Far Away Thoughts c1911
Far Away Thoughts c1911 by English Painter John William Godward (1861 – 1922), hvem karriere gikk over slutten av den nyklassiske tiden. Han malte også i symbolikken, Estetikk og bevegelsesstiler for akademisk kunst
This is another version of Far Away Thoughts that Godward made 19 years after another piece he created in 1892.
This one though is strikingly different and shows a raven haired beauty sitting outside on a wooden chair on a cushion and leopard skin; in what may be considered a marble porch, made up of white and green speckled stone with a tree behind her.
She is wearing a violet dress with deep orange wrap around her waist; and she is stitching a wine red gown of some sort.
In the background we see a calm sky blue ocean with two sail boats in the distance as well as a mountain and billowing clouds.
Dette er en retusjert digital kunstreproduksjon av et offentlig bilde.
Info nedenfor fra Wikipedia.org
John William Godward var den eldste av fem barn, og ble oppkalt etter faren John og bestefaren William.
Han stilte ut på Royal Academy fra 1887. Da han flyttet til Italia med en av modellene sine i 1912, familien hans brøt all kontakt med ham og kuttet til og med bildet hans fra familiebilder. Godward kom tilbake til England i 1921, døde i 1922, og er gravlagt på Brompton Cemetery, Vest-London.
Et av hans mest kjente malerier er Dolce far Niente (1904), som ble kjøpt for samlingen til Andrew Lloyd Webber i 1995. Som i tilfellet med flere andre malerier, Godward malte mer enn én versjon; i dette tilfellet, en tidligere (og mindre kjent) 1897 versjon med en ytterligere 1906 versjon.
Han begikk selvmord i en alder av 61 og skal ha skrevet i sitt selvmordsbrev at “the world is not big enough for [both] myself and a Picasso”.
His estranged family, who had disapproved of his becoming an artist, were ashamed of his suicide and burned his papers. Only one photograph of Godward is known to survive.
Godward var en viktoriansk nyklassisist, og derfor, i teorien, en tilhenger av Frederic Leighton. derimot, han er tettere alliert stilistisk med Sir Lawrence Alma-Tadema, med hvem han delte en forkjærlighet for gjengivelse av klassisk arkitektur - spesielt, statiske landskapstrekk konstruert av marmor.
The vast majority of Godward’s extant images feature women in classical dress posed against landscape features; although there are some semi-nude and fully nude figures included in his oeuvre, a notable example being “In The Tepidarium c1913”.
En tittel som deles med et kontroversielt Alma-Tadema-maleri av samme emne som ligger i “Lady Lever kunstgalleri”. Titlene gjenspeiler Godwards inspirasjonskilde; som var klassisk sivilisasjon, mest bemerkelsesverdig det fra det gamle Roma; et emne som knytter Godward nært til Alma-Tadema kunstnerisk.
Gitt at klassisk stipend var mer utbredt blant det potensielle publikummet for maleriene hans i løpet av hans levetid enn i dag, Nøye detaljforskning var viktig for å oppnå en anseelse som kunstner i denne sjangeren.
Alma-Tadema var arkeolog så vel som maler, som besøkte historiske steder og samlet gjenstander han senere brukte i maleriene sine: Godward, også, studerte detaljer som arkitektur og kjole, for å sikre at verkene hans bar autentisitetsstempel.
I tillegg, Godward painstakingly and meticulously rendered other important features in his paintings, animal skins of which the paintings “Noon Day Rest c1910” og “A Cool Retreat c1910” contains examples of such rendition as well as wildflowers “Nerissa c1906” og “Summer Flowers c1903”.
Utseendet til vakre kvinner i studerte positurer i så mange av Godwards lerreter får mange nykommere til verkene hans til å feilaktig kategorisere ham som prerafaelitt, spesielt ettersom paletten hans ofte er livlig fargerik. Valg av emne (gammel sivilisasjon kontra, for eksempel, Arthuriansk legende) er mer riktig den viktorianske nyklassisisten.
Til felles med en rekke malere som er samtidig med ham, Godward var en "høy viktoriansk drømmer", produsere bilder av en idealisert og romantisert verden som, når det gjelder både Godward og Alma-Tadema, kom til å bli kritisert som et verdensbilde av viktorianere i toga.
Godward “etablerte raskt et rykte for sine malerier av unge kvinner i en klassisk setting og hans evne til å formidle med følsomhet og teknisk mestring følelsen av kontrasterende teksturer av kjøtt, marmor, pels og stoffer.
Godwards forkjærlighet for å lage kunstverk satt i den klassiske perioden kom sannsynligvis fra den perioden han ble født; ettersom det var den siste fullskala klassiske vekkelsen i vestlige malerier, som blomstret i England fra 1860-tallet til 1890-tallet.