The Judgment of Solomon
The Judgment of Solomon (1Kuninkaat 3_16-28) c1866 by French Painter Gustave Doré (1832 – 1883); vaikka hän työskenteli pääasiassa puukaivertajana, hän oli myös taidegraafikko, karikaturisti, sarjakuvataiteilija, kuvittaja ja kuvanveistäjä.
The Judgment of Solomon is an engraving that depicts the Biblical tale of King Solomon and the two mothers each claiming to be and fighting over an infant son; with both claiming to be the mother of the baby.
In order to solve this dilemma the women and the baby are brought before King Solomon to each plead their case; and to resolve this life altering dispute, King Solomon orders his soldier to cut the baby in half, and give each women a half of the baby.
Upon hearing this the true mother of the child tells the King that the other women can have the child and please not kill; and then Solomon orders the soldier to give the baby to the woman that is willing to give up the child to save its life, as this is the true mother of the baby.
The Judgment of Solomon scene shows the throne room with the members of the court and others along its perimeter and King Solomon standing in front of his throne dealing out the justice of his wisdom.
There at the front of the throne is a soldier holding the baby up in his left hand, and a sword in his right; while the true mother of the child is on her knees begging for the child’s life and the other woman just stands there looking down at her
The Judgment of Solomon is a remastered digital art old masters reproduction of a public domain image that is available as a kanvastulostus verkossa.
Alla olevat tiedot ovat peräisin Wikipedia.org
Doré syntyi Strasbourgissa, Ranska ja vuoden iässä 5 oli ihmelapsi taiteilija; piirtäminen, joka oli kypsä hänen vuosiensa jälkeen. Sitten vuoden iässä 12, hän alkoi kaivertaa kiveen, ja mennessä 15, aloitti uransa työskentelemällä karikaturistina ranskalaisessa Le Journal pour rire -lehdessä.
Aluksi puukaiverrus oli hänen ensisijainen taiteellisen ilmaisun menetelmänsä 1840-luvun lopulla ja 1850-luvun alussa., tehdä useita tekstisarjakuvia, kuten The Labors of Hercules (1847), Kolme väärinymmärrettyä ja tyytymätöntä taiteilijaa (1851), Iloretken erimielisyydet (1851) ja Pyhän Venäjän historia (1854).
Myöhemmin Doré voitti tilauksia kuvata kohtauksia Cervantesin kirjoista, Rabelais, Balzac, Milton, ja Dante. Hän myös havainnollisti “Gargantua ja Pantagruel” sisään 1854; kun hän oli juuri 22 vuotta vanha.
Sisään 1853 Doréa pyydettiin kuvaamaan Lord Byronin teoksia; ja tämä toimeksianto johti lisätyöhön brittiläisille kustantajille, mukaan lukien uusi kuvitettu Raamattu, ja kolme vuotta myöhemmin hän tuotti 12 folion kokoiset kuvat The Legend of the Wandering juutalainen, joka levitti pitkäaikaisia antisemitistisiä näkemyksiä tuosta ajasta, lyhyelle runolle, jonka Pierre-Jean de Béranger oli saanut Eugène Suen romaanista 1845.
1860-luvulla Doré kuvitti ranskalaisen version Cervantesin Don Quijotesta, ja hänen kuvauksensa ritarista ja hänen sotaväestään, Sancho Panza, Niistä on tullut niin kuuluisia, että ne ovat vaikuttaneet seuraaviin lukijoihin, taiteilijoita, sekä lava- ja elokuvaohjaajat’ ajatuksia fyysisestä “Katso” kahdesta hahmosta.
Hän kuvitti myös suuren painoksen Edgar Allan Poesta “Korppi”, yritys, joka ansaitsi hänet 30,000 frangia kustantajalta Harper & Veljet sisään 1883.
Hänen kuvituksensa Raamatulle (1866) olivat erittäin onnistuneita, ja sisään 1867 Doré piti teoksistaan suuren näyttelyn Lontoossa, joka johti Doré Galleryn perustamiseen Bond Streetille, Lontoo. Sisään 1869, Blanchard Jerrold, Douglas William Jerroldin poika, ehdotti, että he työskentelevät yhdessä tuottaakseen kattavan muotokuvan Lontoosta.
Jerrold oli saanut idean Rudolph Ackermannin tuottamasta Lontoon mikrokosmosta, William Pyne, ja Thomas Rowlandson (ilmestynyt kolmessa osassa 1808 että 1810). Doré allekirjoitti viiden vuoden sopimuksen kustantaja Grantin kanssa & Co, joka sisälsi hänen oleskelunsa Lontoossa kolme kuukautta vuodessa, ja hän sai valtavan summan 10 000 puntaa vuodessa projektista.
Vaikka Doréa juhlittiinkin hänen aikanaan pääasiassa maalauksistaan, ja vaikka ne ovat edelleen maailmankuuluja tähän päivään asti, se on hänen puupiirroksiaan ja kaiverruksiaan, kuten hän teki Jerroldille, osoituksena on poikkeuksellinen taiteellinen lahjakkuus yksilöllisen näkemyksen omaavana taiteilijana.