Venus désarmant Cupid
“Venus désarmant Cupid” (Venus Kupido desarmatzailea), sortua 1751 Ospatutako rokoko artista Francois Boucher (1703 – 1770), jolasaren adibide bitxia da, Gai sentsualak rokoko estiloaren tipikoak. Pinturaren ezaugarriak Venus, Maitasunaren jainkosa erromatarra, eta Kupido, bere seme bihurria, une samur eta intimo batean. Lan honek leuntasun aire bat sortzen du, xarma, eta argi-bihotz, Esanahi sinbolikoan eta ikusmen xehetasun bikainetan aberatsa den eszena bat aurkeztea.
Edukien taula
Gai nagusia: Venus eta Kupido
Konposizio maisu honetan, Venus figura nagusia da, erlaxatu batean irudikatuta, Luxuzko oihaletan draped sofako apaingarri batean kokatzea. Graziaren eta edertasunaren epitome da, Bere ezaugarri delikatuak kizkur bigunekin eta adierazpen lasaia. Venu’ posizioak agintea eta leuntasuna iradokitzen ditu, Bere gorputza zertxobait kupido aldera jo zuen, maitasunez eta ahaleginik egiten duen bitartean. Gezien maltzurrak eusten dio, Kupido bitartean, irudikatuta jolastu, Ume cherubikoa, kentzeko saiakerak, maitasunaren ahalmena murriztea.
Ekarritako, mugarik gabeko desioaren sinboloa eta maitasunaren ezusteko indarra, une ahulean agertzen da, Venusen jabetzatik ihes egin nahian. Bere gazte forma leuna eta biribila da, Bere hegal txikiak zabal zabaldu zituen Venusen lizitazioari aurre egiten dion bitartean. Amaren eta semearen arteko borroka ludikoek maitasunaren boterearen arteko oreka adierazten dute, bai kontrolik gabeko indar gisa (Ekarritako) eta jakinduria eta murrizketak tenplatu edo moderatu dezakeen zerbait bezala (Venu).
Objektuak eta sinbolismoa
Rokoko maisulan honetan, Eszenako objektuak ez dira dekorazio hutsak, baina pisu sinboliko sakona eramaten dute. Venusen Quiver, horietatik Kupidoaren geziak kentzen ditu, Maitasunaren eta nahien tresnak adierazten ditu. Geziak delikatuak, normalean maitasunaren ezustekoaren sinbolo gisa ikusten da, orain desarmatu eta Venusen kontrolpean daude, Kupidoaren gaineko nagusitasuna indartuz eta, luzapenaren arabera, Maitasunaren beraren boterea. Lurrean etzanda urrezko arkuak etengabeko pausatzeko aldaketa azpimarratzen du, eta agian Venus horren tenperatura, Maitasunaren jainkosa bezala, adierazten du.
Venus-en oinetan usoen presentziak beste esanahi geruza bat gehitzen du. Mitologia klasikoan, Usoak maitasunarekin lotzen dira maiz, garbitasun, eta harmonia, Venus-era laguntzaileak bihurtuz, ideal horiek gorpuzten dituen jainkosa. Pinturaren beheko eskuinaldean sakabanatuta dauden loreak, arrosak eta beste loraldi biziak barne, edertasunaren gaiak ispilu, maite izan, eta ugalkortasuna, lanaren giro sentsuala indartzea.
Lurrak eta materialak
Paisaia barruan “Venus désarmant Cupid” biguna eta atmosferikoa da, Hodei arinez eta urruneko horizonte baten iradokizun ahulez beteta. Atzeko plano hau ez da fokala izan nahi, baizik eta leuna ematen du, Venus eta Kupidoaren irudiak osatzen duten ametsak. Lurra irekita dago, ezNinerik ez Konfinatu, mugarik zorrotzik gabe, Irudiak idealizatuak flotatzen ari diren moduan agertzea ahalbidetuz, maitasuna non dagoen maitasuna nagusi den indarra.
Pinturaren barruan irudikatutako materialak, Oihal aberatsak, Drawery biguna, eta larruazaleko eta ilearen testura delikatuak, sinestezinak dira, Boucher-ek ehundura eta xehetasunak maisutzea. Larruazalaren leuntasuna ederki kontrastatzen da zifren inguruko ehunaren leuntasunarekin, eszenaren kalitate eterikoa azpimarratuz. Venusen bata, blues bigun eta zurien oihal fluxua, argiztatuta margotuta dago argia islatzeko, mugimenduaren eta graziaren zentzua hobetzea bere posturan.
