The Flood Destroying The World
The Flood Destroying The World c1866 by French Painter Gustave Dore (1832 – 1883); ačkoli pracoval především jako dřevorytec, byl také tiskařem, karikaturost, komiksový umělec, ilustrátor a sochař.
This is another harrowing scene of the Great Flood story told in the Christian Bible and that is part of Gustave’s Bible Illustration tales.
In this scene we can see in the far distance Noah’s Ark; the only place on the planet earth of salvation; while in the foreground we see all the non believers and sinners.
These individuals a grasping on rocks and trees trying to save themselves from the deluge of on coming water, as mothers and fathers try to pull and lift their children to safety; and children already on the rocks try to help their parents climb on top of them.
In the water are people and animals such as snakes and horses and on what little land that there is left that everyone is scrambling for are dozens of men, women and children, along with various animals such as wild cats, buffalo and elephants; with more people dangling off broken trees as the end approaches quickly.
The Flood Destroying The World is a remastered digital art old masters reproduction of a public domain image that is available as a tisk na plátno online.
Níže uvedené informace jsou odvozeny z Wikipedia.org
Doré se narodil ve Štrasburku, Francii a ve věku let 5 byl zázračným umělcem; vytváření kreseb, které byly zralé po jeho letech. Pak ve věku let 12, začal tesat do kamene, a podle 15, svou kariéru začal jako karikaturista pro francouzský list Le journal pour rire.
Zpočátku byla dřevorytina jeho primární metodou uměleckého vyjádření koncem 40. a začátkem 50. let 19. století., vytvoření několika textových komiksů, jako The Labors of Hercules (1847), Tři nepochopení a nespokojení umělci (1851), Nevýhody rekreačního výletu (1851) a Dějiny Svaté Rusi (1854).
Doré následně získal zakázky na vyobrazení scén z knih od Cervantese, Rabelais, Balzac, Milton, a Dante. Také ilustroval “Gargantua a Pantagruel” v 1854; když byl jen 22 let starý.
v 1853 Doré byl požádán, aby ilustroval díla lorda Byrona; a tato zakázka vedla k další práci pro britské vydavatele, včetně nové ilustrované Bible, a o tři roky později produkoval 12 ilustrace The Legend of the Wandering Žid, který propagoval dlouholeté antisemitské názory té doby, za krátkou báseň, kterou Pierre-Jean de Béranger odvodil z románu Eugèna Sue z 1845.
Během 60. let 19. století Doré ilustroval francouzské vydání Cervantesova Dona Quijota, a jeho vyobrazení rytíře a jeho panoše, Sancho Panza, se staly tak slavnými, že ovlivnily následující čtenáře, umělci, a divadelní a filmoví režiséři’ představy fyzického “dívej se” ze dvou postav.
Ilustroval také nadrozměrné vydání Edgara Allana Poea “Havran”, úsilí, které mu vyneslo 30,000 franků od vydavatele Harper & Bratři v 1883.
Jeho ilustrace k Bibli (1866) byly velmi úspěšné, a v 1867 Doré měl velkou výstavu svých prací v Londýně, což vedlo k založení Doré Gallery v Bond Street, Londýn. v 1869, Blanchard Jerrold, syn Douglase Williama Jerrolda, navrhl, aby spolupracovali na vytvoření komplexního portrétu Londýna.
Jerrold dostal nápad z The Microcosm of London produkovaného Rudolphem Ackermannem, William Pyne, a Thomas Rowlandson (vyšlo ve třech svazcích od 1808 na 1810). Doré podepsal pětiletou smlouvu s nakladatelstvím Grant & Co to znamenalo jeho pobyt v Londýně tři měsíce v roce, a za projekt získal obrovskou částku 10 000 liber ročně.
Ačkoli byl Doré během své doby oslavován hlavně pro své obrazy, a i když jsou dodnes světově proslulé, jsou to jeho dřevoryty a rytiny, jako ty, které udělal pro Jerrolda, což prokázalo mimořádný umělecký talent jako umělce s individuální vizí.