ピグマリオンと彼の像C1777
ピグマリオンと彼の像C1777 新古典主義の芸術の絶妙な例です, フランスの芸術家によって作成されました ルイ・ジャン・フランソワ・ラグレン (1725 – 1805). 作品, 周りに完成しました 1777, ピグマリオンの神話の物語に基づいています, 彼が作成した女性の像に恋をする彫刻家, そして彼の像が生き返ることへの願い. この神話のラグレネーのレンダリングは、古典的な理想と感情的な理想を融合させます, ほとんど神の品質, 人間と芸術の間の深い感情的なつながりをカプセル化する.
絵画の構成は複雑な詳細で満たされています, 豊かに覆われた生地から、神のエーテルの描写と像の生き生きとした特徴まで. ラグレンの光と影を繊細に使用すると、活気のあるコントラストが生まれます, 数字の官能性を高め、変容の瞬間を高める. キューピッドや他の神々のような人物の存在は、神の介入の感覚を紹介します, 奇跡的な出来事を目撃するかのように.
目次
主な主題と数字
絵画の焦点は女性の像です, ピグマリオンによって彫刻されました, 組成の中心に配置されている人. 彼女は恵みと美しさで描かれています, 彼女の形式は、古典的な基準に従って理想化されています. 彼女の体, 石から作られた, 人生のような静けさの感覚を醸し出します, 彼女が生き返ろうとしているかのように. 彼女を取り巻くのは神と天使です, 翼を持つ著名な天使のような姿を含む. この天の存在は彫像の顔に優しく触れるように見えます, それを神の命に吹き込みます.
ピグマリオン, 古典的な美しさの人として描かれています, 彼の創造物のそばにひざまずきます, 彼の表現はa敬の念と崇拝の1つです. 彼の姿勢は、敬意と憧れの両方を示唆しています, 彼が像を見つめながら, おそらく彼の願いが与えられる瞬間を待っている. 彼のカーテンは、自然主義的なfoldで描かれています, 古典的な世界との彼のつながりと彼の工芸の貴族を強調する.
絵画の左上隅, 天使と神のグループ, 弓のあるキューピッドを含む, 神のメッセンジャーとしての役割を演じることができます. これらの数字は、愛と変容の象徴として機能します, 作品の神話のテーマを強調します. 周囲の雲は、エーテルの領域を象徴しています, そして、彼らの柔らかい渦巻き形は、以下の人間の人物の剛性とは対照的です.
オブジェクトと地形
設定は理想的な古典的な廃inです. バックグラウンドのアーキテクチャには、崩れかけた柱と石細工が含まれます, シーンに古代の感覚を与える. 廃insのこの配置は、地上のものの衰退と神への愛と芸術性の超越を示唆しています. 地面は荒くて風化しています, 物理的と形而上学のコントラストをさらに強化する. これらの建築要素は、古典的な寺院と古代ギリシャとローマの世界を暗示しています, 時代を超越した神話の空間に物語を接地します.
手前のオブジェクト, 大理石の台座とドレープ布を含む, 芸術と創造のテーマを強化します. ピグマリオンのツール, おそらくノミやブラシ, 彼の足の近くに散らばった物体によって提案されています, アーティストの彼の技術への献身と、無生物から生命を形作る能力を象徴する. 人物の周りに覆われた布の豊かなテクスチャー, 流れるように渦巻く折り目があります, シーンの官能性と恵みをさらに強調します.
材料とテクニック
ラグレンのテクニック ピグマリオンとその像 油絵の習得を明らかにします, 塗料の正確でありながら流動的なアプリケーションを紹介します. ピグマリオンと彼の像の両方の皮膚の色調は、驚くべき繊細さでレンダリングされています, Chiaroscuroでモデル化された各図のフォーム, これにより、図の3次元性が向上します. 光と影の使用は美しく対照的です, 特に像で, その滑らか, 磨かれた表面は、そのリアルな外観を強調する方法で照らされています.
アーティストのテクスチャーへの注意深い注意は、生地の扱いに明らかです. 柔らかいカーテンは、石や大理石の硬い表面とは対照的です, シーンに深みと触覚の豊かさを与える. ラグレンの色の使用も注目に値します, 彫像の青白い色と周囲の人物の柔らかいピンクと青が穏やかでありながら劇的な活気をもたらします。.
数字自体は古典的なスタイルでモデル化されています, ギリシャとローマの彫像の優雅さと恵みを具体化する. Pygmalionの筋肉質と曲線状, 彫像の理想的な特徴は、当時の芸術的価値を反映しています. 柔らかい, 周囲の雲と天国の人物の夢のような特性, 人間の姿と建築の遺跡のより根拠のある要素と組み合わせる, 地上と神の間に調和を作ります.
