Nattvakten (Nattvakten)
Nattvakten (The Company of Frans Banning Cocq and Willem van Ruytenburgh, känd som “Nattvakt”) c1642 av holländsk målare Rembrandt van Rijn (1606 – 1669); också en duktig tecknare och grafiker, och i konsthistorien anses vara en av världens största bildkonstnärer.
Nattvakten färdigställdes i 1642 på höjden av den nederländska guldåldern; och skildrar kapten Frans Banninck Cocq (klädd i svart, med ett rött skärp) och hans löjtnant, Willem van Ruytenburch (klädd i gult, med en vit skärm)och kvinnan som vi ser i bakgrunden bär en kyckling är målningens centrala tecken.
På målningen har Rembrandt visat upp Arquebusiers traditionella emblem; med kvinnan i bakgrunden som bär huvudsymbolerna. Hon kan betraktas som en sorts maskot och klorna på den döda kycklingen (representerar en besegrad motståndare) på hennes velt föreställa clauweniers (arquebusiers – en typ av lång pistol från 1400-talet; med termen tillämpad på andra skjutvapen från 1400- till 1600-talet); medan pistolen bakom kycklingen föreställer klöver; hon håller också i milisens bägare.
Mannen längst fram bär en eklövsprydd hjälm, som är ett traditionellt motiv av arquebusiers; och färgen gul förknippas ofta med seger.
Målningen är också kortare än den ursprungligen målades. I 1715 målningen flyttades till Amsterdams stadshus och som en vanlig praxis på den tiden, den var trimmad på alla fyra sidor så att den fick plats mellan två pelare; vilket resulterade i att två karaktärer på vänster sida av målningen förlorades, toppen av bågen, balustraden, och kanten på steget.
En 1600 -tals kopia av målningen av Gerrit Lundens (1622 – 1683) visar hur det ursprungliga konstverket såg ut.
De individer som bestod av Night Watch är: Kapten Frans Banning Cocq (klädd i svart, med ett rött skärp), Lord of Purmerlant och Ilpendam, Kapten Willem van Ruijtenburch van Vlaerdingen (hans löjtnant klädd i gult, med en vit skärm), herre över Vlaerdingen, Löjtnant, Jan Visscher Cornelisen Vaendrich, Rombout Kemp Sergeant, Reijnier Engelen Sergeant, Barent Harmansen, Jan Adriaensen Keyser, Elbert Willemsen, Musketier Jan Clasen Leydeckers (bakom löjtnanten i gult som blåser in i pulverformen på en musket som en gång tillhörde Jan Snedeker), Jan Ockersen, Jan Pietersen bronchorst, Harman Iacobsen wormskerck, Jacob Dirksen de Roy (guvernören längst till vänster om den avskurna delen av målningen), Jan vander heede, Walich Schellingwou, Jan Brugman, Claes van Cruysbergen, och Paulus Schoonhoven.
Detta är en retuscherad digital konst gammal mästare reproduktion av en public domain image.
Info nedan härledd från Wikipedia.org
Den nya nederländska republiken var den mest välmående nationen i Europa och ledde den europeiska handeln, vetenskap, och konst. De norra nederländska provinserna som utgjorde den nya staten hade traditionellt sett varit mindre viktiga konstnärliga centra än städer i Flandern i söder.
Krigets omvälvningar och storskaliga befolkningsförflyttningar, och det skarpa brottet med de gamla monarkistiska och katolska kulturtraditionerna, innebar att den holländska konsten måste uppfinna sig själv på nytt. Målningen av religiösa ämnen minskade kraftigt, men en stor ny marknad för många sekulära ämnen utvecklades.
Även om holländsk målning av guldåldern ingår i den allmänna europeiska perioden av barockmålning, och visar ofta många av dess egenskaper, de flesta saknar idealisering och kärlek till prakt som är typiskt för mycket barockverk, inklusive det i grannlandet Flandern. Det mesta fungerar, inklusive den för vilken perioden är mest känd, speglar traditionerna för detaljerad realism som ärvts från tidig nederländsk målning.
Ett utmärkande drag för perioden är spridningen av distinkta genrer av målningar, med majoriteten av konstnärer som producerar huvuddelen av sitt arbete inom en av dessa. Den fullständiga utvecklingen av denna specialisering ses från slutet av 1620 -talet, och perioden från då till den franska invasionen av 1672 är kärnan i guldåldersmålning.
Konstnärer skulle spendera större delen av sin karriär med att bara måla porträtt, genrescener, landskap, havslandskap och fartyg, eller stilleben, och ofta en viss undertyp inom dessa kategorier. Många av dessa typer av ämnen var nya inom västerländsk målning, och hur holländarna målade dem under denna period var avgörande för deras framtida utveckling.
De Rijksmuseum har lagt upp en video om hur de har gått tillväga för att återställa de saknade bitarna i målningen.