De zondvloed die de wereld vernietigt
De zondvloed die de wereld vernietigt c1866 door Franse schilder Over Londen per spoor door Gustave Dore (1832 – 1883); hoewel hij voornamelijk als houtgraveur werkte, hij was ook een graficus, karikaturos, striptekenaar, illustrator en een beeldhouwer.
This is another harrowing scene of the Great Flood story told in the Christian Bible and that is part of Gustave’s Bible Illustration tales.
In this scene we can see in the far distance Noah’s Ark; the only place on the planet earth of salvation; while in the foreground we see all the non believers and sinners.
These individuals a grasping on rocks and trees trying to save themselves from the deluge of on coming water, as mothers and fathers try to pull and lift their children to safety; and children already on the rocks try to help their parents climb on top of them.
In the water are people and animals such as snakes and horses and on what little land that there is left that everyone is scrambling for are dozens of men, women and children, along with various animals such as wild cats, buffalo and elephants; with more people dangling off broken trees as the end approaches quickly.
The Flood Destroying The World is a remastered digital art old masters reproduction of a public domain image that is available as a canvas print online.
Info hieronder afgeleid van Wikipedia.org
Doré werd geboren in Straatsburg, Frankrijk en op de leeftijd van 5 was een wonderkind artiest; tekeningen maken die ouder waren dan zijn jaren. Toen op de leeftijd van 12, hij begon in steen te snijden, en bij 15, begon zijn carrière als karikaturist voor de Franse krant Le journal pour rire.
In het begin was houtgravure zijn primaire methode van artistieke expressie tijdens de late jaren 1840 en vroege jaren 1850, meerdere tekststrips maken, zoals The Labors of Hercules (1847), Drie onbegrepen en ontevreden artiesten (1851), De meningsverschillen van een plezierige reis (1851) en de geschiedenis van het heilige Rusland (1854).
Doré won vervolgens opdrachten om scènes uit boeken van Cervantes . af te beelden, Rabelais, Balzac, Milton, en Dante. Hij illustreerde ook “Gargantua en Pantagruel” in 1854; toen hij net was 22 jaar oud.
In 1853 Doré werd gevraagd om de werken van Lord Byron . te illustreren; en deze opdracht leidde tot extra werk voor Britse uitgevers, inclusief een nieuwe geïllustreerde Bijbel, en drie jaar later zou hij produceren 12 illustraties op folioformaat van The Legend of The Wandering Jew, die al lang bestaande antisemitische opvattingen van die tijd propageerde, voor een kort gedicht dat Pierre-Jean de Béranger had ontleend aan een roman van Eugène Sue van 1845.
Tijdens de jaren 1860 illustreerde Doré een Franse editie van Cervantes' Don Quichot, en zijn afbeeldingen van de ridder en zijn schildknaap, Sancho Panza, zo beroemd zijn geworden dat ze latere lezers hebben beïnvloed, artiesten, en toneel- en filmregisseurs’ ideeën van het fysieke “kijk” van de twee karakters.
Hij illustreerde ook een extra grote editie van Edgar Allan Poe's “De Raaf”, een inspanning die hem verdiende 30,000 franken van de uitgever Harper & broeders binnen 1883.
Zijn illustraties voor de Bijbel (1866) waren zeer succesvol, en in 1867 Doré had een grote tentoonstelling van zijn werk in Londen, dat leidde tot de oprichting van de Doré Gallery in Bond Street, Londen. In 1869, Blanchard Jerrold, de zoon van Douglas William Jerrold, stelde voor om samen te werken om een uitgebreid portret van Londen te maken.
Jerrold had het idee gekregen van The Microcosm of London, geproduceerd door Rudolph Ackermann, William Pyne, en Thomas Rowlandson (gepubliceerd in drie delen van 1808 naar 1810). Doré tekende een vijfjarig contract met uitgeverij Grant & Co die inhield dat hij drie maanden per jaar in Londen verbleef, en hij ontving de enorme som van £ 10.000 per jaar voor het project.
Hoewel Doré in zijn tijd vooral werd geroemd om zijn schilderijen, en hoewel ze zelfs tot op de dag van vandaag wereldberoemd blijven, het zijn zijn houtsneden en gravures, zoals die hij deed voor Jerrold, dat gedemonstreerd is uitzonderlijk artistiek talent als kunstenaar met een eigen visie.