Ariadne Gravur
Ariadne Gravure c1835 vum amerikanesche Moler & Graveur Asher Brown Durand (1796 – 1886) war Deel vun der Romantik Art Movement a war en Diplom vun der Hudson River School. Dem Asher säin Haaptfokus war op Landschaftsmolereien.
Iwwersiicht
D'Ariadne Gravur vum Asher ass vun enger Kopie vun engem Bild, deen hien aus engem originelle Bild vum John Vanderlyn gemaach huet (1776 – 1852). Ariadne ass déi kretanesch Prinzessin, déi kuerz vun Theseus geliebt gouf (de mythesche Kinnek a Grënner-Held vun Athen), deen hatt op der Insel Naxos verlooss huet.
“Ariadne” ass eng exquisite Gravure erstallt vum Asher Brown Durand, ee vun de prominenten amerikanesche Kënschtler a Graveuren vum 19. Joerhonnert. Dëst Konschtwierk, ofgeschloss ca 1835, ass eng masterful Interpretatioun vu klassesche Themen am neoklassizistesche Stil.
D'Thema vun dëser Gravure, Ariadne, ass eng Figur aus der griichescher Mythologie, deem säi Bild duerch dem Durand seng Gravur mat bemierkenswäerter Sensibilitéit an Déift ageholl gouf. D'Stëmmung an d'narrativ, déi an dësem Stéck vermëttelt ginn, sinn déif mat den Themen vun der Verloossung verwéckelt, Einsamkeet, an Verlaangen, Ariadne als Symbol vun der romantescher Melancholie presentéiert.
Inhaltsverzeechnes
D'Thema a Kompositioun
Am Kär vun der Zesummesetzung läit Ariadne, déi zentral Figur, déi dacks an antike Mythen als de verloossene Liebhaber vum Theseus duergestallt gëtt. Den Durand huet hir op de Buedem gelunn, mëll drappt, fléissend Stoffer déi schéngen mat der natierlecher Welt ronderëm hir ze fusionéieren.
Hir Haltung proposéiert e Gefill vu Entspanung oder souguer Récktrëtt, mat engem Aarm hannert hirem Kapp, während déi aner graziéis op hirem torso läit. Hir Gesiicht, roueg awer wäit ewech, kuckt op den Horizont wéi wann se am Gedanken verluer sinn oder vläicht de Retour vun hirem Liebhaber virauszesoen, en Thema dat mat de klassesche Mythen vu verluerene Léift a Verloossung resonéiert.
D'Duerchstellung vun Ariadne an dëser Gravur schwätzt Bänn iwwer dem Durand säi Verständnis vun der mënschlecher Form, besonnesch am Rendering vun der weiblech Kierper. D'Kéiren vun hire Glieder, déi delikat Klappung vum Stoff, an déi naturalistesch Konturen vun hirem Gesiicht droen all zur zäitloser Schéinheet an der Schwachstelle vun der Figur bäi. Dem Durand seng Notzung vu Schatten a feinen Detailer an der Gravur verbessert d'Textur vum Fleesch an dem Stoff, léinen dem Bild e Liewensgefill trotz senger statescher Natur.
De Kader an Ëmwelt
Den Hannergrond an d'Astellung vun der Gravure droen bedeitend zu sengem thematesche Gewiicht bäi. Ariadne ass an enger Lush positionéiert, idyllesch natierlech Kader-wahrscheinlech eng oppe Glade oder ofgeséchert Bësch. Den Terrain, sanft hellend a mat Beem gestippelt, stellt e mëllen Kontrast zum haarde, chiseled Formen vun der Figur.
Eng wäit Vue op rullende Hiwwelen an e Floss suggeréiert eng harmonesch Integratioun vu mënschlechen an natierlechen Elementer. D'Astellung schéngt um Enn vum Dag an der Nuecht ze sinn, wéi en Niwwelliicht duerch d'Beem filtert, subtil illuminéiert dem Ariadne seng Form wärend d'Landschaft an eng mëll gegoss, dreemen Glanz.
De Kënschtler stellt d'Beem an d'Blieder komplizéiert mat komplizéierte Linnen, e Gefill vun Déift an Dimensioun schafen. Déi wäit Hiwwele fügen e Gefill vu Skala un d'Kompositioun, weider verbessert den naturalistesche Stil, deen den Durand ausgezeechent huet. Déi fein Linnenaarbecht an delikat Schiet si charakteristesch vum Gravurmedium, eng Technik déi Gedold a Präzisioun erfuerdert, allebéid déi den Durand fachmann ugewannt huet fir d'Landschaft an d'harmonesch Gläichgewiicht mat der Ariadne-Figur ze bréngen.
