Veneziako Canal Granderen ikuspegia c1860
The itsas artelanak izenburupean Veneziako Canal Granderen ikuspegia c1860 Gustaf Wilhelm Palm margolari suediarrarena (1810 – 1890) Veneziako mugarri enblematikoenetako baten erretratu paregabea eskaintzen du. mendearen erdialdean margotua, maisulan honek Veneziako kanalen xarma jasotzen du, hiriaren betiko edertasunaren eta ondare arkitektoniko paregabearen ikur izan direnak. Gustaf Wilhelm Palm, Paisaien ikuspegi zehatza eta errealista izatearen ezaugarria duen artista, Venezia kultura eta merkataritza gune zalapartatsu gisa ez ezik, lasai gisa aurkezten du, ia etereoa, denboran izoztuta dagoen leku.
Edukien taula
Estiloa eta Teknika
Gustaf Wilhelm Palmen estiloa errealismoan oinarritzen da, non xehetasunei arreta zorrotza eta argiaren eta itzalen irudikapen zehatzak funtsezkoak diren. Pintura hau, bere lan asko bezala, zehaztasunez margotuta dago, eszenaren giro lasaia erakutsiz. Erabilitako teknika pintzelkatze finarena da, uraren gainazal distiratsuak eta arkitekturaren xehetasun korapilatsuak argitasun nabarmenarekin harrapatzea.
Margolanean sakontasuna sortzeko duen gaitasuna nabaria da argia eta itzala nahasteko moduan, eraikinei eta kanalari hiru dimentsioko kalitatea ematea. Ur distiratsua, eraikinen tonu beroak islatuz, giro lasaia sortzen du, ikuslea veneziar mundura gonbidatzen du. Palmen lana ingurune paregabe honen edertasunean murgiltzeko gonbidapena da, Veneziako dotoretasun arkitektonikoa eta bere ibilguak zehaztasun osoz harrapatzen.
Gai nagusia: Canal Grande
Artelan honen ardatz nagusia Canal Grande da, Veneziako biderik ezagunena, hiriaren bihotza zeharkatzen duena. Ubidea eraikin dotorez inguratuta dago, horietako batzuk Errenazimendukoak dira, eta beste batzuk askoz zaharragoak dira, Veneziako historia aberatsa gorpuzten. Palmondoak kanalaren jariakortasuna harrapatu du, hirian zehar astiro-astiro doana, bere urak zeharkatzen dituzten gondolak eta itsasontzi txikiekin.
Itsasontzi hauek, batzuk bidaiari eta salgaiez beteta, irristatu eszenan zehar, gaur egun oraindik ubideetan barrena dabilen eguneroko bizitza gogora ekarriz. Kanalaren bi alboetako eraikinak xehetasun handiz errendatuta daude, non ikusleak ia hiriko soinuak entzun ditzake eta eguraldia duen harrizko hormen ehundura senti dezake..
Artistak hiriaren izaera baketsua azpimarratzen du ur bareen irudikapenaren bidez, ia ispilu itxura dutenak, zeruko urdin eta hori leunak islatuz, baita eraikinen terrakota tonu biziak ere. Isiltasun horrek zalapartarekin kontrajartzen du, Venezia askotan ezaguna den giro bizia. Palmek edertasun lasaiko une honetan hiria harrapatzeko aukerak eszena betikoa eta betierekoa sentiarazten du.
Arkitektura eta Objektuak
Ubidearen bi aldeetako eraikinak xehetasun ugari daude, gotikoa nahasten duen arkitektura veneziar korapilatsua erakutsiz, Bizantziarra, eta Errenazimenduko eraginak. Palmek egitura hauen erretratua, batzuk leiho landuekin eta beste batzuk balkoi apainduekin, mendeetan zehar Venezia definitu duen estiloen nahasketa bereziaz hitz egiten du. Zeru distiratsutik iragazten den argiak distira distiratsua sortzen du eraikinetan, haien ehundura meteorologikoak eta harlandu korapilatsuak nabarmenduz.
Koadroan ikusten diren objektuen artean gondolak eta itsasontzi txikiak daude, Veneziako bizitzaren ezinbesteko parte direnak. Itsasontzi hauek aparteko zehaztasunarekin egiten dira, haien formak uraren gainazal leunaren aurka zehazten dira. Gondolariak, jantzi tradizionalak jantzita, kanalean aditua nabigatzen ikus daiteke, haien irudiek bizitza eta mugimendua gehitzen diote bestela eszena lasai bati.