Estilo, Gai, eta umorea
François Boucher's “Venus désarmant Cupid” rokoko estiloa erakusten du, bere argiaren ezaugarria, Airy konposizioak, Gai ludikoak, eta edertasuna eta sentsualitatea azpimarratzea. Pastel Blues-en kolore leuna, pinks, eta zuriek pieza delikatua ematen diote, ia beste munduko kalitatea, rokokoan lerrokatzea grazian, dotorezia, eta xarma.
Biribildua, zifren forma leunak, beren fluidoen posizioekin batera, rokokok lehenagoko obra gogorren ildo gogorrak eta konposizio dramatikoak gaitzesten dituzte. Boucherren sinadura argiaren eta itzalaren erabilera, Venus-en drapery eta Cupid-en ezaugarri kerubikoen xehetasun korapilatsuekin batera, Pintura ia bizirik agertzen da.
Pinturaren aldartea maitasun ludikoetako bat da. Venus eta Cupid-en arteko elkarreraginak iradokitzen du bere semearen maitasun samurra izateaz gain, elikadura ere, Maitasunaren beraren alderdi kontrolatzea. Venus ez da Kupido desarmatzailea soilik; Maitasuna indartsua eta geldiarazi daitekeela erakusten ari da. Kontrolaren eta errugabetasunaren arteko juxtaposizio hau, Indarra eta samurtasuna, koadroa xarma denborarik gabekoa da.
Bukaera
“Venus désarmant Cupid” François Boucherren adibide aipagarri gisa dago, sakonera alegorikoarekin edertasun delikatua bateratzeko. Rokoko estiloaren maisutasunaren bidez, Boucher-ek maitasunaren ñabardurak harrapatzen ditu bere forma ludiko eta indartsuak. Venu, Figura nagusi eta elikagarria den bezala, eta Kupido, maitasunaren ezusteko indarraren sinbolo gisa, elkarrekin maitasunaren kontakizun denborarik gabekoa sortu, kontrolatu, eta bien arteko betiko dantza.
Vénus désArmant Cupidon arte digital zaharra da, domeinu publiko baten irudiaren erreprodukzioa mihise inprimatua sarean.
Informazioa Behean Deribatua Wikipedia.org
Pariskoa jaiotzez, Boucher ezezaguna den Nicolas Boucher margolari baten semea zen, hark eman zion lehen prestakuntza artistikoa. Hamazazpi urterekin, Boucheren margolan bat miresten zuen François Lemoyne margolariak. Geroago, Lemoynek Boucher izendatu zuen bere ikastun, baina hiru hilabeteren buruan, Jean-François Cars grabatzailearentzat lanera joan zen.
In 1720, elite Grand Prix de Rome margolaritzagatik irabazi zuen, baina ez zuen Italian ikasteko ondoriozko aukera aprobetxatu bost urte geroago arte, Pintura eta Eskultura Errege Akademian izandako arazo ekonomikoengatik.[1] Italian ikasketetatik bueltan Académie de peinture et de sculpture on birfundatu zenean onartu zuten 24 Azaroa 1731. Bere harrera pieza (harrera pieza) bere Rinaldo eta Armida zen 1734.
Boucher Marie-Jeanne Buzeaurekin ezkondu zen 1733. Bikoteak hiru seme-alaba izan zituen elkarrekin. Boucher fakultateko kide bihurtu zen 1734 eta bere ibilbidea bizkortu egin zen puntu horretatik aurrera, Akademiako Errektore eta Katedradun izendatu baitzuten, Royal Gobelins Manufactory-ko ikuskatzaile bihurtuz eta, azkenik, Premier Peintre du Roi (Erregearen lehen margolaria) urtean 1765. Marie-Louise O'Murphyren erretratua c. 1752
Boucher hil zen 30 Maiatza 1770 bere jaioterrian Parisen. Bere izena, bere patroiaren Madame de Pompadourarekin batera, Frantziako Rococo estiloaren sinonimo bihurtu zen, Goncourt anaiak idaztera eramanez: “Mende bateko zaporea adierazten duten gizon horietako bat da Boucher, adierazten dutenak, pertsonifikatu eta gorpuztu.”
Boucher famatua da natura dela esateagatik “berdeegiak eta gaizki argituta” (berdeegi eta gaizki argituta).
Boucher Jacques Guay harribitxi grabatzailearekin lotuta zegoen, marrazten irakatsi zion. Martin Ferdinand Quadal margolari moravia-austriarrari eta Jacques-Louis David margolari neoklasikoari ere tutore izan zituen. 1767.[4] Geroago, Boucherrek Guayren lanen marrazki sorta bat egin zuen, Pompadour andreak ondoren grabatu eta ederki loturiko bolumen gisa banatu zituen gortesain gogokoei.