벨리사리우스
프랑스 화가 벨리사리우스 c1797 프랑수아-파스칼-시몽 제라르 남작 (1770 – 1837); 역사적으로 유명한 신고전주의 시대의 화가, 귀족의 신화와 초상화, 그는 제국의 남작으로 임명되었습니다. 1809 나폴레옹 황제에 의해; 당시 남작 제라르로 알려졌던.
이 그림은 그가 그린 작품이다. 벨리사리우스 조각 기반으로; 6세기 동로마 황제 유스티니아누스 1세 밑에서 복무한 비잔틴 장군을 묘사한 작품입니다.; 부상당한 가이드를 왼팔에 안고 눈먼 거지처럼.
가이드는 벨리사리우스의 어깨와 머리에 기대어 있습니다., 뱀이 소년의 왼쪽 다리를 감싸고 있는데 그 위에 핏방울이 보인다, 뱀이 머리를 땅으로 향한 채 다리에 매달린 것처럼.
벨리사리우스는 거친 지형을 안내하기 위해 지팡이를 사용하여 해안선을 따라 걷고 있습니다., 발 옆에 왼쪽과 오른쪽에 식물이 있고 바위도 있습니다..
배경에는 강 건너편의 나무들 사이와 산맥 앞에 있는 건물이 보입니다.; 하늘에 떠 있는 구름의 속삭임도 마찬가지야.
메모: 이 그림은 18세기 신고전주의 화가들이 유행했던 근거 없는 이야기에 바탕을 두고 있다., 이는 유스티니아누스 1세 황제에 대한 암살 시도로 인해 발생했습니다., 공모자들이 벨리사리우스와 연루된 사건, 그로 인해 그는 한동안 불명예를 안고 모든 명예를 박탈당했습니다. 7 개월.
이것은 온라인에서 구매할 수 있는 공개 도메인 이미지를 리마스터링한 디지털 아트 오래된 거장의 복제품입니다. 압연 캔버스 인쇄.
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프랑수아 제라르(François Gérard)는 로마에서 태어났습니다., 이탈리아 - J. 에스. 제라르와 클레리아 마테이. 열두 살 때, Gérard는 파리의 Pension du Roi에 입학 허가를 받았습니다.. 펜션에서, 그는 조각가 Augustin Pajou의 작업실로 갔다., 2년 만에 역사화가 Nicolas-Guy Brenet의 작업실로 떠났습니다., 그는 Jacques-Louis David 아래에 놓이기 위해 거의 즉시 사임했습니다..
에 1789, 그는 Prix de Rome을 위해 경쟁했습니다., 그의 동료 Girodet에 의해 수행되었습니다.. 내년에 (1790), 그는 다시 자신을 제시, 그러나 그의 아버지의 죽음은 그의 일을 끝내지 못하게 했고 그는 그의 어머니와 함께 로마로 갈 수밖에 없었다..
에 1791, 그는 파리로 돌아왔다, 그러나 그의 가난은 너무 커서 그는 즉각적인 이익을 가져다 줄 고용을 위해 학업을 포기할 수 밖에 없었습니다..
다윗은 즉시 자신의 도움을, 그리고 그 주인의 가장 유명한 초상화 중 하나, Saint-Fargeau의 Louis-Michel Le Pelletier, Gérard의 손에 많은 빚을 졌을 수 있습니다..
이 그림은 초기에 1793, 제라르가 태어난 해, 데이빗의 요청으로, 혁명재판소의 위원으로 지명되었다., 그가 내린 치명적인 결정에서, 하나, 변함없이 자신을 결석.
에 1794, 그는 대회에서 일등상을 받았다., 주제는 8월 10일, 그건, 튈르리 궁전 습격. Salons of the Salons에서 그의 라이벌이자 친구인 Girodet의 성공에 더욱 자극을 받았습니다. 1793 과 1794, 제라르 (Jean-Baptiste Isabey의 도움을 받아, 미니어처) 에서 생산 1795 그의 유명한 Bélisaire.
에 1796, 그의 관대한 친구의 초상 (오늘 루브르 박물관에 보존) 확실한 성공을 거두었다, 그리고 이 두 작품에 대해 Isabey로부터 받은 돈으로 Gérard는 1797 그의 정신과 사랑 (삽화).[4] 마침내, 에 1799, Madame Mère의 초상화는 당대 최고의 초상화 화가 중 한 사람으로 자리 매김했습니다..
에 1808, 많게는 여덟 (그리고 1810, 14 이상) 그의 초상화가 살롱에 전시되었습니다., 그리고 이 수치는 그가 매년 실행한 엄청난 숫자의 표시만을 제공합니다.. 제국과 부르봉 왕조 회복의 모든 주요 인물들, 그리고 유럽에서 가장 유명한 모든 남성과 여성, 제라르를 위해 앉았다.
이 특별한 유행은 부분적으로 그의 매너와 대화의 매력 때문이었습니다., 그의 살롱은 그의 스튜디오만큼 자주 방문했기 때문에. 마담 드 스탈, 조지 캐닝, Tallyrand와 Wellington 공작은 모두 그의 사회의 매력을 목격했습니다..
부자와 유명, Gérard는 이전의 야망을 포기한 것에 대한 후회에 찔렸습니다.; 간격으로, 그는 역사 회화에서 자신의 강점을 증명하기 위해 실제로 지로데와 다른 경쟁자들과 함께 노력했습니다., 여전히 초상화보다 더 권위있는 장르.
그의 아우스터리츠 전투 (1810) L'Entrée d'Henri IV à Paris에서 더욱 두드러진 발명과 스타일의 폭을 보여주었습니다. (베르사유에서), 에 있는 작업 1817 그는 반환된 루이 18세에게 경의를 표했습니다.. 이 날짜 이후, 제라르 거절, 낭만주의 학교의 발전을 무기력한 슬픔으로 지켜보다.
영광이 가득 - 제국의 남작 1809, 연구소 회원 7 3 월 1812, Legion of Honor의 장교, 왕의 첫 번째 화가 – 그는 작업, 슬프고 낙담하다. 의 혁명 1830 그의 불안에 더해, 그리고 11 1 월 1837, 발열 3일 후, 그는 죽었다.
Gérard는 그의 초상화로 가장 잘 기억됩니다.. 그의 그림의 색이 손상되었습니다., 그러나 그의 그림은 손상되지 않은 섬세함으로 그의 선의 순수성을 보여줍니다., 여성의 여성은 순결한 단순함과 솔직한 표현으로 특히 두드러집니다.. 그의 제자는 Heinrich Christoph Kolbe.