Artistak figura talde txikiak ere sartzen ditu kanalaren ertzean, hiri zabal eta zabalari giza eskala zentzua eskainiz. Zifra hauek, txikia izan arren arkitektura handiarekin alderatuta, lagundu eszena errealitatean finkatzen eta Veneziako kultura biziaren zentzua ematen, Palmek harrapatutako une lasaietan bizirik dagoena.
Lurra eta Atmosfera
Paisaia barruan Veneziako Canal Granderen ikuspegia ura da nagusi, baina lursaila ez da soilik kanalak definitzen. Oparoa, ertzetan ikusten diren berdegune berdeak hormigoizko eta harrizko egiturak orekatzeko balio dute. Eraikinak, beren beroarekin, lur-tonuak, ur geldietan islatzen dira, piezaren konposizio harmoniatsuan laguntzen dutenak. Margolanaren atzealdea, bere bigunarekin, urruneko muinoak eta zeru urdin argia, lasaitasuna sortzen du, ia ametsezko kalitatea eszenara.
Koadroaren aldartea lasaitasuna eta lasaitasuna da. Artistak ez du hiriaren energia zalapartatsua transmititu nahi, bere edertasun lasaia baizik. Denborarik gabeko zentzua dago, ikuslea Veneziara beti egon den bezala begiratzen ari balitzaio bezala, atseden leku idilikoa. Argiztapen leunak goizean goiz edo arratsaldean iradokitzen du, hiriak oraindik ez duen tokian, edo dagoeneko, bere eguneroko erritmo bizia hasi zen. Uraren eta zeruaren urdin freskoek eraikinen tonu beroekin kontrajartzen dute, lasaitasunaren eta berotasunaren arteko oreka leuna sortuz.
Materialak eta aurkezpena
Palmondoak olio margoen erabilera, zehaztasun handiz aplikatuta, margolanari bere aberatsa ematen dio, testura itxura. Artelanerako aukeratutako materialei esker, artistak argi eta itzal geruzak eraiki ditzake, uraren gainazala fintasun ikaragarriz errendatuz.
Zerua, argiz margotuta, urdin biziak, ia ukigarria dirudi, ikuslearen begia gorantz erakarri, uraren gainazal islatzaileek, berriz, pausatu eta eszena hartzera gonbidatzen dute ikuslea. Eraikinen eta itsasontzien ehunduraren xehetasun finek Palmek bere gaiekiko ulermen sakona eta argi eta itzalen ñabardurak birsortzeko duen gaitasuna erakusten dute..
Pintura findu baten barruan aurkezten da, marko iluna, margolanaren barruko koloreen sakontasuna eta aberastasuna osatzen duena. Markoak eszena ixteko balio du, Ikuslearen arreta barnerantz erakarri eta Palmek harrapatu duen kanpo munduaren eta eszena veneziarraren arteko muga bisual bat sortuz.
Domeinu publikoko irudi baten erreprodukzioa da mihise inprimatu sarean.
Bio artista honetatik eratorria Wikipedia.org
Gustaf arte ikasketa nagusiak Anders Arvid Arvidsson pintore suediarrarekin hasi zituen (1786 – 1831) Lund-en bizi zena, Suedia; marrazten irakatsi zion.
Arvidssonen gomendioarekin Carl Adolph Agardh botanikari suediarrarentzat lan batzuk egin ahal izan zituen (1785 – 1859); Europako Algei buruzko liburu baterako ilustrazioa egitea.
Lan hau amaitu ondoren Suediako Arte Ederren Errege Akademian parte hartu zuen, Stockholmen dago, Suedia; eta ilustrazioak sortuz lagundu zuen bere burua; bereziki Sven Nilsson zoologo eta arkeologo suediarrarentzat (1787 – 1883)
Bere lehen paisaia-pinturak estilo erromantikokoak ziren eta Carl Johan Fahlcrantz pintore suediarren eragina erakutsi zuten (1774 – 1861); baina Norvegiara bidaia baten ondoren 1833 Suediako Kondearekin, Michael Gustaf Anckarsvärd soldadu eta politikaria (1742 – 1838); Johan Christian Dahl margolari daniar-norvegiarraren eraginpean egon zen (1788 – 1857); Norvegiako lehen margolari erromantiko handitzat hartzen dena; paisaiak modu errealistagoan margotzen hasi zen.