Death of Eleazer
Death of Eleazer c1866 by French Painter Gustave Dore (1832 – 1883); ačkoli pracoval především jako dřevorytec, byl také tiskařem, karikaturost, komiksový umělec, ilustrátor a sochař.
A powerful scene of death and mayhem, as soldiers do battle on a battlefield filled horses and elephants; with the riders of the elephants having the upper hand in a battle that can not be won by their foes.
Death of Eleazer is a retouched digital art old masters reproduction of a public domain image that you can buy online as a canvas, akryl, kov, dřevo art print.
Níže uvedené informace jsou odvozeny z Wikipedia.org
Doré se narodil ve Štrasburku dne 6 leden 1832. Podle věku 5 byl to zázračný umělec, vytváření kreseb, které byly zralé po jeho letech. O sedm let později, začal tesat do kamene.[Citace je zapotřebí] Ve věku 15, Doré začal svou kariéru jako karikaturista pro francouzský list Le journal pour rire. Dřevoryt byl v této době jeho primární metodou.[3] Koncem 40. a začátkem 50. let 19. století, he made several text
Doré se narodil ve Štrasburku, Francii a ve věku let 5 byl zázračným umělcem; vytváření kreseb, které byly zralé po jeho letech. Pak ve věku let 12, začal tesat do kamene, a podle 15, svou kariéru začal jako karikaturista pro francouzský list Le journal pour rire.
In the begining wood engraving was his primary method of artistic espression during the late 1840s and early 1850s, vytvoření několika textových komiksů, jako The Labors of Hercules (1847), Tři nepochopení a nespokojení umělci (1851), Nevýhody rekreačního výletu (1851) a Dějiny Svaté Rusi (1854).
Doré následně získal zakázky na vyobrazení scén z knih od Cervantese, Rabelais, Balzac, Milton, a Dante. Také ilustroval “Gargantua a Pantagruel” v 1854.
Doré následně získal zakázky na vyobrazení scén z knih od Cervantese, Rabelais, Balzac, Milton, a Dante. Také ilustroval “Gargantua a Pantagruel” v 1854; když byl jen 22 let starý.
v 1853 Doré byl požádán, aby ilustroval díla lorda Byrona; a tato zakázka vedla k další práci pro britské vydavatele, včetně nové ilustrované Bible, a o tři roky později produkoval 12 ilustrace The Legend of the Wandering Žid, který propagoval dlouholeté antisemitské názory té doby, za krátkou báseň, kterou Pierre-Jean de Béranger odvodil z románu Eugèna Sue z 1845.
Během 60. let 19. století Doré ilustroval francouzské vydání Cervantesova Dona Quijota, a jeho vyobrazení rytíře a jeho panoše, Sancho Panza, se staly tak slavnými, že ovlivnily následující čtenáře, umělci, a divadelní a filmoví režiséři’ představy fyzického “dívej se” ze dvou postav.
Ilustroval také nadrozměrné vydání Edgara Allana Poea “Havran”, úsilí, které mu vyneslo 30,000 franků od vydavatele Harper & Bratři v 1883.
Jeho ilustrace k Bibli (1866) byly velmi úspěšné, a v 1867 Doré měl velkou výstavu svých prací v Londýně, což vedlo k založení Doré Gallery v Bond Street, Londýn. v 1869, Blanchard Jerrold, syn Douglase Williama Jerrolda, navrhl, aby spolupracovali na vytvoření komplexního portrétu Londýna.
Jerrold dostal nápad z The Microcosm of London produkovaného Rudolphem Ackermannem, William Pyne, a Thomas Rowlandson (vyšlo ve třech svazcích od 1808 na 1810). Doré podepsal pětiletou smlouvu s nakladatelstvím Grant & Co to znamenalo jeho pobyt v Londýně tři měsíce v roce, a za projekt získal obrovskou částku 10 000 liber ročně.
Ačkoli byl Doré během své doby oslavován hlavně pro své obrazy, a i když jsou dodnes světově proslulé, jsou to jeho dřevoryty a rytiny, jako ty, které udělal pro Jerrolda, což prokázalo mimořádný umělecký talent jako umělce s individuální vizí.