Osa Ampio Magnifico Portoa
Osa italialaisen taiteilijan Ampio Magnifico Porto Engravingia c1749-50 Giovanni Battista Piranesi (1720 – 1778); taidemaalari, klassinen arkeologi ja arkkitehti tietävät Rooman etsauksista ja kuvitteellisista ilmakehän vankiloista.
alkaen MetMuseum
Parte di ampio magnifico Porto all’uso degli antichi Romani, ove si scuopre l’interno della gran Piazza pel Comercio… (Part of a spacious and magnificent Harbor for the use of the ancient Romans opening onto a large market square…), from Opere Varie di Archiettura, prospettive, grotteschi, antichità; inventate, ed incise da Giambattista Piranesi Architetto Veneziano (Various Works of Architecture, perspectives, grotesques, and antiquities; designed and etched by Giambattista Piranesi, Venetian Architect)
In the dedication to his first publication, the Prima parte di architettura e di prospettiva of 1743, a series of imaginary views, Piranesi wrote that his observations of the vast remaining piles of marble and the immense spaces once occupied by ancient buildings had filled his spirit with magnificent images.
Since he despaired of anyone financing such grand structures, he had decided to share his visions through means of prints.
In the Parte di ampio magnifico Porto, an addition to this series of architectural fantasies that was created some years later, we witness one of his most visionary reconstructions of Rome’s former grandeur.
While an impressive stairway had recently been constructed at the Port of Ripetta in Rome – perhaps one of Piranesi’s inspirations in creating a design for a port; the combination of buildings illustrated in this etching could never actually be built.
Among the spatial ambiguities, apparently deliberate, the three curving walls, as of a giant amphitheater or the interior walls of the Pantheon, do not relate logically to each other.
In the inscription plate which Piranesi added to the second state of the print, many of the features of the port are explained, such as the rostral columns that commemorate naval victories, and the altar to Neptune, from which clouds of incense issue ceaselessly.
The idea of landing at such a splendid port is thrilling, although it would be nicer if Piranesi hadn’t informed us that the liquid pouring from the lions’ head spouts is sewage.
Tämä on retusoitu digitaalisen taiteen vanhojen mestareiden kopio julkisesta kuvasta.
Alla olevat tiedot ovat peräisin Wikipedia.org
Piranesi oli kivenhakkaajan poika ja syntyi Venetsiassa, S:n seurakunnassa. Moisè, jossa hänet kastettiin. Hänen veljensä Andrea tutustutti hänet latinalaiseen kirjallisuuteen ja muinaiseen kreikkalais-roomalaiseen sivilisaatioon.
Myöhemmin hän oli oppipoikana setänsä alaisuudessa, Matteo Lucchesi, joka oli johtava arkkitehti Magistrato delle Acquessa, historiallisten rakennusten suunnittelusta ja restauroinnista vastaava valtion järjestö.
Alkaen 1740, Giovannilla oli tilaisuus työskennellä Roomassa Marco Foscarinin piirtäjänä, uuden paavi Benedictus XIV: n venetsialainen suurlähettiläs.
Hän asui Palazzo Veneziassa ja opiskeli Giuseppe Vasin johdolla, joka esitteli hänelle kaupungin ja sen muistomerkkien etsauksen ja kaiverruksen.
Giuseppe Vasi havaitsi, että Giovannin lahjakkuus oli paljon suurempi kuin pelkkä kaivertaja; Legrandin mukaan, Vasi kertoi sen Piranesille “olet liikaa maalari, ystäväni, olla kaivertaja.”
Opiskelunsa Vasin kanssa päättyi, hän teki yhteistyössä Rooman Ranskan Akatemian oppilaiden kanssa vedute-sarjan (näkymät) kaupungista.
Sisään 1743 Giovanni loi ensimmäisen teoksensa Arkkitehtuurin ja näkökulmien ensimmäinen osa, ja seurasi sitä sisään 1745 Erilaisia näkymiä antiikin ja nykyajan Roomaan.
Alkaen 1743 että 1747 Giovanni oli pääasiassa Venetsiassa, joidenkin lähteiden mukaan, hän vieraili usein Giovanni Battista Tiepolossa, johtava taiteilija Venetsiassa.
Tiepolo laajensi lisääntymisen rajoittavia käytäntöjä, topografiset ja antiikkikaiverrukset.
Giovanni palasi sitten Roomaan, jossa hän avasi työpajan Via del Corsolle; ja sisään 1748 – 1774 hän loi tärkeän vedute-sarjan kaupungista, joka loi hänen maineensa.
Tällä välin Piranesi omistautui monien muinaisten rakennusten mittaamiseen, joka johti Le Antichità Romane de’ ensimmäisen tasavallan ja ensimmäisten keisarien aikaan (“Ensimmäisen tasavallan ja ensimmäisten keisarien ajan roomalaiset antiikkiset esineet”).
Sisään 1761 hänestä tuli Accademia di San Lucan jäsen ja hän avasi oman painotalonsa. Sisään 1762 muinaisen Rooman Campo Marzio -kaiverruskokoelma painettiin.
Seuraavana vuonna paavi Klemens XIII antoi hänelle tehtäväksi ennallistaa San Giovanni in Laterano -kuoro., mutta työ ei toteutunut.
Sisään 1764, yksi paavin veljenlapsista, Kardinaali Rezzonico, nimitti hänet aloittamaan ainoan arkkitehtityönsä, Santa Maria del Prioraton kirkon entisöinti Maltan ritarien huvilassa, Rooman Aventinuksen kukkulalla.
Hän yhdisti klassisia arkkitehtonisia elementtejä, palkinnot ja vartijat omalla mielikuvituksellisella nerollaan kirkon julkisivun ja viereisen Piazza dei Cavalieri di Maltan seinien suunnitteluun.
Sisään 1767 hänestä tehtiin Golden Spurin ritari, mikä antoi hänelle mahdollisuuden allekirjoittaa itsensä “Cav[seostus] Piranesi”. Sisään 1769 hänen julkaisunsa sarjasta nerokkaita ja joskus outoja malleja savupiippuihin, sekä alkuperäinen valikoima huonekaluja, vakiinnutti paikkansa monipuolisena ja kekseliäisenä suunnittelijana.
Sisään 1776 hän loi tunnetuimman työnsä "kunnostajana".’ muinaisesta veistoksesta, Piranesin maljakko, ja sisään 1777 – 78 hän julkaisi Pesto -rakennusten jäämät (Paestumin rakennusten jäänteet).