Миллисентная герцогиня Сазерленда
Портрет Джона Сингера Сарджента Миллисентная герцогиня Сазерленда, окрашены в 1904, Захватывает сущность портретной живописики конца 19-го и начала 20-го века в ее утонченном изображении аристократии. Художник, Родился в Италии у американских родителей, известен своей мастерской техникой, который находится на полной демонстрации в этой картине маслом. В портрете есть Миллисент, Герцогиня Сазерленд, кто был английским аристократом и светским источником времени.
Миллисент Герцогиня Сазерленда, родившейся Миллисент Святой Клер Эрскин (1867 – 1955); была старшей дочерью четвертого графа Росслина и Бланш Фицрой. Когда она была 17 лет, Она вышла замуж за Кромарти Сазерленд Левесон-Гуэр, который унаследовал титул герцога Сазерленда в 1892.
Герцогиня изображена в момент уравновешенной элегантности, воплощая как ее титул, так и ее социальную роль, который добавляет слои интриги и гравиты в композицию. Тема и настроение картины предполагают баланс между уточнением и основной силой характера, который ожидал таких женщин высокого общества.
Оглавление
Основная тема: Миллисентная герцогиня Сазерленда
В основе этого шедевра сама Миллисент, кто стоит царственным и состоит в командной, но изящной позе. Герцогиня одета в роскошное платье, которое привлекает внимание зрителя. Богатый зеленый цвет ее платья дополняет более темные тона фона, Создание резкого контраста, который привлекает внимание к ее фигуре. Ее платье украшено нежными цветочными мотивами, которые добавляют легкость в формальном наряде в остальном.
Изысканная детализация платья показывает мастерство Сарджента в изображении текстур ткани, Каждая складка и кривая платья оказываются с замечательной точностью, отражая как свет, так и тень, которые вызывают величие аристократического мира. Ее поза, с одной рукой, отдыхая на столе, создает впечатление тихой уверенности, Как будто она как часть своего окружения, так и над ними, Подходящее представление ее высокого статуса.
Лицо герцогини освещено мягким, но уверенные функции, давая ей эфирное качество. Ее волосы в элегантном прическе, увенчанный короной нежных цветов, что тонко подчеркивает ее аристократическую позицию. Лицо, тем не мение, не слишком придумывается, позволяя ее естественной красоте и внутреннему характеру просвечивать.
Ее взгляд слегка повернулся к зрителю, но он несет в себе воздух созерцания, Как будто она размышляет о чем -то далеко за пределами сферы непосредственного окружения. Способность Сарджента захватить это тонкое выражение добавляет эмоциональную глубину портрету, Сделать герцогиню больше, чем просто объект восхищения, но скорее субъект, достойный размышлений.
Сеттинг и предыстория
Фон портрета более темный, Почти абстрактная композиция, которая контрастирует с мелко детализированной фигурой герцогини. Глубокая зелень и черные на фоне предлагают сад или на открытом воздухе, Тем не менее, отсутствие четкого определения означает, что внимание зрителя остается твердо на предмет.
Есть тонкие намеки на листву и природные элементы, Возможно деревья или кустарники, это создает впечатление элегантного, частное пространство, Усиление идеи герцогини в рамках культивируемого и утонченного мира высшего общества. Неоднозначность фона помогает поднять фигуру Миллисента, держать ее в центре внимания и гарантировать, что ее характер будет основным центром произведения.
Это смешивание предмета с свободно окрашенной средой позволяет зрителям сосредоточиться на личности герцогини, а не на обстановке, который служит подчеркиванием ее социального статуса и ее связи с природой, Возможно, предложив ее высоко стоящую как человека, который без труда сочетается с окружающим миром.. Размытый фон, поэтому, функции не как просто, Но в качестве отражения связи герцогини как с миром природы, так и с повышенным социальным слоем, который она занимает.
Материалы и техника
Техника Сарджента характеризуется его острым наблюдением света и формы, И этот портрет является прекрасным примером его навыка в этих областях. Масляная краска наносится в богатых слоях, С мягкими мазками, используемыми для деликатных тканей платья герцогини и более определенных ударов, используемых для лиц и короны. Общий эффект - это глубина и текстура, с использованием света, создавая ощущение объема и пространства вокруг фигуры. Мастерство Сарджента в отдаче тканей платья, особенно игра света на гладком, Роскошный шелк, является свидетельством его опыта в захвате текстур материального мира.
