Pygmalion and Galatea
Pygmalion and Galatea c1890 by French Painter Jean-Leon Gerome (1824 – 1904), was also an accomplished sculptor of the Academic Period; being considered one of the most important artist of that period.
His interpretation of the Greek Mythological story of Pygmalion and Galatea, Pygmalion is shown kissing his ivory statue which he named Galatea at the exact moment the Goddess of Love, Aphrodite or Venus from the Roman perspective brings the statue to life in an answer to his prayer; with Cupid the God of Love off to the right aiming an arrow from his bow at the couple, along with what appears to be the mask of Comedy and Tragedy sitting on ledge on the wall below Cupid.
This painting is one of three that he did showing the miraculous event from different points of reference.
Pygmalion and Galatea is a retouched digital art reproduction of a public domain image that is available as a rôle print online.
Info hjirûnder Fan Wikipedia.org
Jean-Leon Gerome (11 Meie 1824 - 10 jannewaris 1904) wie in Frânske skilder en byldhouwer yn 'e styl dy't no bekend stiet as akademisy. Syn skilderijen waarden sa breed reprodusearre dat hy wie “nei alle gedachten de meast ferneamde libbene keunstner yn 'e wrâld troch 1880.”[1] It berik fan syn oeuvre omfette histoaryske skilderijen, Grykske mytology, Orientalisme, portretten, en oare ûnderwerpen, de akademyske skildertradysje op in artistyk hichtepunt bringe. Hy wurdt beskôge as ien fan de wichtichste skilders út dizze akademyske perioade.
Yn 1840 hy gie nei Parys, dêr't er studearre ûnder Paul Delaroche, dy't hy begeliede nei Itaalje yn 1843. Hy besocht Florence, Rome, it Fatikaan en Pompeii. By syn weromkomst nei Parys yn 1844, lykas in protte studinten fan Delaroche, hy kaam by it atelier fan Charles Gleyre en studearre dêr in koarte tiid. Dêrnei folge hy de École des Beaux-Arts. Yn 1846 hy besocht de prestisjeuze Prix de Rome yn te gean, mar mislearre yn de lêste etappe omdat syn figuer tekening wie net genôch.
Syn skilderij The Cock Fight (1846) is in akademyske oefening dy't in neakene jonge man en in tige tinne drapearre jonge frou mei twa fjochtshannen ôfbyldet, mei de Baai fan Napels op 'e eftergrûn. Hy stjoerde dit skilderij nei de Parys Salon fan 1847, dêr't it him in tredde klasse medalje helle. Dit wurk waard sjoen as it toaniel fan 'e Neo-Grykske beweging dy't ûntstien wie út Gleyre's atelier (ynklusyf Henri-Pierre Picou en Jean-Louis Hamon), en waard kampioen troch de ynfloedrike Frânske kritikus Théophile Gautier, waans resinsje makke Gérôme ferneamd en effektyf lansearre syn karriêre.
Gérôme abandoned his dream of winning the Prix de Rome and took advantage of his sudden success. His paintings The Virgin, the Infant Jesus and Saint John and Anacreon, Bacchus and Eros took a second-class medal at the Paris Salon in 1848. Yn 1849, he produced the paintings Michelangelo (also called In his Studio) and A Portrait of a Lady.
Yn 1851, he decorated a vase later offered by Emperor Napoleon III of France to Prince Albert, now part of the Royal Collection at St. James’s Palace, Londen. He exhibited Greek Interior, Souvenir d’Italie, Bacchus and Love, Drunk in 1851; Paestum in 1852; and An Idyll in 1853
Yn 1852, Gérôme krige in opdracht om in grutte muorreskildering te skilderjen fan in allegoarysk ûnderwerp fan syn kar. It tiidrek fan Augustus, de berte fan Kristus, dy't de berte fan Kristus kombinearje soe mei ferovere folken dy't hulde betelje oan Augustus, kin bedoeld wêze om Napoleon III te flatterjen, waans regear opdracht de muorreskildering en wa waard identifisearre as in “nij Augustus.
In flinke oanbetelling stelde Gérôme yn steat om te reizgjen en te ûndersykjen, earst yn 1853 nei Konstantinopel, tegearre mei de akteur Edmond Got, en yn 1854 nei Grikelân en Turkije en de kusten fan de Donau, dêr't er oanwêzich wie by in konsert fan Russyske tsjinstplichtigen dy't muzyk makken ûnder bedriging fan in wimper.
Yn 1853, Gérôme ferhuze nei de Boîte à Thé, in groep studios yn de Rue Notre-Dame-des-Champs, Parys. Dit soe in moetingsplak wurde foar keunstners, skriuwers en akteurs, dêr't George Sand de komponisten Hector Berlioz fermakke, Johannes Brahms en Gioachino Rossini en de romanskriuwers Théophile Gautier en Ivan Turgenev.
Yn 1854, hy foltôge in oare wichtige kommisje, dekoraasje fan de kapel fan St. Hieronymus yn 'e tsjerke fan St. Séverin yn Parys. Syn lêste kommunion fan St. Hieronymus yn dizze kapel wjerspegelet de ynfloed fan 'e skoalle fan Ingres op syn religieuze wurken.
Nei de Universele Tentoanstelling fan 1855 hy bydroegen Pifferaro, Herder, en The Age of Augustus, de berte fan Kristus, mar it wie it beskieden skilderij Rekreaasje yn in Russysk kamp dat de measte oandacht krige ...