Tvær slæmar samvisku (Tveir samviskusamir) c1918
Búið til í 1918 eftir austurríska málarann Karl Reichert, “Tvær slæmar samvisku” (þýtt sem “Tveir samviskusamir”) stendur sem grípandi verk sem felur í sér kjarna portrettmynda seint á 19. til byrjun 20. aldar, sem sýnir kunnáttu Reicherts í að lýsa sakleysi og siðferðislegri sjálfsskoðun.
Fæddur í 1836 og gengur inn 1918, Reichert var frægur fyrir nákvæma nálgun sína á raunsæi, sem er augljóst í þessu verki. Málverkið sýnir unga stúlku sitjandi á tréstól, í fylgd með hundi, í innilegu, rólegt heimilisatriði sem vekur sakleysi og sektarkennd, gefið í skyn með titlinum.
Efnisyfirlit
Aðalviðfangsefnið: Ung stúlka og hundurinn hennar
Aðalviðfangsefni þessa málverks er ung stúlka, virðist ekki eldri en sex eða sjö ára, skreytt í einföldum en fíngerðum hvítum kjól. Kjóllinn er prýddur mjúkum útsaumuðum blómamynstri meðfram ermum, undirstrika handverk þess tíma. Hár stúlkunnar er kastaníubrúnt, krullaði mjúklega um andlit hennar, og hún situr með smá halla, stelling hennar bendir til rólegrar umhugsunar.
Svipur hennar er fjarlægur, Augnaráð hennar sneri aðeins frá áhorfandanum, eins og glataður í hugsun. Þessi fíngerða tjáning sjálfsskoðunar býður áhorfandanum að efast um hugsanir hennar. Mjúkar úlfurnar í kjólnum hennar og mjúku brotin á efninu eru vandlega sýnd, sýnir mikla athygli Reicherts á smáatriðum í efnisáferð, einkenni raunsæisstíls hans.
Sitjandi við fætur hennar, hundur liggur rólegur hjá henni. Hundurinn er málaður af ótrúlegri náttúrulegri nákvæmni, feldur hans mjúkur og næstum áþreifanlegur, stuðla að raunsærri lýsingu málverksins á innlendum vettvangi. Líking hundsins og augnaráð hans beint að stúlkunni eykur félagsskap og traust á milli þeirra tveggja, undirstrika unglegt sakleysi stúlkunnar. Hins vegar, fíngerð staðsetning hundsins, hvílir við fætur hennar á meðan hún situr í augljósri sektarkennd, gefur einnig vísbendingu um sameiginlega reynslu eða leyndarmál þeirra á milli.
Hlutir og smáatriði: Tákn um sektarkennd og sakleysi
Bakgrunnur málverksins er naumhyggjulegur en áhrifaríkur. Mjúkur blár veggur rammar inn sviðsmyndina, fylla verkið rólegu og kyrrlátu andrúmslofti. Hins vegar, litirnir eru ekki alveg rólegir; mjúkir pastellitónar bakgrunnsins eru andstæðar órólegu skapinu sem líkamstjáning stúlkunnar og heiti verksins gefur til kynna.
Ljósið fellur varlega á andlit og líkama stúlkunnar, undirstrikar sakleysið sem miðlað er í gegnum unglegt form hennar og viðkvæma eiginleika, á meðan skuggarnir meðfram brúnunum gefa til kynna undirliggjandi spennu í atriðinu.
Lítið gólfmotta sést að hluta undir hundinum, liggjandi í örlítið ruglaðri stöðu. Teppið er ríkulega munstrað, með flókinni hönnun sem gefur til kynna glæsileika, en það virðist örlítið krumpað, eins og það hafi verið truflað, að bæta lag af óreglu við annars snyrtilega og skipulega umgjörð.
Þetta smáatriði bætir við frásögn málverksins, bendir til þess að eitthvað hafi gerst, kannski barn hefur tekið þátt í einhverju ódæði eða mistökum, og óreglulega gólfmottan táknar truflun á friði. Neðst í hægra horninu á myndinni, maður getur líka tekið eftir litlu stykki af rifnum pappír, ennfremur gefið í skyn að stúlkunni hafi átt þátt í verknaði sem hefur valdið vanlíðan.
