Venus afvopnar Cupid
“Venus afvopnar Cupid” (Venus afvopnandi Cupid), búið til í 1751 eftir fræga rococo listamanninn Francois Boucher (1703 – 1770), er einkennilegt dæmi um fjörugt, tilfinningaleg þemu sem eru dæmigerð fyrir Rococo stílinn. Málverkið er með Venus, Rómverska gyðjan af kærleikanum, og Cupid, skaðlegur sonur hennar, á blíðu og nánu augnabliki. Þessi vinna kemur í loftið af mýkt, Charm, og létthjarta, Að kynna senu sem er rík af táknrænni merkingu og lush sjónræn smáatriði.
Efnisyfirlit
Aðalviðfangsefnið: Venus og Cupid
Í þessari snilldarlega samsetningu, Venus er aðalpersóna, lýst í afslappaðri, liggjandi staða á íburðarmiklum sófa sem er drapaður í lúxus dúkum. Hún er ímynd náðar og fegurðar, Með viðkvæmum eiginleikum hennar sem eru rammaðar inn af mjúkum krullu og kyrrlátu tjáningu. Venus’ Pose bendir til bæði valds og hógværðar, Líkami hennar sneri aðeins að Cupid þegar hún afvopnar hann kærlega og áreynslulaust. Hún heldur skjálfti örvanna, meðan Cupid, lýst sem fjörugur, Cherubic barn, tilraunir til að draga sig í burtu, tákna aðhaldssemi ástarinnar.
Cupid, tákn um óheft löngun og ófyrirsjáanlegt ástarkraft, er sýnt á viðkvæmri stund, að reyna að flýja frá tökum Venusar. Unglegt form hans er mjúkt og kringlótt, litlu vængirnir hans dreifðust breiðar þegar hann ýtir á móti útboði Venusar. Fjörug barátta milli móður og sonar táknar jafnvægið milli krafts ástarinnar, bæði sem stjórnlaus afl (Cupid) Og sem eitthvað sem hægt er að mildast eða stjórnað af visku og aðhaldi (Venus).
Hluti og táknfræði
Í þessu Rococo meistaraverk, Hlutir innan sviðsins eru ekki eingöngu skreyttir heldur bera djúpa táknræna þyngd. Venus's Quiver, þaðan sem hún fjarlægir örvar Cupid, táknar verkfæri ástar og löngunar. Viðkvæmu örvarnar, Venjulega litið á tákn um ófyrirsjáanleika ástarinnar, eru nú afvopnaðir og undir stjórn Venusar, styrkir yfirburði hennar yfir Cupid og, í framlengingu, Kraftur ástarinnar sjálfs. Gullna boga sem liggur á jörðu leggur enn frekar áherslu á breytinguna frá aðgerðum til að gera hlé, Og kannski skaplyndið sem Venus, Sem gyðju kærleikans, táknar.
Tilvist dúfa við fætur Venus bætir við öðru laginu. Í klassískri goðafræði, Dúfur eru oft tengd ást, hreinleiki, og sátt, Að láta þá passa félaga við Venus, gyðjan sem felur í sér þessar hugsjónir. Blómin dreifðust neðst til hægri við málverkið, þar á meðal rósir og aðrar lifandi blóma, spegla þemu fegurðarinnar, Ást, og frjósemi, Styrkja skynsamlegt andrúmsloft verksins.
Landslag og efni
Landslagið innan “Venus afvopnar Cupid” er mjúkt og andrúmsloft, fyllt með léttum skýjum og daufri tillögu um fjarlægan sjóndeildarhring. Þessum bakgrunni er ekki ætlað að vera þungamiðja heldur veitir frekar blíður, draumalík stilling sem er viðbót við tölur Venusar og Cupid. Landslagið er opið, óstaðfest, án skörpra marka, leyfa tölunum að birtast eins og fljóta í hugsjón, Serenen World þar sem ást er ríkjandi afl.
Efnin sem lýst er innan málverksins, ríkur dúkur, Mjúkt gluggatjöld, og viðkvæm áferð húðar og hárs - er gerð með ótrúlegri finess, Sýna leikni Boucher á áferð og smáatriðum. Sléttleiki húðarinnar andstæður fallega við gróskumanni efnisins sem umlykur tölurnar, leggja áherslu á eterísk gæði sviðsins. Venus kjól, Flæðandi efni af mjúkum blús og hvítum, er vandlega málað til að endurspegla ljós, efla tilfinningu hreyfingar og náð í líkamsstöðu sinni.