De Medium: Gravuren
Als Graving, dëst Stéck gëtt mat virsiichteg Opmierksamkeet op Detailer ausgefouert. Durand, bekannt fir seng Fäegkeet an dësem Medium, benotzt schaarf, kloer Linnen a komplizéiert Crosshatching fir eng breet Palette vun Tonalwäerter z'erreechen. Déi feine Linnen vun der Gravure léinen et eng delikat Qualitéit, awer d'Benotzung vu Kontrast a Schied gëtt eng déif, bal dräi-zweedimensional Sënn vun Volume. Dem Durand seng Technik ass besonnesch adept fir Texturen z'erreechen, vun der Weichheet vun der Ariadne senger Haut bis zur rauer Schuel vun de Beem, déi si ëmginn.
D'Benotzung vun der Gravure als Medium reflektéiert och dem Durand säin Engagement mat der Traditioun vun der klassescher Konscht a säi Wonsch Wierker ze produzéieren déi wäit verbreet kënne ginn, Populariséieren esou mythologesch Themen ënner amerikaneschen an europäesche Publikum. Gravuren, méi zougänglech sinn wéi originell Biller, erlaabt fir eng gréisser Verdeelung vun dësem Bild, mécht et net nëmmen eng artistesch Leeschtung, mee och e Gefier fir klassesch Idealer ze förderen.
Themen a Symbolismus
D'Figur vun Ariadne an dëser Gravur verkierpert Themen vun Isolatioun, opginn, an de Passage vun der Zäit. An der griichescher Mythologie, Ariadne hëlleft Theseus aus dem Labyrinth ze flüchten, nëmme fir spéider vun him op der Insel Naxos verlooss ze ginn. Dëst Bild erfaasst hatt an engem Moment vu roueger Reflexioun, vläicht iwwer hir Schicksal oder verluer Léift.
De serene Ausdrock op hirem Gesiicht setzt sech mat der emotionaler Onrou déi hire Mythos mat sech bréngt. Déi mëll Falten vun hirem Draperie an déi roueg Ëmgéigend kënnen e flüchtege Moment vu Fridden symboliséieren virun der inévitabeler Trauer, déi mat eleng gelooss gëtt.
Zousätzlech, den natierleche Kader vum Stéck ergänzt dës Themen. D'Beem an de Blieder proposéieren eng zäitlos, onverännert Welt, während dem Ariadne seng Figur kontrastéiert mat dëser Permanenz, Hiweis op déi transient Natur vum mënschleche Liewen an Emotiounen. Hir Präsenz an esou engem Kader rifft d'Spannung tëscht Mënschheet an Natur op, en Thema dat déif an der klassescher Konscht a Literatur verankert ass.
Stëmmung an Atmosphär
D'Stëmmung vum “Ariadne” ass déif melancholesch. Den Durand huet gewielt de Moment vun der Ariadne senger Solitude no hirer Verloossung ze portraitéieren, an de friddlechen awer traureg Ausdrock op hirem Gesiicht verbessert dës emotional Atmosphär. D'Beliichtung vun der Gravure, mat sengem mëllen Kontrast tëscht Liicht a Schied, imbues d'Stéck mat enger roueger, bal etheresch Qualitéit. D'Beem am Hannergrond kreéieren e Gefill vu Schutz, awer hir Distanz an d'Weichheet vun hire Konturen evitéieren e Gefill vun Isolatioun, verstäerkt den emotionalen Ënnerstrom vun der narrativ.
Wärend d'Szen an der Rou vun der Natur gebad ass, et gëtt en Ënnerstrom vun der Trauregkeet, déi palpabel ass. D'Einsamkeet vun der Figur, kombinéiert mat dem verlaange Bléck an der wäiter Landschaft, schaaft eng Atmosphär déi souwuel zaart wéi tragesch ass. Et schwätzt mat der mënschlecher Erfarung vum Verloossung an der roueger Demissioun, déi et dacks begleet.
Conclusioun
Asher Brown Durand “Ariadne” steet als e schéint Beispill vun der amerikanescher Gravure aus dem 19.. Déi seriö awer schrecklech Duerstellung vum Ariadne, géint eng natierlech Kuliss gesat, invitéiert den Zuschauer d'Zerbriechlechkeet vun der mënschlecher Emotioun ze iwwerdenken, de Passage vun der Zäit, an d'Isolatioun déi dacks Léift a Verloscht begleet. Déi technesch Meeschterleeschtung an emotional Déift vun dëser Aarbecht, kombinéiert mat dem delikaten Zesummespill vu Liicht a Schied, maachen et en zäitlos Konschtstéck.