Auk þess, það er daufur snefill af bleikum blómum efst til hægri á tónverkinu. Þessi fíngerðu blóm koma með náttúrusnertingu inn í herbergið, þeirra mjúku, skammvinn gæði sem leggja áherslu á sakleysi senu. Hins vegar, eins og aðrir þættir í samsetningunni, þau virðast þögguð, næstum eins og þeir séu að dofna eða fölna, sem endurspeglar hugsanlegt sakleysismissi eða sektarkennd sem stúlkan gæti verið að upplifa.
Landsvæði og efni: Heimilislegt umhverfi
Umgjörð málverksins er án efa innlend, með einfaldri innréttingu sem gefur náinn innsýn inn í einkaheim viðfangsefnisins. Gólfið er úr harðviði, fáður til að fá mjúkan glans, og sýnilegan hluta herbergisins, þó ekki yfirþyrmandi í smáatriðum, talar til millistéttarumhverfisins sem stúlkan býr í. Einfaldleiki hönnunar herbergisins, parað með mjúku, þögguð litatöflu bakgrunnsins, vekur kyrrð, yfirlætislaust rými þar sem heimilislíf stúlkunnar þróast.
Efnin sem notuð eru í málverkið, olía á striga, Reichert notar jafnan í andlitsmyndum hans og sviðsmyndum. Olíumiðillinn gerir kleift að blanda ljósi og skugga með einstakri nákvæmni, skapa þrívíddaráhrif sem lífgar upp á fígúrurnar og áferðina.
Þessi tækni er sérstaklega áhrifarík við endurgerð húðar stúlkunnar, mýkt andlits hennar, og raunhæf gæði felds hundsins. Hvernig Reichert hefur náð þessum áferðum, ásamt lýsandi ljóma lýsingarinnar, bendir til djúps skilnings listamannsins á formum manna og dýra, sem og hæfileika hans til að fylla hvern með tilfinningalegri dýpt.
Þemað: Sakleysi og sektarkennd
Titill málverksins, “Tvær slæmar samvisku,” sem þýðir “Tveir samviskusamir,” þjónar sem lykillinn að því að opna dýpri merkingu á bak við tjöldin. Við fyrstu sýn, stelpan virðist saklaus, týnd í hugsunum sínum, en innifalið rifið gólfmotta, hið truflaða rými, og melankólíski svipurinn á andliti hennar gefur allt til kynna sektarkennd.
Stúlkan gæti verið að velta fyrir sér aðgerðum sem hún hefur gripið til eða afleiðingu ákvörðunar sem hún tók, hugsanlega í tengslum við hundinn eða truflun á snyrtilegu rýminu. Samsetning hundsins, róleg en við fætur hennar, gefur frekari vísbendingar um sameiginlega vitund persónanna tveggja, styrkja hugmyndina um ósagt samband og gagnkvæman skilning á mistökunum eða misgjörðunum.
Tilfinningalega margbreytileiki verksins eykst af hinu fíngerða, nánast ómerkjanlegt eðli sektarkenndarinnar sem stúlkan finnur fyrir. Reichert gerir sekt sína ekki augljósa eða augljósa. Í staðinn, það er stungið upp á í rólegu stellingunni, óreglulega herbergið, og hugsi tjáningin. Þessi tilfinningalega undirstraumur verksins dregur áhorfandann inn í augnablik þögullar íhugunar, þar sem sekt og sakleysi er í viðkvæmu jafnvægi.
Niðurstaða: Andlitsmynd af siðferðilegri ígrundun
“Tvær slæmar samvisku” er sláandi lýsing á sakleysi samtvinnuð sektarkennd, tekinn í rólegheitum, innlend stund. Með leikni sinni í smáatriðum og ljósi, Karl Reichert býður áhorfandanum að kanna þemu um siðferðilega sjálfsskoðun og rólega margbreytileika bernskunnar. Íhugandi stelling stúlkunnar, samband hennar við hundinn, og lítilsháttar röskun í umhverfi hennar er allt til þess fallið að undirstrika tilfinningalega dýpt atriðisins. Í þessari vinnu, Reichert sýnir kraft portrettmynda til að fanga ekki aðeins líkamlega líkingu myndefnis heldur einnig tilfinningalega og sálræna þunga sem þær bera..
Þetta er endurgerð stafræn list af gömlum meistara eftirgerð af mynd sem er í almenningseign sem er fáanleg sem rúllað strigaprentun á netinu.