Leda ja joutsen: Rokoko -visio myyttisestä kohtaamisesta
Francois Boucher"Leda ja joutsen,”Maalattu ympäri 1742, on olennainen esimerkki Rococo -taiteesta, Eräs aikakauden painottaminen aistillisuuteen, eleganssi, ja mytologinen aihe. Maalaus kuvaa antiikin kreikkalaista myyttiä ledasta, Spartan kuningatar, Zeus viettelee, joka muutti itsensä joutseneksi.
Tämä ei ollut voimakas sieppaus, kuten usein kuvataan; Boucher esittelee sen intiiminä, Melkein leikkisä kohtaaminen, hänen taiteelliselle tulkintaansa. Työ on tällä hetkellä sijoitettu Musée du Pradoon, Madridi, ja on merkittävä kappale Boucherin laajassa työssä, Esittelee hänen värimestaruuttaan, valaistus, ja koostumus tietyn tunnelman ja ilmapiirin herättämiseksi.
Sisällysluettelo
Koostumusrakenne & Kertomusvirta
Boucherin koostumusjärjestely vetää katsojan heti kohtaukseen, joka on täynnä pehmeää tarkennusta ja hajautettua valoa. Keskushahmot - Leda ja Joutsen - sijoitetaan etualalla, hallitsee kangasta. LEDA lepoydyt rehevän lehtineen sängylle, hänen ruumiinsa sulavasti kaareva, Vaikka joutsen lepää varovasti hänen muodossaan.
Toinen luku, Oletettavasti yksi Ledan käsintöistä tai hoitajista, seisoo vasemmalla, Kohtauksen tarkkailu ilmaisulla, joka ehdottaa yllätystä ja ehkä ripausta pelkoa. Tämä toissijainen hahmo lisää syvyyttä ja kerronnan monimutkaisuutta, Vihje tämän mytologisen tapahtuman laajempaan kontekstiin. Tausta on tarkoituksella peittää tiheä lehdet ja varjostetut syvennykset, Luottavan eristäytyneen läheisyyden tunteen ja keskeisen toiminnan eristäminen edelleen.
Värivalikoima & Valaistusvaikutukset
Maalauksen värivalikoimaa hallitsee lämmin, mykistetyt sävyt - pehmeät pinksit, voiteet, kultaa, ja vihreät - Rococo -estetiikan ominaisuus. Boucher taitavasti työllistää chiaroscuro, Hienovaraisten valon ja varjojen gradaatioiden käyttäminen hahmojen mallintamiseen’ muodostaa ja luo tilavuuden tunne. Valaistus ei ole ankara tai dramaattinen; sen sijaan, Se on hajautettu ja lempeä, Kohtauksen uimalla pehmeässä hehkussa, joka parantaa aistillisuuden ja rauhallisuuden yleistä ilmapiiriä. Itse joutsen on tehty huolellisilla yksityiskohdilla, sen valkoinen hölynpöly hohtaa valon alla, Vastakohtana kauniisti Ledan lihan sävyjen kanssa.
Boucherin taiteellinen tyyli & Rokoco vaikuttaa
Boucher oli johtava hahmo Ranskan rokoko -liikkeessä, Tunnettu koristeellisista maalauksistaan, jotka palvelivat aristokratian makuja. ”Leda ja joutsen” kuvaa tätä tyyliä painottamalla kauneutta, armo, ja ilo. Maalauksen koostumus on epäsymmetrinen, Aikaisemman barokkitaiteen jäykän muodollisuuden välttäminen. Luvut ovat idealisoituja, heidän ruumiinsa tehdään pehmeällä, melkein posliinimainen laatu. Boucherin harjatyö on löysä ja sujuvaa, Luomalla liikkeen ja spontaanisuuden tunteen. Häntä vaikuttivat voimakkaasti taiteilijat, kuten Peter Paul Rubens, Ilmeinen hänen käyttäessään taipumusmuotoja ja dynaamisia koostumuksia, Mutta hän mukautti nämä vaikutteet luomaan selvästi rokokoon esteettistä.
Mytologinen konteksti & Tulkinta
LEDA: n ja joutsen myytti on monimutkainen, Usein tulkitaan jumalallisen vallan ja ihmisen haavoittuvuuden allegooriksi. Zeuksen muutos joutseneksi edustaa hänen kykyään pettää ja viettelemään kuolevaisia, Vaikka Ledan hyväksyminen hänen ennakkomaksustaan korostaa hänen alttiuttaan jumalalliselle vaikutukselle. kuitenkin, Boucherin tulkinta poikkeaa myytin dramaattisemmista kuvauksista.
