A morte de Júlio César na gravura do Senado romano
O Death Of Julius Caesar In The Roman Senate Engraving by British Engraver James Charles Armytage (1802 – 1897); after a painting by French Painter Jean-Léon Gérôme (1824 – 1904). James is known to have created over 200 engravings during his career.
The Death Of Julius Caesar In The Roman Senate is a dramatic and powerful scene that depicts the events of that faithful day on March 15, 44 A morte de César. A morte de César; A morte de César, A morte de César 60 conspirators that, led by Marcus Junius Brutus and Gaius Cassius Longinus.
The assassins involved in Caesar’s death have all gathered together cheering his murder, as they flail their swords in the air after stabbing and hacking him to death; while in the background we see many of the other senators of the Roman senate fleeing in fear of their own lives.
With the chair in which Caesar sat toppled over on the steps, we see his bloody body laying on the floor and a trail of his blood being carried on the sandals of his gleeful murders.
The Death Of Julius Caesar In The Roman Senate Engraving is a retouched digital art reproduction of a public domain image.
Abaixo informações derivadas de Wikipédia
Jean-Leon Gerome (11 Poderia 1824 - 10 Janeiro 1904) foi um pintor e escultor francês no estilo hoje conhecido como academicismo. Suas pinturas foram tão amplamente reproduzidas que ele foi “indiscutivelmente o artista vivo mais famoso do mundo em 1880.”[1] O alcance de sua obra incluía pintura histórica, mitologia grega, Orientalismo, retratos, e outros assuntos, trazendo a tradição da pintura acadêmica a um clímax artístico. É considerado um dos pintores mais importantes deste período académico.
Dentro 1840 ele foi para Paris, onde estudou com Paul Delaroche, que acompanhou à Itália em 1843. Ele visitou Florença, Roma, Vaticano e Pompeia. Ao retornar a Paris em 1844, como muitos estudantes de Delaroche, ingressou no atelier de Charles Gleyre e lá estudou por um breve período. Frequentou então a Escola de Belas-Artes. Dentro 1846 ele tentou entrar no prestigiado Prix de Rome, mas falhou na fase final porque seu desenho de figura era inadequado.
Sua pintura The Cock Fight (1846) é um exercício acadêmico que representa um jovem nu e uma jovem com roupas muito finas e dois galos de briga, com a Baía de Nápoles ao fundo. Ele enviou esta pintura para o Salão de Paris de 1847, onde lhe rendeu uma medalha de terceira classe. Este trabalho foi visto como o epítome do movimento Neo-Grec que se formou no estúdio de Gleyre. (incluindo Henri-Pierre Picou e Jean-Louis Hamon), e foi defendido pelo influente crítico francês Théophile Gautier, cuja crítica tornou Gérôme famoso e efetivamente lançou sua carreira.
Gérôme abandonou o sonho de vencer o Prix de Rome e aproveitou o sucesso repentino. Suas pinturas A Virgem, o Menino Jesus e São João e Anacreon, Bacchus e Eros conquistaram uma medalha de segunda classe no Salão de Paris em 1848. Dentro 1849, ele produziu as pinturas Michelangelo (também chamado In his Studio) e um retrato de uma senhora.
Dentro 1851, ele decorou um vaso posteriormente oferecido pelo imperador Napoleão III da França ao príncipe Albert, agora parte da Royal Collection em St.. Palácio de James, Londres. Ele exibiu Interior Grego, lembrancinha da italia, Baco e amor, Bêbado em 1851; A praga em 1852; e Um Idílio em 1853
Dentro 1852, Gérôme recebeu uma encomenda para pintar um grande mural de um tema alegórico de sua escolha. A Era de Augusto, o nascimento de cristo, que combinaria o nascimento de Cristo com nações conquistadas em homenagem a Augusto, pode ter sido destinado a lisonjear Napoleão III, cujo governo encomendou o mural e que foi identificado como “novo Augusto.
Dentro 1854, he completed another important commission, decorando a Capela de St.. Jerome na igreja de St. Severin em Paris. Sua última comunhão de St.. Jerônimo nesta capela reflete a influência da escola de Ingres em suas obras religiosas; e em 1855 ele contribuiu Pifferaro, pastor, e A Era de Augusto, o nascimento de cristo, to the Universal Exhibition; but it was the modest painting Recreation in a Russian Camp that garnered the most attention .