Использование цвета является еще одним жизненно важным компонентом этого портрета. Богатый зеленый платье сочетается с более темными тонами фона, Но это также контрастирует с более легкими тонами лица и рук Миллисента, который светится в свете. Это стратегическое использование цвета не только направляет внимание зрителя, но и символизирует социальную позицию герцогини, Как будто сказать, что она сияющая драгоценности в более мрачном мире аристократии.
Стиль, Тема, и настроение
Картина иллюстрирует формальный стиль портретной живописи, который был распространен в эпоху Сарджента. Он несет отличительные черты высокопостиционной портретной живописи, с акцентом на элегантность, деталь, и способность передать личность и социальное статус субъекта посредством позы и обстановки. Настроение - одно из безмятежений и созерцания, Тем не менее, в выражении и позе герцогини также существует основная сила и достоинство герцогини.
Сардженту удается захватить сопоставление женственности и авторитета, Позволяя зрителям ощутить как внешнюю уточнение, так и внутреннюю силу, которой, как должно быть, Миллисент обладал женщиной такого высокого социального положения.
Тема аристократии исследуется с помощью тщательного баланса между физической красотой субъекта и символом ее социальной позиции. Сарджент не только нарисовала женщину высокого звания, но и захватила сущность своей личности, изображать ее как представителя британской аристократии, так и человека с ее собственным тихим достоинством и сложностью.
Заключение
Миллисентная герцогиня Сазерленда является образцовым произведением портретной живописи Джона Сингера Сарджента, Захват как внешнюю красоту, так и внутреннюю силу женщины, которая была одновременно человеком и символом аристократии. Блестящее использование художника света, цвет, и текстура, наряду с его способностью передавать эмоции через тонкое выражение, делает этот портрет вечным шедевром.
Это отражение социальной иерархии того времени, но также как мощная дань уважения индивидуальной личности самой герцогини. Этот портрет инкапсулирует величие своего предмета, хотя и представляя ее таким образом, как интимно и достойно, приглашение зрителя рассмотреть не только поверхность, Но глубины ее личности.
Миллисентная герцогиня Сазерленда - это ретушированное цифровое искусство Старые Мастера Воспроизведение изображения общественного достояния.
Биография художника получена из Wikipedia.org
Джон Сингер Сарджент был американским художником-эмигрантом., считал “ведущий портретист своего поколения” за его воспоминания о роскоши эдвардианской эпохи.
Он создал примерно 900 картины маслом и не только 2,000 акварели, а также бесчисленные наброски и рисунки углем.
Его творческие документы путешествуют по всему миру., из Венеции в Тироль, Корфу, Ближний Восток, Монтана, Мэн, и Флорида.
Родился во Флоренции в семье американских родителей., он обучался в Париже до переезда в Лондон, прожив большую часть своей жизни в Европе.
В 1880 -х годах он сделал раннее представление в парижский салон своей мадам x Portait C1884, который намерен укрепить свои позиции в качестве светского художника в Париже; но вместо этого картина вылилась в скандал.
Портрет мадам X был написан ведущей светской львицей., Мадам Пьер Готро в черном вечернем платье с глубоким вырезом и золотыми бретелями с бриллиантовой цепочкой., Который крепко ласкал ее талию. (Перейдите по этой ссылке, чтобы просмотреть Мадам икс Портрет.)
На время, это предложено многим парижам, нескромное позирование в откровенной одежде и вызвало бурю негодования, вынуждая Сарджента покинуть страну.
В следующем году Сарджент уехал в Англию, где продолжил успешную карьеру художника-портретиста.; и получил международное признание как художник-портретист.
С начала, Работа Сарджента была характеризуется замечательным техническим объектом, особенно в его способности рисовать кистью; который в последующие годы вызывал восхищение, а также критику за предполагаемую поверхностность.
Его заказные работы соответствовали грандиозной портретной манере., в то время как его неформальные этюды и пейзажи демонстрируют знакомство с импрессионизмом..
В более поздней жизни Сарджент выразил двойственное отношение к ограничениям формальной портретной работы., и много сил посвятил настенной живописи и работе на пленэре..