A Fair Reflection
A Fair Reflection c1915 by British Painter John William Godward (1861 – 1922), vars karriär sträckte sig över slutet av den neoklassiska eran. Han målade också i symbolismen, Estetik och rörelsestilar för akademisk konst
This is an alluring portrait of a beautiful young brunette dressed in a green ruffled gown with large pink accent stripes along the front; that is tied off with a double waist wrapped golden sash that also goes around the shoulders and a hip tied violet apron standing in front of a table.
On the pink and white marble table with a wooden mahogany base there is a white rose, along with a long gold hairpin, and an opened intricately carved ivory and wooden jewelry box, that has a handheld mirror propped up against it, facing upward toward the young lady that is looking into as she adjust her hair in its reflection; and behind her is a three section marble wall that is composed of white marble at the top with linear striations, black marble with clumps of white and pink color below it, and on the third section blue marble withe gold and white striations.
A Fair Reflection is a remastered digital art old masters reproduction of a public domain image that is available for purchase as a canvas, akryl, trä och metalltryck uppkopplad.
Info nedan från Wikipedia.org
John William Godward var den äldsta av fem barn, och namngavs efter hans far John och farfar William.
Han ställde ut på Royal Academy från 1887. När han flyttade till Italien med en av sina modeller i 1912, hans familj avbröt all kontakt med honom och klippte till och med hans bild från familjebilder. Godward återvände till England i 1921, dog i 1922, och är begravd på Brompton Cemetery, Västra London.
En av hans mest kända målningar är Dolce far Niente (1904), som köptes för samlingen av Andrew Lloyd Webber i 1995. Som i fallet med flera andra målningar, Godward målade mer än en version; I detta fall, en tidigare (och mindre kända) 1897 version med ytterligare en 1906 version.
Han begick självmord vid en ålder av 61 och sägs ha skrivit i sitt självmordsbrev det “världen är inte tillräckligt stor för [både] mig själv och en Picasso”.
Hans främmande familj, som hade ogillat att han skulle bli konstnär, skämdes över sitt självmord och brände hans papper. Endast ett fotografi av Godward är känt för att överleva.
Godward var en viktoriansk nyklassicist, och därför, i teorin, en anhängare av Frederic Leighton. i alla fall, han är närmare allierad stilistiskt med Sir Lawrence Alma-Tadema, med vilken han delade en förkärlek för återgivning av klassisk arkitektur - i synnerhet, statiska landskapsdrag konstruerade av marmor.
De allra flesta av Godwards nuvarande bilder visar kvinnor i klassisk klädsel som ställs mot landskapsdrag; även om det finns några halvnakna och helt nakna figurer som ingår i hans verk, ett anmärkningsvärt exempel “I The Tepidarium c1913”.
En titel som delas med en kontroversiell Alma-Tadema-målning av samma ämne som finns i “Lady Lever Art Gallery”. Titlarna speglar Godwards inspirationskälla; som var klassisk civilisation, framför allt det antika Rom; ett ämne som knyter Godward nära till Alma-Tadema konstnärligt.
Med tanke på att det klassiska stipendiet var mer utbrett bland den potentiella publiken för hans målningar under hans livstid än i dag, noggrann detaljforskning var viktig för att nå en ställning som artist i denna genre.
Alma-Tadema var såväl arkeolog som målare, som besökte historiska platser och samlade artefakter som han senare använde i sina målningar: Godward, för, studerade detaljer som arkitektur och klädsel, för att säkerställa att hans verk bär äkthetsstämpeln.
Dessutom, Godward återgav mödosamt och minutiöst andra viktiga drag i sina målningar, djurskinn varav målningarna “Middagsvila c1910” och “En cool reträtt c1910” innehåller exempel på sådan återgivning såväl som vildblommor “Nerissa c1906” och “Sommarblommor c1903”.
Framträdandet av vackra kvinnor i studerade poser i så många av Godwards dukar får många nykomlingar till hans verk att felaktigt kategorisera honom som prerafaelit, särskilt eftersom hans palett ofta är en levande färgstark. Val av ämne (forntida civilisation kontra, till exempel, Arthurisk legend) är mer korrekt den för den viktorianska nyklassicisten.
Gemensamt med många målare samtida med honom, Godward var en "hög viktoriansk drömmare", producera bilder av en idealiserad och romantiserad värld som, i fallet med både Godward och Alma-Tadema, kom att kritiseras som en världsbild av viktorianer i togas.
Godward “etablerade snabbt ett rykte för sina målningar av unga kvinnor i en klassisk miljö och hans förmåga att med känslighet och teknisk behärskning förmedla känslan av kontrasterande strukturer av kött, marmor, päls och tyger.
Godwards förkärlek för att skapa konstverk som utspelar sig i den klassiska perioden kom förmodligen från den tidsperiod då han föddes; eftersom det var den sista fullskaliga klassiska väckelsen i västerländska målningar, som blomstrade i England från 1860-talet fram till 1890-talet.