습니다. 초상화에는 Millicent가 있습니다, 서덜랜드 공작 부인, 영국 귀족이자 시대의 사교계 인 사람.
밀리센트 공작부인 서덜랜드 출생 Millicent Saint Clair Erskine (1867 – 1955); 네 번째 Rosslin 백작과 Blanche Fitzroy의 장녀였습니다.. 그녀가 17 살이에요, 그녀는 Cromartie Sutherland Leveson-Gower와 결혼했습니다., 서덜랜드 공작의 칭호를 물려받은 1892.
공작 부인은 포장 된 우아함의 순간에 묘사됩니다., 그녀의 제목과 그녀의 사회적 역할을 모두 구현합니다, 조성물에 음모와 중력 층을 추가합니다.. 그림의 주제와 분위기는 고등 사회의 여성들이 기대했던 성격의 근본적인 힘 사이의 균형을 제안합니다..
목차
주요 주제: 서덜랜드의 밀리 센 공작 부인
이 걸작의 중심에는 Millicent 자신이 있습니다, 리갈을 서서 지휘하면서도 우아한 포즈로 구성된 사람. 공작 부인은 시청자의 눈을 잡는 호화로운 가운을 입고 있습니다.. 그녀의 가운의 풍부한 녹색은 배경의 어두운 색조를 보완합니다., 그녀의 모습에 주목하는 뚜렷한 대조를 만들어. 그녀의 가운은 다른 공식 복장에 부드러움을 더하는 섬세한 꽃 모티프로 장식되어 있습니다..
드레스의 절묘한 디테일은 직물 텍스처를 묘사하는 데있어 Sargent의 숙달을 보여줍니다., 가운의 모든 접힘과 곡선은 놀라운 정밀도로 렌더링됩니다., 귀족 세계의 웅장 함을 불러 일으키는 방식으로 빛과 그림자를 반영. 그녀의 자세, 한 손이 테이블 위에 놓여 있습니다, 조용한 자신감의 인상을줍니다, 그녀는 주변 환경의 일부와 그 위에있는 것처럼, 그녀의 높은 지위의 피팅 표현.
공작 부인의 얼굴은 부드럽게 조명됩니다, 그러나 자신감있는 기능, 그녀에게 미묘한 품질을 준다. 그녀의 머리카락은 우아한 updo로 스타일입니다, 섬세한 꽃의 왕관을 얹었습니다, 그녀의 귀족적 입장을 미묘하게 강조합니다. 얼굴, 하나, 지나치게 만들어지지 않습니다, 그녀의 자연의 아름다움과 내면의 캐릭터가 빛나도록 허용.
그녀의 시선은 시청자쪽으로 약간 돌 렸습니다, 그러나 그것은 묵상의 공기를 가지고 있습니다, 그녀는 주변 환경의 범위를 훨씬 넘어서는 것을 반영하는 것처럼. 이 미묘한 표현을 포착하는 Sargent의 능력은 초상화에 감정적 깊이를 더합니다., 공작 부인을 단순한 존경의 대상 이상으로 만들고 오히려 반성 할 가치가있는 주제.
설정과 배경
초상화의 배경은 더 어둡습니다, 공작 부인의 미세하게 상세한 인물과 대조되는 거의 추상적 인 구성. 배경의 깊은 녹색과 검은 색은 정원이나 야외 장면을 제안합니다, 그러나 명확한 정의의 부족은 시청자의 관심이 주제에 대해 확고하게 남아 있음을 의미합니다..
단풍과 자연 요소의 미묘한 힌트가 있습니다, 아마도 나무 나 관목, 그것은 우아한 인상을줍니다, 개인 공간, 고등 사회의 경작 및 세련된 세계의 일환으로 공작 부인의 아이디어를 강화. 배경의 모호성은 Millicent의 그림을 높이는 데 도움이됩니다., 그녀를 관심의 중심에두고 그녀의 캐릭터가 작품의 주요 초점을 보장합니다..
이 피사체와 느슨하게 페인트 된 환경의 혼합은 시청자가 설정보다는 공작 부인의 성격에 집중할 수 있습니다., 그녀의 사회적 지위와 자연과의 관계를 강조하는 역할을합니다., 아마도 그녀의 높은 지적을 그녀의 주변 세계와 쉽게 조화시키는 사람으로서. 흐릿한 배경, 그러므로, 단순한 배경이 아닌 기능, 하지만 자연 세계와 그녀가 점유하는 높은 사회적 지층에 대한 공작 부인의 연결을 반영합니다..
재료 및 기술
Sargent의 기술은 그의 빛과 형태에 대한 예리한 관찰로 특징 지어집니다., 그리고이 초상화는이 영역에서 그의 기술의 완벽한 예입니다.. 유성 페인트는 풍부한 층으로 적용됩니다, 공작 부인 가운의 섬세한 직물에 사용되는 부드러운 브러시 스트로크와 얼굴 특징과 크라운에 사용되는 더 정의 된 스트로크. 전반적인 효과는 깊이와 질감 중 하나입니다, 빛을 사용하여 그림 주위의 볼륨과 공간 감각을 만듭니다.. 드레스의 직물을 렌더링하는 Sargent의 숙달, 특히 매끄러운 빛의 연극, 고급스러운 실크, 물질 세계의 질감을 포착하는 그의 전문 지식에 대한 증거입니다..
