Far Away Thoughts c1911
Far Away Thoughts c1911 by English Painter John William Godward (1861 – 1922), dessen Karriere das Ende der neoklassischen Ära umfasste. Er malte auch in der Symbolik, Ästhetik und Bewegungsstile der akademischen Kunst
This is another version of Far Away Thoughts that Godward made 19 years after another piece he created in 1892.
This one though is strikingly different and shows a raven haired beauty sitting outside on a wooden chair on a cushion and leopard skin; in what may be considered a marble porch, made up of white and green speckled stone with a tree behind her.
She is wearing a violet dress with deep orange wrap around her waist; and she is stitching a wine red gown of some sort.
In the background we see a calm sky blue ocean with two sail boats in the distance as well as a mountain and billowing clouds.
Dies ist eine retuschierte digitale Kunstreproduktion eines gemeinfreien Bildes.
Info unten von Wikipedia.org
John William Godward war das älteste von fünf Kindern, und wurde nach seinem Vater John und Großvater William benannt.
Er stellte in der Royal Academy aus 1887. Als er mit einem seiner Models nach Italien zog 1912, seine Familie brach den Kontakt zu ihm ab und schnitt sogar sein Bild aus Familienbildern. Godward kehrte nach England zurück 1921, starb in 1922, und ist auf dem Brompton Cemetery begraben, West London.
Eines seiner bekanntesten Gemälde ist Dolce far Niente (1904), die für die Sammlung von Andrew Lloyd Webber in . gekauft wurde 1995. Wie bei mehreren anderen Gemälden, Godward hat mehr als eine Version gemalt; in diesem Fall, ein früherer (und weniger bekannt) 1897 Version mit einem weiteren 1906 Ausführung.
Er beging Selbstmord im Alter von 61 und soll in seinem Abschiedsbrief geschrieben haben, dass “die welt ist nicht groß genug für [beide] ich und ein Picasso”.
Seine entfremdete Familie, der es missbilligt hatte, Künstler zu werden, schämten sich für seinen Selbstmord und verbrannten seine Papiere. Nur ein Foto von Godward ist überliefert.
Godward war ein viktorianischer Neoklassizist, und deshalb, in der Theorie, ein Anhänger von Frederic Leighton. jedoch, er ist stilistisch enger mit Sir Lawrence Alma-Tadema verbunden, mit denen er eine Vorliebe für die Wiedergabe klassischer Architektur teilte – insbesondere, statische Landschaftselemente aus Marmor.
Die überwiegende Mehrheit der erhaltenen Bilder von Godward zeigt Frauen in klassischer Kleidung, die sich vor Landschaftselementen posieren; obwohl es einige halbnackte und vollständig nackte Figuren in seinem Oeuvre gibt, ein bemerkenswertes Beispiel ist “Im Tepidarium c1913”.
Ein Titel, der mit einem umstrittenen Alma-Tadema-Gemälde des gleichen Themas geteilt wird, das in der “Lady Lever Art Gallery”. Die Titel spiegeln Godwards Inspirationsquelle wider; das war die klassische Zivilisation, vor allem das des antiken Roms; ein Thema, das Godward künstlerisch eng an Alma-Tadema bindet.
Angesichts der Tatsache, dass die klassische Wissenschaft zu seinen Lebzeiten unter dem potenziellen Publikum seiner Gemälde weiter verbreitet war als heute, akribische Detailrecherche war wichtig, um sich als Künstler in diesem Genre zu behaupten.
Alma-Tadema war sowohl Archäologin als auch Malerin, der historische Stätten besuchte und Artefakte sammelte, die er später in seinen Gemälden verwendete: Gottwärts, auch, studierte Details wie Architektur und Kleidung, um sicherzustellen, dass seine Werke den Stempel der Authentizität tragen.
In Ergänzung, Godward hat in seinen Gemälden sorgfältig und akribisch andere wichtige Merkmale wiedergegeben, Tierhäute, deren Gemälde “Mittagsruhe c1910” und “Ein kühler Rückzug c1910” enthält Beispiele für eine solche Wiedergabe sowie Wildblumen “Nerissa c1906” und “Sommerblumen c1903”.
Das Erscheinen schöner Frauen in einstudierten Posen auf so vielen Gemälden von Godward führt dazu, dass viele Neulinge in seinen Werken ihn fälschlicherweise als Präraffaeliten einstufen, Zumal seine Palette oft eine leuchtend bunte ist. Die Themenwahl (alte Zivilisation versus, beispielsweise, Arthurianische Legende) ist eher die des viktorianischen Neoklassizisten.
Gemeinsam mit zahlreichen Malern seiner Zeit, Godward war ein „hoher viktorianischer Träumer“, Bilder einer idealisierten und romantisierten Welt zu produzieren, die, sowohl bei Godward als auch bei Alma-Tadema, wurde als Weltbild der Viktorianer in Togas kritisiert.
Gottwärts “machte sich schnell einen Namen für seine Gemälde junger Frauen in einem klassischen Ambiente und seine Fähigkeit, mit Sensibilität und technischer Meisterschaft das Gefühl kontrastierender Texturen von Fleisch zu vermitteln, Marmor, Fell und Stoffe.
Godwards Vorliebe, Kunstwerke der Klassik zu schaffen, stammt wahrscheinlich aus der Zeit, in der er geboren wurde; da es die letzte umfassende klassische Wiederbelebung in der westlichen Malerei war, die in England von den 1860er bis in die 1890er Jahre blühte.