Far Away Thoughts c1911
Far Away Thoughts c1911 by English Painter John William Godward (1861 – 1922), jehož kariéra překlenula konec neoklasické éry. Maloval také v symbolismu, Estetika a styly akademického uměleckého hnutí
This is another version of Far Away Thoughts that Godward made 19 years after another piece he created in 1892.
This one though is strikingly different and shows a raven haired beauty sitting outside on a wooden chair on a cushion and leopard skin; in what may be considered a marble porch, made up of white and green speckled stone with a tree behind her.
She is wearing a violet dress with deep orange wrap around her waist; and she is stitching a wine red gown of some sort.
In the background we see a calm sky blue ocean with two sail boats in the distance as well as a mountain and billowing clouds.
Toto je retušovaná digitální umělecká reprodukce obrazu veřejné domény.
Info níže z Wikipedia.org
John William Godward byl nejstarší z pěti dětí, a byl pojmenován po svém otci Johnovi a dědečkovi Williamovi.
Od r vystavoval na Královské akademii 1887. Když se s jedním ze svých modelů přestěhoval do Itálie 1912, jeho rodina s ním přerušila veškerý kontakt a dokonce vystřihla jeho obraz z rodinných snímků. Godward se vrátil do Anglie v 1921, zemřel v 1922, a je pohřben na hřbitově Brompton Cemetery, Západní Londýn.
Jedním z jeho nejznámějších obrazů je Dolce far Niente (1904), který byl zakoupen do sbírky Andrewa Lloyda Webbera v 1995. Stejně jako v případě několika dalších obrazů, Godward namaloval více než jednu verzi; v tomto případě, dříve (a méně známé) 1897 verze s dalším 1906 verze.
Ve věku let spáchal sebevraždu 61 a říká se, že to napsal ve své poznámce o sebevraždě “svět není dost velký [oba] já a Picasso”.
Jeho odcizená rodina, který nesouhlasil s tím, že se stal umělcem, styděli se za jeho sebevraždu a spálili jeho papíry. Je známo, že přežila pouze jedna fotografie Godwarda.
Godward byl viktoriánský neoklasicista, a proto, teoreticky, stoupenec Frederica Leightona. nicméně, on je více blízko spřízněný stylisticky k siru Lawrence Alma-Tadema, s nímž sdílel zálibu v ztvárnění klasické architektury – zejména, statické krajinné prvky postavené z mramoru.
Naprostá většina Godwardových dochovaných snímků zachycuje ženy v klasických šatech pózující proti krajinným prvkům; i když v jeho díle jsou některé polonahé a zcela nahé postavy, pozoruhodným příkladem je “V Tepidáriu z roku 1913”.
Název sdílený s kontroverzním obrazem Alma-Tadema se stejným námětem, který sídlí v “Galerie umění Lady Lever”. Názvy odrážejí Godwardův zdroj inspirace; což byla klasická civilizace, především starověkého Říma; předmět, který umělecky těsně spojuje Godwarda s Alma-Tademou.
Vzhledem k tomu, že klasické stipendium bylo mezi potenciálním publikem jeho obrazů za jeho života rozšířeno více než v současnosti, pečlivý výzkum detailů byl důležitý pro dosažení postavení umělce v tomto žánru.
Alma-Tadema byl archeolog a také malíř, který navštěvoval historická místa a sbíral artefakty, které později použil ve svých obrazech: k Bohu, také, studoval takové detaily, jako je architektura a oblékání, aby jeho díla nesla punc autenticity.
Navíc, Godward ve svých obrazech pečlivě a pečlivě vykresloval další důležité rysy, zvířecí kůže, z nichž obrazy “Polední odpočinek c1910” a “Cool Retreat c1910” obsahuje příklady takového ztvárnění i divoké květiny “Nerissa c1906” a “Letní květiny c1903”.
Vzhled krásných žen ve studovaných pózách na tolika Godwardových plátnech způsobuje, že mnoho nováčků v jeho dílech ho mylně zařadí do kategorie Prerafaelita., zejména proto, že jeho paleta je často zářivě barevná. Volba předmětu (starověká civilizace versus, například, Arthurianská legenda) je správnější než viktoriánský neoklasicistní.
Společný s mnoha malíři, kteří jsou s ním současní, Godward byl ‚vysoký viktoriánský snílek‘, vytváří obrazy idealizovaného a romantizovaného světa, který, v případě Godwarda i Alma-Tademy, přišel být kritizován jako světonázor viktoriánů v tógách.
k Bohu “rychle si vybudoval reputaci svými malbami mladých žen v klasickém prostředí a svou schopností zprostředkovat citlivostí a technickým mistrovstvím pocit kontrastních textur masa, mramor, kožešiny a tkaniny.
Godwardova záliba v tvorbě uměleckých děl zasazených do klasického období pravděpodobně pocházela z doby, ve které se narodil; protože to bylo poslední úplné klasické oživení v západním malířství, která v Anglii vzkvétala od 60. let 19. století až do 90. let 19. století.