La mort de Juli Cèsar al gravat del senat romà
El Mort Of Juli Cèsar al senat romà Gravat del gravador britànic James Charles Armytage (1802 – 1897); després d'una pintura del pintor francès Jean-Léon Gérôme (1824 – 1904). Se sap que James va crear més 200 gravats durant la seva carrera.
La mort de Juli Cèsar al senat romà és una escena dramàtica i poderosa que representa els esdeveniments d'aquell dia fidel de març. 15, 44 B.C. en Història Romana; quan al Senat romà, Juli Cèsar és assassinat per 60 conspiradors que, dirigit per Marcus Junius Brutus i Gaius Cassius Longinus.
Els assassins implicats en la mort de Cèsar s'han reunit per animar el seu assassinat, mentre bategen les seves espases a l'aire després d'apunyalar-lo i matar-lo; mentre que al fons veiem molts dels altres senadors del senat romà fugint amb por de la seva pròpia vida.
Amb la cadira on s'asseia el Cèsar es va caure a l'escala, veiem el seu cos sagnant estirat a terra i un rastre de la seva sang portat a les sandàlies dels seus alegres assassinats.
El gravat La mort de Juli Cèsar al Senat romà és una reproducció d'art digital retocada d'una imatge de domini públic.
A sota de la informació derivada de Viquipèdia
Jean-Léon Gérôme (11 maig 1824 – 10 Gener 1904) va ser un pintor i escultor francès de l'estil que ara es coneix com a academicisme. Les seves pintures van ser tan àmpliament reproduïdes que ell ho va ser “sens dubte l'artista viu més famós del món el 1880.”[1] La seva obra inclou la pintura històrica, mitologia grega, Orientalisme, retrats, i altres matèries, portar la tradició de la pintura acadèmica a un clímax artístic. És considerat un dels pintors més importants d’aquest període acadèmic.
En 1840 va anar a París, on va estudiar amb Paul Delaroche, a qui va acompanyar a Itàlia 1843. Va visitar Florència, Roma, el Vaticà i Pompeia. A la seva tornada a París, a París 1844, com molts estudiants de Delaroche, es va unir a l'atelier de Charles Gleyre i hi va estudiar durant un breu temps. Després va assistir a l’Escola de Belles Arts. En 1846 va intentar entrar al prestigiós Prix de Rome, però va fracassar a l'etapa final perquè el dibuix de la seva figura era inadequat.
El seu quadre La lluita del gall (1846) és un exercici acadèmic que representa un jove nu i una dona jove molt fina amb dos galls de lluita, amb la badia de Nàpols al fons. Va enviar aquest quadre al Saló de París de París 1847, on li va guanyar una medalla de tercera classe. Aquesta obra es va veure com l’epítome del moviment Neo-Grec que s’havia format a partir de l’estudi de Gleyre (inclosos Henri-Pierre Picou i Jean-Louis Hamon), i fou defensat per l’influent crític francès Théophile Gautier, la ressenya de la qual va fer famós Gérôme i va iniciar la seva carrera amb eficàcia.
Gérôme va abandonar el seu somni de guanyar el Prix de Roma i va aprofitar el seu sobtat èxit. Els seus quadres La Verge, l'Infant Jesús i Sant Joan i Anacreó, Bacchus i Eros van obtenir una medalla de segona classe al Saló de París de 1848. En 1849, va produir les pintures Miquel Àngel (també anomenat In his Studio) i Un retrat de dama.
En 1851, va decorar un gerro que més tard va oferir l'emperador Napoleó III de França al príncep Albert, ara forma part de la Royal Collection a St.. James’s Palace, Londres. Va exposar Interior grec, Record d’Itàlia, Bacus i l’amor, Borratxo dins 1851; a Paestum 1852; i An Idyll in 1853
En 1852, Gérôme va rebre l'encàrrec de pintar un gran mural d'un tema al·legòric que ell va escollir. L’època d’August, el naixement de Crist, que combinaria el naixement de Crist amb les nacions conquerides que rendien homenatge a August, pot haver estat destinat a afalagar Napoleó III, el govern del qual va encarregar el mural i qui va ser identificat com a “nou August.
En 1854, va completar una altra comissió important, decorant la capella de St. Jeroni a l'església de St. Séverin a París. La seva darrera comunió de St. Jeroni en aquesta capella reflecteix la influència de l'escola d'Ingres en les seves obres religioses; i dins 1855 va contribuir amb Pifferaro, Pastor, i L’època d’August, el naixement de Crist, a l'Exposició Universal; però va ser el modest quadre Recreació en un campament rus el que va cridar més atenció .