Jaa ystävien kanssa & Perhe
Portrait of Louise-Antoinette-Scholastique Guéhéneuc with her Children by Francois Pascal Simon Gérard
Muotokuva Louise-Antoinette-Scholastique Guéhéneucista lapsineen Francois Pascal Simon Gérard

Muotokuva Louise-Antoinette-Scholastique Guéhéneucista lastensa kanssa

Muotokuva yrityksestä Louise-Antoinette-Scholastique Guéhéneuc, Madame la Maréchale Lannes, Montebellon herttuatar, lastensa kanssa c1814, ranskalainen taidemaalari Francois Pascal Simon Gérard (1770 – 1837); kuuluisa ranskalainen taidemaalari, joka nimettiin Imperiumin paroniksi vuonna 1809 keisari Napoleonin toimesta; joka tunnettiin silloin paroni Gérardina.

Tämä on perhekuva Louise-Antoinette-Scholastique Guéhéneucista hänen kanssaan 5 lapset; 4 pojat ja 1 tyttö seisoo äitinsä ympärillä; taustalla suuri laaja maisema.

He seisovat marmoripatsaan vieressä marmoriportailla Louise pitää tyttärensä kädestä vasemmalla ja oikealla kädellä vanhimpien poikiensa olkapäällä oikealla.

Hänen kaksi muuta poikaansa seisovat vanhimman takana ja edessä, kun hänen nuorin poikansa istuu vasemmalla ja sisarensa edessä.

Louise-Antoinette-Scholastique Guéhéneucin muotokuva lastensa kanssa on retusoitu digitaalisen taiteen vanhojen mestareiden kopio julkisessa käytössä olevasta kuvasta, joka on saatavilla verkossa rullattu kangasprintti.

Tiedot alla Wikipedia.org

François Gérard syntyi Roomassa J.. S. Gérard ja Cleria Matteï. Kaksitoista -vuotiaana, Gérard sai pääsyn Pariisin eläkkeelle. Eläkkeeltä, hän siirtyi kuvanveistäjä Augustin Pajoun studioon, jonka hän jätti kahden vuoden lopussa historianmaalari Nicolas-Guy Brenetin studioon, jonka hän lopetti lähes välittömästi ja asetti itsensä Jacques-Louis Davidin alaisuuteen.

Sisään 1789, hän kilpaili Prix de Rome -kilpailussa, jonka toveri Girodet vei pois. Seuraavana vuonna (1790), hän esitteli itsensä uudelleen, mutta hänen isänsä kuolema esti hänen työnsä loppuun saattamisen ja pakotti hänet seuraamaan äitiään Roomaan.

Sisään 1791, hän palasi Pariisiin, mutta hänen köyhyytensä oli niin suuri, että hänen oli pakko luopua opinnoistaan ​​työllisyyden hyväksi, mikä toisi välitöntä voittoa.

David käytti heti apuaan, ja yksi mestarin kuuluisimmista muotokuvista, yrityksestä Louis-Michel Le Pelletier, Saint-Fargeau, voi olla paljon velkaa Gérardille.

Tämä maalaus toteutettiin alkuvuodesta 1793, vuosi, jolloin Gérard, Davidin pyynnöstä, nimettiin vallankumouksellisen tuomioistuimen jäseneksi, hänen kohtalokkaista päätöksistään, kuitenkin, aina poissa itsestään.

Sisään 1794, hän sai kilpailussa ensimmäisen palkinnon, jonka aihe oli Kymmenes elokuu, tuo on, Tuileriesin palatsin myrsky. Kilpailijansa ja ystävänsä Girodetin menestys salongissa edistää edelleen 1793 ja 1794, Gérard (apuna Jean-Baptiste Isabey, miniaturisti) vuonna valmistettu 1795 kuuluisa Bélisaire.

Sisään 1796, hänen anteliaan ystävänsä muotokuva (säilytetään tänään Louvressa) saavutti kiistatonta menestystä, ja Isabeyltä näistä kahdesta teoksesta saadut rahat mahdollistivat Gérardin toteuttamisen 1797 hänen psyykeensä ja rakkautensa (kuva).[4] Viimeinkin, sisään 1799, hänen muotokuva Madame Mèresta vahvisti asemansa yhtenä päivän merkittävimmistä muotokuvamaalareista.

Sisään 1808, peräti kahdeksan (ja sisään 1810, vähintään neljätoista) hänen muotokuvansa esiteltiin salongissa, ja nämä luvut antavat vain viitteitä valtavista lukumääräistä, jotka hän suoritti vuosittain. Kaikki Imperiumin ja Bourbonin restauroinnin johtavat hahmot, ja kaikki Euroopan kuuluisimmat miehet ja naiset, istui Gérardin puolesta.

Tämä poikkeuksellinen muoti johtui osittain hänen käytöksensä ja keskustelunsa viehätyksestä, hänen salonki oli yhtä suosittu kuin hänen studionsa. Rouva de Staël, George Canning, Talleyrand ja Wellingtonin herttua ovat kaikki todistaneet hänen yhteiskuntansa vetovoimasta.

Rikas ja kuuluisa, Gérardia pisti katumus aikaisempien tavoitteiden hylkäämisestä; välein, hän oli todella pyrkinyt Girodetin ja muiden kilpailijoiden kanssa osoittamaan vahvuutensa historian maalaamisessa, edelleen arvokkaampi genre kuin muotokuva.

Hänen Austerlitzin taistelunsa (1810) osoitti laajaa keksintöä ja tyyliä, joka oli vieläkin näkyvämpi L'Entrée d'Henri IV à Parisissa (Versailles'ssa), työ, jonka kanssa 1817 hän kunnioitti palattua Ludvig XVIII: ta. Tämän päivämäärän jälkeen, Gérard kieltäytyi, katsomassa voimattomalla surulla romanttisen koulun edistymistä.

Täynnä kunnianosoituksia - Imperiumin paroni vuonna 1809, instituutin jäsen 7 Maaliskuuta 1812, kunnialegioonan upseeri, ensimmäinen maalari kuninkaalle - hän työskenteli, surullinen ja masentunut. Vallankumous 1830 lisäsi levottomuuttaan, ja päälle 11 tammikuu 1837, kolmen päivän kuumeen jälkeen, hän kuoli.

Gérard muistetaan parhaiten muotokuvistaan. Hänen maalaustensa väri on kärsinyt, mutta hänen piirustuksensa osoittavat loukkaamattoman herkullisesti linjansa puhtauden, ja naiset ovat erityisen merkittäviä neitseellisen yksinkertaisuuden ja ilmaisun rehellisyyden vuoksi. Hänen oppilaitaan olivat Heinrich Christoph Kolbe.

+1
0
+1
0
+1
0
+1
0
+1
0

Jätä vastaus