The Judgment of Solomon
The Judgment of Solomon (1Kings 3_16-28) c1866 by French Painter Gustave Dore (1832 – 1883); även om han främst arbetade som trägravör, han var också tryckare, karikatyrer, seriekonstnär, illustratör och skulptör.
The Judgment of Solomon is an engraving that depicts the Biblical tale of King Solomon and the two mothers each claiming to be and fighting over an infant son; with both claiming to be the mother of the baby.
In order to solve this dilemma the women and the baby are brought before King Solomon to each plead their case; and to resolve this life altering dispute, King Solomon orders his soldier to cut the baby in half, and give each women a half of the baby.
Upon hearing this the true mother of the child tells the King that the other women can have the child and please not kill; and then Solomon orders the soldier to give the baby to the woman that is willing to give up the child to save its life, as this is the true mother of the baby.
The Judgment of Solomon scene shows the throne room with the members of the court and others along its perimeter and King Solomon standing in front of his throne dealing out the justice of his wisdom.
There at the front of the throne is a soldier holding the baby up in his left hand, and a sword in his right; while the true mother of the child is on her knees begging for the child’s life and the other woman just stands there looking down at her
The Judgment of Solomon is a remastered digital art old masters reproduction of a public domain image that is available as a canvastavla online.
Info nedan härledd från Wikipedia.org
Doré föddes i Strasbourg, Frankrike och vid en ålder av 5 var ett underbarnkonstnär; skapa teckningar som var mogna bortom hans år. Sedan i åldern av 12, han började hugga i sten, och genom att 15, började sin karriär med att arbeta som karikatyrtecknare för den franska tidningen Le journal pour rire.
I början var trägravyr hans främsta konstnärliga uttrycksmetod under slutet av 1840-talet och början av 1850-talet, gör flera textserier, som The Labours of Hercules (1847), Tre missförstådda och missnöjda artister (1851), Nackdelar med en nöjesresa (1851) och Det heliga Rysslands historia (1854).
Doré vann sedan uppdrag för att skildra scener från böcker av Cervantes, Rabelais, Balzac, Milton, och Dante. Han illustrerade också “Gargantua och Pantagruel” i 1854; när han bara var 22 år gammal.
I 1853 Doré ombads att illustrera Lord Byrons verk; och detta uppdrag ledde till ytterligare arbete för brittiska förläggare, inklusive en ny illustrerad bibel, och tre år senare skulle han producera 12 illustrationer i foliostorlek av Legenden om den vandrande juden, som propagerade långvariga antisemitiska åsikter om tiden, för en kort dikt som Pierre-Jean de Béranger hade hämtat från en roman av Eugène Sue av 1845.
Under 1860-talet illustrerade Doré en fransk utgåva av Cervantes Don Quijote, och hans skildringar av riddaren och hans godsägare, Sancho Panza, har blivit så kända att de har påverkat efterföljande läsare, konstnärer, och scen- och filmregissörer’ idéer om det fysiska “se” av de två karaktärerna.
Han illustrerade också en överdimensionerad utgåva av Edgar Allan Poes “Korpen”, en strävan som gav honom 30,000 franc från förlaget Harper & Bröder in 1883.
Hans illustrationer för Bibeln (1866) var mycket framgångsrika, och i 1867 Doré hade en stor utställning av sitt arbete i London, som ledde till grundandet av Doré Gallery på Bond Street, London. I 1869, Blanchard Jerrold, son till Douglas William Jerrold, föreslog att de skulle arbeta tillsammans för att producera ett heltäckande porträtt av London.
Jerrold hade fått idén från The Microcosm of London producerad av Rudolph Ackermann, William Pyne, och Thomas Rowlandson (utgiven i tre volymer fr.o.m 1808 till 1810). Doré skrev ett femårskontrakt med förlaget Grant & Co som innebar att han stannade i London tre månader om året, och han fick den stora summan av £10 000 per år för projektet.
Även om Doré främst hyllades för sina målningar under sin tid, och även om de förblir världsberömda ända till denna dag, det är hans träsnitt och gravyrer, som de han gjorde för Jerrold, som visades är exceptionell konstnärlig talang som konstnär med en individuell vision.