Ariadne Gravure weist d'Ariadne aus, déi sech am Bësch leet, op der Spëtzt vun engem Kleedungsbündel deelweis nackt vun engem Stroum mat hirem lénksen Aarm iwwer de Kapp positionéiert an hir riets Hand gräift hir Hoer wéi se um hënneschten Deel vum Hals raschten.
Am Hannergrond vun der Ariadne Gravure laanscht d'Beem an den Hiwwel, op deem se rascht, mir kënnen e Boot op der Ufer vun engem Séi gesinn, an der wäiter Distanz kënne mir gesinn, wat schéngt eng grouss Insel ze sinn.
Dës Ariadne Gravure ass eng retouched digital Konscht al Master Reproduktioun vun engem Public Domain Bild.
Info Ënnen Vun Wikipedia.org
Den Durand gouf gebuer a stierft schlussendlech zu Maplewood, New Jersey (duerno Jefferson Village genannt). Hie war den aachte vun eelef Kanner. Dem Durand säi Papp war en Uhrenmacher an e Sëlwermëtt.
Den Durand war an engem Gravure geléiert aus 1812 an 1817 a spéider eng Partnerschaft mam Besëtzer vun der Firma agaangen, Charles Cushing Wright (1796-1854), deen him gefrot huet de New York Büro vun der Firma ze managen.
Hien gravéiert Deklaratioun vun Onofhängegkeet fir John Trumbull während 1823, déi dem Durand säi Ruff als ee vun de schéinste Graveuren am Land etabléiert huet.
Durand gehollef der New York Zeechnen Association organiséieren während 1825, déi géif d'National Academy of Design ginn; hie géif d'Organisatioun als President déngen aus 1845 an 1861.
Dem Asher seng Gravuren op Banknoten goufen als Portraite fir Amerika seng éischt Porto Timberen benotzt, den 1847 Serie. Zesumme mat sengem Brudder Cyrus huet hien och e puer vun den Erfolleg gravéiert 1851 Problemer.
Säin Haaptinteresse huet sech vun der Gravur op Uelegmolerei iwwer geännert 1830 mat der Encouragement vu sengem Patron, Luman Reed. Während 1837, hie begleet säi Frënd Thomas Cole op enger Skizzenexpeditioun zum Schroon Lake an den Adirondacks Bierger a kuerz duerno huet hien ugefaang sech op Landschaftsmolerei ze konzentréieren.
Hien huet de Summer an de Catskills skizzéiert, Adirondacks, an de White Mountains vun New Hampshire, Honnerte vun Zeechnungen an Ueleg Skizzen ze maachen, déi spéider a fäerdeg Akademie Stécker agebaut goufen, déi gehollef hunn d'Hudson River School ze definéieren.
Den Durand gëtt besonnesch erënnert fir seng detailléiert Portraite vu Beem, Fielsen, a Blieder. Hie war en Affekot fir direkt aus der Natur mat sou vill wéi méiglech Realismus ze zéien. Durand geschriwwen, “Loosst [de Kënschtler] akzeptéieren wat och ëmmer [Natur] presentéiert him bis hien soll, an engem Grad, si mat hirer Onendlechkeet intim ginn ... loosst him ni hir Hellegkeet profanéieren duerch e bewosst Ofwee vun der Wourecht.”
Wéi aner Hudson River School Kënschtler, Den Durand huet och gegleeft datt d'Natur eng onerklärbar Manifestatioun vu Gott war. Hien huet dëst Gefill a seng allgemeng Meenungen iwwer Konscht a sengem Essay ausgedréckt “Bréiwer op Landschaftsmolerei” am Crayon, eng Mëtt vum 19. Joerhonnert New York Konscht Zäitschrëft. Durand geschriwwen, “[T]Déi richteg Provënz vun der Landschaftskunst ass d'Representatioun vun der Aarbecht vu Gott an der sichtbarer Schafung ...”
Den Durand ass fir säi bekannt 1849 Molerei Kindred Spirits déi Matbierger Hudson River School Kënschtler Thomas Cole an Dichter William Cullen Bryant an enger Catskills Mountains Landschaft weist. Dëst gouf gemoolt als Hommage un Cole beim Cole sengem Doud während 1848, an als Kaddo fir Bryant.