Hän esittelee kohtaamisen vähemmän voimakkaammaksi ja intiimimiseksi, Keskittyminen hetken kauneuteen ja aistillisuuteen kuin sen tummempiin vaikutuksiin. Tämä lähestymistapa on yhdenmukainen rokokoon mieltymyksen kanssa kevytmielisyydestä ja nautinnosta moralististen kertomusten suhteen. Maalaus ei kuvaa nimenomaisesti Troyn Helenin syntymää, keskeinen seuraus Ledan liitosta Zeuksen kanssa; sen sijaan, Se keskittyy alkuperäiseen kohtaamiseen.
Tekniset yksityiskohdat & Materiaalit
Boucher suoritti ”Leda ja Joutsen” käyttämällä öljymaaleja kankaalle. Kangas mittaa suunnilleen 194 cm x 256 cm (76.4 x 100.8 sisään). Maalaus osoittaa Boucherin hallinnan kerrostekniikoista, värien rakentaminen vähitellen valoisan vaikutuksen saavuttamiseksi. Läheinen tutkimus paljastaa herkät siveltimet ja hienovaraiset sävyn variaatiot, jotka edistävät realismin ja kauneuden yleistä tunnetta. Kangas osoittaa ikän merkkejä, jotka ovat yhdenmukaisia sen ajanjakson kanssa, mukaan lukien Craquelure (hienot halkeamat) jotka ovat tyypillisiä tämän aikakauden öljymaalauksille.
Perintö & Merkitys
”Leda ja joutsen” on edelleen merkittävä teos Boucherin Oeuvressa ja erinomainen esimerkki Rococo -taiteesta. Se heijastaa 1800-luvun Ranskan taiteellisia makuja ja kulttuuriarvoja, Missä kauneus, ilo, Ja mytologiset teemat olivat arvostettuja. Maalauksen vaikutusvalta näkyy seuraavissa taiteilijoiden sukupolvissa, jotka yrittivät jäljitellä Boucherin tyyliä ja vangita Rococo -estetiikan ydin. Se jatkaa katsojien kiehtomista hienolla kauneudellaan, aistillinen ilmapiiri, ja mestarillinen toteutus.
Taiteilija Bio on johdettu Wikipedia.org
Kotoisin Pariisista, Boucher oli vähemmän tunnettu taidemaalari Nicolas Boucherin poika, joka antoi hänelle ensimmäisen taiteellisen koulutuksen. Seitsemäntoistavuotiaana, Boucherin maalausta ihaili taidemaalari François Lemoyne. Lemoyne nimitti myöhemmin Boucherin oppipoikakseen, mutta vasta kolmen kuukauden jälkeen, hän meni töihin kaivertajalle Jean-François Carsille.
Sisään 1720, hän voitti eliitin Grand Prix de Rooman maalauksesta, mutta käytti seuraavaa tilaisuutta opiskella Italiassa vasta viisi vuotta myöhemmin, Kuninkaallisen maalaus- ja veistosten kuninkaallisen akatemian taloudellisen ongelman vuoksi. Palattuaan opiskelemaan Italiassa hänet hyväksyttiin uudelleen perustettuun Académie de peinture et de veistokseen 24 marraskuu 1731. Hänen vastaanottokappaleensa (vastaanottokappale) oli hänen Rinaldo ja Armida 1734.
Boucher meni naimisiin Marie-Jeanne Buzeaun kanssa vuonna 1733. Pariskunnalla oli kolme yhteistä lasta. Boucherista tuli tiedekunnan jäsen vuonna 1734 ja hänen uransa kiihtyi tästä lähtien, kun hänet ylennettiin professoriksi, sitten akatemian rehtoriksi, hänestä tuli tarkastaja Royal Gobelinsin manufaktuurissa ja lopulta pääministeri Peintre du Roi (Kuninkaan ensimmäinen maalari) sisään 1765. Muotokuva Marie-Louise O’Murphy c. 1752
Boucher kuoli 30 saattaa 1770 kotimaassaan Pariisissa. Hänen nimensä, yhdessä hänen suojelijansa Madame de Pompadourin kanssa, oli tullut synonyymi ranskalaiselle rokokoo -tyylille, johdattaa Goncourt -veljekset kirjoittamaan: “Boucher on yksi niistä miehistä, jotka edustavat vuosisadan makua, jotka ilmaisevat, personoida ja ilmentää sitä.”
Boucher on kuuluisa sanomalla, että luonto on “liian vihreä ja heikosti valaistu” (liian vihreä ja huonosti valaistu).
Boucher liittyi jalokivikaivertaja Jacques Guayhin, jonka hän opetti piirtämään. Hän opetti myös Moravian-itävaltalaisen taidemaalarin Martin Ferdinand Quadalin ja uusklassisen taidemaalarin Jacques-Louis Davidin. 1767. Myöhemmin, Boucher teki sarjan piirroksia Guayn teoksista, jotka rouva de Pompadour kaiverrettiin ja jaettiin komeasti sidottuna teoksena suosituille hovimiehille
Leda ja joutsen on retusoitu digitaalinen taidekopio julkisessa käytössä olevasta kuvasta, joka on ostettavissa rullattu kanvastulostus verkossa.