スタイル, テーマ, と気分
ピグマリオンとその像 新古典派の理想に紛れもなく影響を受けています. 古典的なテーマへの復帰, ギリシャとローマの古代への敬意と組み合わされています, 神話のヒーローとしてのピグマリオンの描写で明らかです. 変換のテーマ, 肉体的および精神的な両方, 物語の中心です, 人間の状態を超越するための芸術の力と愛が強調する. ラグレネーはシーンに敬意とa敬の念を込めて吹き込んでいます, 神々が芸術家と彼の創造物に彼らの祝福を与えるように. ロマンチックで官能的なアンダートーンは、神の介入の感覚によって和らげられています, 真の愛と創造は神のタッチによってのみ完全に実現できることを示唆する.
絵画の全体的なムードは、静かな熟考と不思議の1つです. ピグマリオンの憧れの視線と入札, 像と天の存在の間のほとんど神聖な相互作用は、神の愛の感覚を生み出します, 視聴者に人間の芸術と神々の交差点を思い出させる’ 致命的な問題への介入. この作品は、神話の永続的な力を物語っています, 愛, と創造.
アートワークバックストーリー
これも、ギリシャ神話の物語を描いた、目を引く美しい絵画です。 ピグマリオンとガラテア; ピグマリオンが作った石像に愛の女神が命を宿す, アフロディーテ, 彼の祈りに応えて.
このシーンでは、ピグマリオンが左膝の上に立っています。, 右腕をガラテアの背中に回し、ガラテアが石の美しい女性から血と肉の美しい女性に変わるとき、左手でガラテアの左手を掴んでいる。.
ガラテアの右側、足の近くには、ガラテアが作成された彫刻の一部を構成する彫刻された魚の頭の上に浮かぶケルブがあります。, 腰と脚の間に取り付けられたローブの一部を調整する.
彼女の後ろには、大きな白い雲に浮かぶ別の天使があり、これも愛の女神を支えています。, アフロディーテとその上にもう一人の天使; この天使は深いワインレッドのドレープを脇に押しやり、起こっている驚異を見つめています.
ビデオビューのリマスターの前後のピグマリオンと彼の像
ピグマリオンの右後ろにはアフロディーテがいます。, 雲の上に寝転んでガラテアに触れると彫刻が人間に変身します; そして彼女の上の雲の反対側には、燃え盛る金の松明を持った第三の天使がいます。, ガラテアの方向に煙が流れる.
これらすべてはピグマリオンの彫刻家スタジオで起こっています, 第三者の目や大きな石柱で構成される開放的な中庭から離れた場所, 石の壁, そして石の梁.
彼の作業エリアでは、彫刻の右側に木製のスツールが見えます, 彫刻の前の床にはハンマーとノミが置かれていました; 場面の右前には、赤いクッショントップが付いた木製のベンチがあり、その上に緑のマントが掛けられ、床には部分的に壊れた女神アフロディーテの石の胸像がその上に置かれています。.
ピグマリオンとその像は、キャンバスとして利用できるパブリック ドメインの画像をリマスターしたデジタル アートの古いマスターの複製です。, アクリル木材と メタルプリントオンライン.
アーティスト略歴
以下の情報から派生 Wikipedia.org
ルイはパリで生まれました, フランス 1724, そして二人の兄弟の長男でした, 二人とも有名なフランスの画家になる運命にあった; 幼い頃から絵を描く才能を示していました.
ルイは、保護された生徒のための王立学校または保護された生徒のための王立学校を通じて芸術を始めました, に設立された 1748 シャルル・アントワーヌ・コイペルの指揮のもと (1694 – 1752) フランス国王ルイ15世による.
フランス王立アカデミーの巨匠画家たちは、わずかな料金でデッサンと芸術の原則と技術についての芸術コースを一般に提供しました; これにより、マスターはコースに登録した人の中から選択できるようになります, 年間ベースで最も才能のある個人のうち6名に、3年間無料の授業料と少額の奨学金が提供される; 学生たちをローマ賞コンクールに向けて準備させます.
番組に選ばれてからは, ルイはカール・ヴァン・ローの指導の下でトレーニングを開始しました (1705 – 1765); そして彼の最初の試みで 1749 聖書の絵でローマ賞を受賞 “ファラオの夢を解き明かすヨセフ”.
ローマのフランスアカデミーに在学中、ルイはバロック絵画のスタイルに時間を捧げました。; ボローニャ派とイタリアの画家フランチェスコ・アルバーニの作品にインスピレーションを得た作品 (1578 – 1660) とグイド・レニ (1575–1642).
4年後、彼はフランスに戻ることになる, そして「ケンタウロス・ネッススによるデジャネイラの誘拐」の制作を開始した。; 作品が完成したら 2 数年後 1755, それは全会一致の投票で彼を獲得した, 絵画彫刻アカデミーの会員; 彼を著名な画家として確立した.
この時から、ルイは著名な後援者から多くの依頼を受けるようになりました。, 成長する金融コミュニティのメンバー, 王族も同様に; 彼がエリザベス・ペトロヴナの注意を引いたとき, ロシア皇后, WHO, に 1760, 彼を宮廷画家およびサンクトペテルブルクのアカデミー理事に任命した。. ピーターズバーグ.