Stíll, Þema, og skap
François Boucher “Venus afvopnar Cupid” dæmi um rococo stíl, einkennist af ljósi þess, Loftgóð tónverk, fjörugur þemu, og áhersla á fegurð og tilfinningu. Mjúk litatöflu pastelblúsanna, Bleikir, Og hvítir gefur verkinu viðkvæmt, Næstum önnur heimsins gæði, Að samræma Rococo áhersluna á náð, glæsileiki, og heilla.
Rúnnuð, Mjúk form tölanna, Ásamt vökva stellingum þeirra, eru til marks um höfnun Rococo á hörðum línum og dramatískum tónverkum af fyrri barokkverkum. Undirskrift notkunar Boucher á ljósi og skugga, Samhliða flóknum smáatriðum um gluggatjöld Venusar og kerúbískra eiginleika Cupid, lætur málverkið virðast næstum lifandi.
Stemning málverksins er ein af fjörugri ástúð. Samspil Venus og Cupid bendir ekki aðeins til þess, Að stjórna þætti ástarinnar sjálfrar. Venus er ekki aðeins að afvopna Cupid; Hún er að sýna honum að ástin getur verið bæði öflug og aðhaldssöm. Þessi samsetning milli stjórnunar og sakleysis, styrkur og eymsli, Innrennir málverkið með tímalausum sjarma.
Niðurstaða
“Venus afvopnar Cupid” stendur sem merkilegt dæmi um getu François Boucher til að sameina viðkvæma fegurð með allegórískri dýpt. Með leikni hans á Rococo stíl, Boucher fangar blæbrigði ástarinnar bæði í fjörugum og öflugum myndum. Venus, Sem ríkjandi en hlúa að mynd, og Cupid, Sem tákn ófyrirsjáanlegs afls kærleikans, saman skapa tímalaus frásögn af ástúð, stjórn, og eilífan dans milli þessara tveggja.
Vénus désarmant Cupidon er endurgerð stafræn list gömul meistarar æxlun almennings léns sem er fáanleg sem a strigaprentun á netinu.
Upplýsingar hér að neðan fengnar af Wikipedia.org
Innfæddur í París, Boucher var sonur minna þekkts málara Nicolas Boucher, sem veitti honum sína fyrstu listþjálfun. Á sautján ára aldri, málverk eftir Boucher var dáð af málaranum François Lemoyne. Lemoyne skipaði síðar Boucher sem lærling sinn, en eftir aðeins þrjá mánuði, hann fór að vinna hjá leturgröftaranum Jean-François Cars.
Í 1720, hann vann Elite Grand Prix de Rome fyrir málverk, en nýtti ekki tækifærið til að stunda nám á Ítalíu fyrr en fimm árum síðar, vegna fjárhagsvanda í Konunglegu málara- og höggmyndarakademíunni.[1] Þegar hann kom heim frá námi á Ítalíu fékk hann inngöngu í endurreista Académie de peinture et de sculpture á 24 nóvember 1731. Móttökustykkið hans (móttökustykki) var Rinaldo hans og Armida af 1734.
Boucher giftist Marie-Jeanne Buzeau árið 1733. Þau hjón eignuðust þrjú börn saman. Boucher varð deildarmeðlimur í 1734 og ferill hans hraðaði frá þessum tímapunkti þar sem hann var gerður prófessor þá rektor akademíunnar, verða eftirlitsmaður hjá Royal Gobelins Manufactory og loks forsætisráðherra Peintre du Roi (Fyrsti málari konungsins) inn 1765. Portrett af Marie-Louise O'Murphy c. 1752
Boucher lést á 30 maí 1770 í heimalandi sínu París. Nafn hans, ásamt verndara hans Madame de Pompadour, var orðið samheiti við franskan rókókóstíl, leiddi Goncourt bræður til að skrifa: “Boucher er einn af þessum mönnum sem tákna smekk aldar, sem tjá, persónugera það og setja það inn.”
Boucher er frægur fyrir að segja að náttúran sé það “of grænt og illa lýst” (of grænt og illa lýst).
Boucher var tengdur gimsteinagrafaranum Jacques Guay, sem hann kenndi að teikna. Hann leiðbeindi einnig moravísk-austurríska málarann Martin Ferdinand Quadal sem og nýklassíska málarann Jacques-Louis David í 1767.[4] Seinna, Boucher gerði röð teikninga af verkum eftir Guay sem frú de Pompadour greypti síðan út og dreifði sem myndarlega innbundnu bindi til hylli hirðmanna.