Pigmalión y Galatea
Pigmalión y Galatea c1890 por pintor francés Jean-Léon Gérôme (1824 – 1904), también fue un consumado escultor del período académico; siendo considerado uno de los artistas más importantes de ese período.
Su interpretación de la historia mitológica griega de Pigmalión y Galatea, Se muestra a Pigmalión besando su estatua de marfil a la que llamó Galatea en el momento exacto en que la Diosa del Amor., Afrodita o Venus desde la perspectiva romana da vida a la estatua en respuesta a su oración; con Cupido el Dios del amor a la derecha apuntando con una flecha de su arco a la pareja, junto con lo que parece ser la máscara de Comedia y Tragedia sentada en la repisa de la pared debajo de Cupido.
Esta pintura es una de las tres que hizo mostrando el evento milagroso desde diferentes puntos de referencia..
Pigmalión y Galatea es una reproducción de arte digital retocada de una imagen de dominio público que está disponible como impresión enrollada.
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Jean-Léon Gérôme (11 Mayo 1824 - 10 enero 1904) fue un pintor y escultor francés en el estilo ahora conocido como academicismo. Sus pinturas se reprodujeron tan ampliamente que fue “posiblemente el artista vivo más famoso del mundo en 1880.”[1] La gama de su obra incluyó la pintura histórica, mitología griega, orientalismo, retratos, y otros temas, Llevar la tradición de la pintura académica a un clímax artístico.. Es considerado uno de los pintores más importantes de este período académico..
En 1840 se fue a paris, donde estudió con Paul Delaroche, a quien acompañó a Italia en 1843. Visitó florencia, Roma, el Vaticano y Pompeya. A su regreso a París en 1844, como muchos estudiantes de Delaroche, se unió al atelier de Charles Gleyre y estudió allí por un breve tiempo. Luego asistió a la Escuela de Bellas Artes. En 1846 intentó entrar en el prestigioso Prix de Rome, pero falló en la etapa final porque su dibujo de figura era inadecuado.
Su pintura La pelea de gallos (1846) es un ejercicio académico que representa a un joven desnudo y a una joven vestida muy finamente con dos gallos de pelea, con la bahía de Nápoles al fondo. Envió esta pintura al Salón de París de 1847, donde le valió una medalla de tercera clase. Este trabajo fue visto como el epítome del movimiento Neo-Grec que se había formado a partir del estudio de Gleyre. (incluidos Henri-Pierre Picou y Jean-Louis Hamon), y fue defendido por el influyente crítico francés Théophile Gautier, cuya revisión hizo famoso a Gérôme y lanzó efectivamente su carrera.
Gérôme abandonó su sueño de ganar el Prix de Roma y aprovechó su repentino éxito. Sus cuadros La Virgen, el Niño Jesús y San Juan y Anacreonte, Baco y Eros se llevaron una medalla de segunda clase en el Salón de París en 1848. En 1849, produjo las pinturas de Miguel Ángel (también llamado en su estudio) y un retrato de una dama.
En 1851, decoró un jarrón que más tarde le ofreció el emperador Napoleón III de Francia al príncipe Alberto, ahora parte de la Royal Collection en St. Palacio de James, Londres. Expuso Interior griego, Recuerdo de Italia, Baco y el amor, Borracho en 1851; Paestum en 1852; y un idilio en 1853
En 1852, Gérôme recibió el encargo de pintar un gran mural de un tema alegórico de su elección.. La edad de Augusto, el nacimiento de cristo, que combinaría el nacimiento de Cristo con naciones conquistadas rindiendo homenaje a Augusto, puede haber tenido la intención de halagar a Napoleón III, cuyo gobierno encargó el mural y que fue identificado como un “nuevo augusto.
Un pago inicial considerable permitió a Gérôme viajar e investigar, primero en 1853 a Constantinopla, junto con el actor Edmond Got, y en 1854 a Grecia y Turquía y las orillas del Danubio, donde estuvo presente en un concierto de reclutas rusos haciendo música bajo la amenaza de un latigazo.
En 1853, Gérôme se mudó a Tea Box, un grupo de estudios en la Rue Notre-Dame-des-Champs, París. Este se convertiría en un lugar de encuentro para artistas., escritores y actores, donde George Sand entretuvo a los compositores Héctor Berlioz, Johannes Brahms y Gioachino Rossini y los novelistas Théophile Gautier e Ivan Turgenev.
En 1854, completó otra importante comisión, decorando la Capilla de San. Jerónimo en la iglesia de St. Séverin en París. Su Última Comunión de San. Jerónimo en esta capilla refleja la influencia de la escuela de Ingres en sus obras religiosas..
A la Exposición Universal de 1855 el aporto Pifferaro, Pastor, y la era de Augusto, el nacimiento de cristo, pero fue el cuadro modesto Recreación en un campamento ruso lo que atrajo la mayor atención ...