색상 사용은이 초상화의 또 다른 중요한 구성 요소입니다.. 가운의 풍부한 녹색은 배경의 어두운 색조로 병치됩니다., 그러나 그것은 또한 Millicent의 얼굴과 손의 가벼운 색조와 대조됩니다., 빛에서 빛나는 것. 이 전략적 색상 사용은 시청자의 관심을 지시 할뿐만 아니라 공작 부인의 사회적 위치를 상징합니다., 마치 그녀가 귀족의 어두운 세계에서 빛나는 보석이라고 말하는 것처럼.
스타일, 주제, 그리고 기분
이 그림은 Sargent의 시대에 널리 퍼진 공식적인 초상화 스타일을 보여줍니다.. 그것은 높은 사회적 초상화의 특징을 가지고 있습니다, 우아함에 중점을 둡니다, 세부 사항, 포즈와 설정을 통해 주제의 성격과 사회적 지위를 전달하는 능력. 분위기는 평온과 묵상 중 하나입니다, 그러나 공작 부인의 표현과 자세에는 근본적인 힘과 존엄성이 있습니다..
Sargent는 여성 성과 권위의 병치를 포착합니다., 시청자가 Millicent가 그러한 높은 사회적 지위를 가진 여성으로서 가지고 있어야했던 내면의 강점과 내면의 힘을 모두 감지하도록 허용합니다..
귀족의 주제는 피험자의 육체적 아름다움과 그녀의 사회적 위치의 상징 사이의 신중한 균형을 통해 탐구됩니다.. Sargent는 높은 순위의 여성을 그렸을뿐만 아니라 그녀의 정체성의 본질을 포착했습니다., 그녀를 영국 귀족의 대표자로 묘사하고 자신의 조용한 존엄성과 복잡성을 가진 개인.
결론
서덜랜드의 밀리 센 공작 부인 John Singer Sargent의 모범적 인 초상화입니다., 한 번에 개인이자 귀족의 상징이었던 여성의 외부의 아름다움과 내부 힘을 포착. 예술가의 빛을 훌륭하게 사용합니다, 색깔, 그리고 질감, 미묘한 표현을 통해 감정을 전달하는 능력과 함께, 이 초상화를 시대를 초월한 걸작으로 만듭니다.
그것은 당시의 사회적 계층 구조를 반영하는 것으로 나타납니다., 또한 공작 부인 자신의 개인 개성에 대한 강력한 찬사로. 이 초상화는 그 주제의 웅장 함을 캡슐화합니다, 친밀하고 위엄있는 방식으로 그녀를 선물하는 동안, 시청자가 표면 만 고려하도록 초대합니다, 그러나 그녀의 정체성의 깊이.
Millicent Duchess Of Sutherland는 퍼블릭 도메인 이미지의 수정된 디지털 아트 올드 마스터 복제품입니다..
유래 된 아티스트 바이오 Wikipedia.org
존 싱어 사전트(John Singer Sargent)는 미국에서 이주한 예술가입니다., 고려 “당대의 대표적인 초상화가” 에드워드 시대의 사치품을 연상케 하는.
그는 대충 만들었다 900 유화 등 2,000 수채화, 뿐만 아니라 수많은 스케치와 목탄 드로잉.
그의 작품 세계 여행 기록, 베니스에서 티롤까지, 코르푸, 중동, 몬태나, 메인, 플로리다.
피렌체에서 미국인 부모 사이에서 태어났다, 그는 런던으로 이사하기 전에 파리에서 훈련을 받았습니다., 인생의 대부분을 유럽에서 보낸다.
1880년대에 그는 그의 마담 X 초상화 c1884를 파리 살롱에 일찍 출품했습니다., 파리에서 사회화가로서의 지위를 공고히 하려는 의도; 그러나 그 그림은 스캔들로 이어졌습니다..
Madame X Portrait는 대표적인 사교계 명사였습니다., 골드 다이아몬드 체인 어깨끈이 달린 블랙 플런지 넥 이브닝 드레스를 입은 피에르 고트로 부인, 그녀의 허리를 꽉 안아준. (이 링크를 따라 마담 X 초상화.)
시대를 위해, 그것은 많은 파리지앵들에게 제안했습니다., 노출 의상을 입고 무심코 포즈를 취하며 분노의 폭풍을 일으켰다., 사전트를 나라를 떠나도록 강요.
다음 해 Sargent는 영국으로 떠났고 그곳에서 초상화 예술가로서의 성공적인 경력을 계속했습니다.; 초상화 화가로서 국제적 찬사를 받았다..
처음부터, Sargent의 작업은 뛰어난 기술 설비로 특징지어졌습니다., 특히 붓으로 그림을 그리는 그의 능력에서; 이것은 후기에 피상적이라고 여겨지는 것에 대한 비판과 찬사를 불러일으켰다..
그의 위촉 작품은 웅장한 초상화 방식과 일치했습니다., 그의 비공식 연구와 풍경화는 인상주의와 친숙한 반면.
말년에 Sargent는 공식적인 초상화 작업의 제한에 대해 양가감정을 표현했습니다., 벽화 그리기와 야외 작업에 많은 에너지를 바쳤습니다..

