Comhroinn le cairde & Teaghlach
The Night Watch (De Nachtwacht) by Rembrandt van Rijn
An Faire Oíche (An Faire Oíche) le Rembrandt van Rijn

An Faire Oíche (An Faire Oíche)

An Faire Oíche (Cuideachta Frans Banning Cocq agus Willem van Ruytenburgh, ar a dtugtar an “Faire Oíche”) c1642 le Péintéir Dúitseach Rembrandt van Rijn (1606 – 1669); dréachtaí agus déantóir priontaí oilte freisin, agus i stair na healaíne meastar go bhfuil sí ar cheann de na físealaíontóirí is mó ar domhan.

Críochnaíodh an Faire Oíche i 1642 ag airde Ré Órga na hÍsiltíre; agus léiríonn sé an Captaen Frans Banninck Cocq (gléasta i dubh, le saise dearg) agus a leifteanant, Willem van Ruytenburch (gléasta i buí, le saise bán)agus is í an bhean a fheicimid sa chúlra ag iompar sicín príomhthréithe an phictiúir.

Sa phictiúr tá feathal traidisiúnta na Arquebusiers ar taispeáint ag Rembrandt; leis an mbean sa chúlra ag iompar na bpríomhshiombailí. Is féidir í a mheas mar saghas mascot agus crúba an sicín marbh (Léiríonn sé naimhdeas a ruaigeadh) ar a velt ionadaíocht na clauweniers (arquebusiers – cineál gunna fada den 15ú haois; agus an téarma á chur i bhfeidhm ar airm tine eile ón 15ú go dtí an 17ú haois); cé go léiríonn an piostal taobh thiar den sicín seamair; tá gob na mílíste aici freisin.

Tá an fear chun tosaigh ag caitheamh clogad adharcach duille darach, atá ina mhóitíf thraidisiúnta de na arquebusiers; agus is minic a bhaineann an dath buí le bua.

Tá an phéintéireacht níos giorra freisin ná mar a péinteáladh ar dtús é. I 1715 aistríodh an phéintéireacht go Halla an Bhaile Amstardam agus mar ghnáthchleachtas ag an am, bearradh é ar na ceithre thaobh ionas go bhféadfadh sé luí idir dhá cholún; mar thoradh air sin cailleadh dhá charachtar ar thaobh na láimhe clé den phictiúr, barr an áirse, an balustrade, agus imeall na céime.

Cóip ón 17ú haois den phictiúr le Gerrit Lundens (1622 – 1683) Taispeánann an chuma a bhí ar an saothar ealaíne bunaidh.

Is iad na daoine a chuimsigh an Faire Oíche: Captaen Frans ag toirmeasc Cocq (gléasta i dubh, le saise dearg), Tiarna Purmerlant agus Ilpendam, Captaen Willem van Ruijtenburch van Vlaerdingen (a leifteanant gléasta i buí, le saise bán), tiarna Vlaerdingen, Leifteanant, Jan Visscher Cornelisen Vaendrich, Sáirsint Rombout Kemp, Sáirsint Reijnier Engelen, Barent Harmansen, Jan Adriaensen Keyser, Elbert Willemsen, Musketier Jan Clasen Leydeckers (taobh thiar den Leifteanant i Buí ag séideadh isteach i bpanna púdar muscaed a bhain le Jan Snedeker uair), Jan Ockersen, Jan Pietersen bronchorst, Péisteanna péisteanna Harman Iacobsen, Jacob Dirksen de Roy (an Gobharnóir ar thaobh na láimhe clé den chuid scoite den phictiúr), Jan vander heede, Walich Schellingwou, Jan Brugman, Claes van Cruysbergen, agus Paulus Schoonhoven.

Is é atá i gceist leis seo ná sean-mháistrí ealaíne digití atáirgeadh ar íomhá fearainn phoiblí.

Faisnéis Thíos Díorthaithe ó Wikipedia.org

Ba í Poblacht nua na hÍsiltíre an náisiún ba rathúla san Eoraip agus bhí sí i gceannas ar thrádáil na hEorpa, eolaíocht, agus ealaín. The northern Netherlandish provinces that made up the new state had traditionally been less important artistic centres than cities in Flanders in the south.

The upheavals and large-scale transfers of population of the war, and the sharp break with the old monarchist and Catholic cultural traditions, meant that Dutch art had to reinvent itself. The painting of religious subjects declined sharply, but a large new market for many secular subjects developed.

Although Dutch painting of the Golden Age is included in the general European period of Baroque painting, and often shows many of its characteristics, most lacks the idealization and love of splendour typical of much Baroque work, including that of neighbouring Flanders. Most work, including that for which the period is best known, reflects the traditions of detailed realism inherited from Early Netherlandish painting.

A distinctive feature of the period is the proliferation of distinct genres of paintings, with the majority of artists producing the bulk of their work within one of these. The full development of this specialization is seen from the late 1620s, agus an tréimhse as sin go dtí ionradh na Fraince ar 1672 Is é croílár phéintéireacht an Ré Órga.

Chaithfeadh ealaíontóirí an chuid is mó dá ngairmeacha beatha ag péinteáil portráidí amháin, radhairc seánra, tírdhreacha, muirdhreacha agus longa, or still life, agus go minic fo-chineál áirithe laistigh de na catagóirí seo. Many of these types of subject were new in Western painting, agus bhí an bealach a phéinteáil na Dúitsigh iad sa tréimhse seo cinntitheach dá bhforbairt sa todhchaí.

Tá an Rijksmuseum Tá físeán curtha suas ag an gcaoi ar éirigh leo na píosaí den phictiúr atá ar iarraidh a athbhunú.

+1
0
+1
0
+1
1
+1
0
+1
0

Fág freagra