En del av Wide Magnificent Port
Del av Ampio Magnifico Porto-gravyr c1749-50 av italiensk konstnär Giovanni Battista Piranesi (1720 – 1778); målare, klassisk arkeolog och arkitekt känner till sina etsningar av Rom och fiktiva atmosfäriska fängelser.
Från MetMuseum
Del av en stor magnifik hamn som användes av de gamla romarna, där det inre av den stora Piazza pel Commerce upptäcks... (En del av en rymlig och magnifik hamn för de gamla romarna som vetter mot ett stort marknadstorg...), från olika arkitekturverk, perspektiv, grotesk, antiken; uppfunnit, och graverad av Giambattista Piranesi, venetiansk arkitekt (Olika arkitekturverk, perspektiv, grotesker, och antikviteter; designad och etsad av Giambattista Piranesi, Venetiansk arkitekt)
I dedikationen till hans första publikation, den första delen av arkitektur och perspektiv av 1743, en serie imaginära synpunkter, Piranesi skrev att hans observationer av de enorma kvarvarande marmorhögarna och de enorma utrymmen som en gång ockuperades av gamla byggnader hade fyllt hans ande med magnifika bilder.
Eftersom han förtvivlade över att någon skulle finansiera sådana storslagna strukturer, han hade bestämt sig för att dela sina visioner med hjälp av tryck.
I delen av en stor magnifik hamn, ett tillägg till denna serie av arkitektoniska fantasier som skapades några år senare, vi bevittnar en av hans mest visionära rekonstruktioner av Roms forna storhet.
Medan en imponerande trappa nyligen hade byggts vid hamnen i Ripetta i Rom – kanske en av Piranesis inspirationer för att skapa en design för en hamn; kombinationen av byggnader som illustreras i denna etsning kunde faktiskt aldrig byggas.
Bland de rumsliga oklarheterna, tydligen medvetet, de tre svängda väggarna, som av en gigantisk amfiteater eller Pantheons innerväggar, förhåller sig inte logiskt till varandra.
I inskriptionsskylten som Piranesi lade till det andra tillståndet av trycket, många av portens funktioner förklaras, såsom rostralkolonnerna som firar sjösegrar, och altaret till Neptunus, varifrån rökelsemoln strömmar ut oavbrutet.
Tanken på att landa i en så fantastisk hamn är spännande, även om det vore trevligare om Piranesi inte hade informerat oss om att vätskan som strömmade från lejonen’ huvudpipar är avloppsvatten.
Detta är en retuscherad digital konst gammal mästare reproduktion av en public domain image.
Info nedan härledd från Wikipedia.org
Piranesi var son till en stenhuggare och föddes i Venedig, i S församling. Moisè där han döptes. Hans bror Andrea introducerade honom för latinsk litteratur och antik grekisk-romersk civilisation.
Senare lärdes han ut under sin farbror, Matteo Lucchesi, som var en ledande arkitekt i Magistrato delle Acque, den statliga organisation som ansvarar för konstruktion och restaurering av historiska byggnader.
Från 1740, Giovanni hade möjlighet att arbeta i Rom som ritare för Marco Foscarini, den venetianska ambassadören för den nya påven Benedikt XIV.
Han bodde i Palazzo Venezia och studerade under Giuseppe Vasi, som introducerade honom för konsten att etsa och gravera staden och dess monument.
Giuseppe Vasi fann att Giovannis talang var mycket större än bara en gravyr; enligt Legrand, Vasi sa till Piranesi det “du är för mycket av en målare, min vän, att vara en graverare.”
Efter att hans studier med Vasi avslutades, han samarbetade med elever från French Academy i Rom för att producera en serie vedute (vyer) stadens.
I 1743 Giovanni skapade sitt första verk den första delen av arkitektur och perspektiv, och följde upp det i 1745 med olika vyer över det antika och moderna Rom.
Från 1743 till 1747 Giovanni var främst i Venedig där, enligt vissa källor, han besökte ofta Giovanni Battista Tiepolo, en ledande konstnär i Venedig.
Det var Tiepolo som utökade de restriktiva konventionerna för reproduktiv, topografiska och antikvariska gravyrer.
Giovanni återvände sedan till Rom, där han öppnade en verkstad i Via del Corso; och i 1748 – 1774 han skapade en viktig serie vedute av staden som etablerade hans berömmelse.
Under tiden ägnade Piranesi sig åt att mäta många av de gamla byggnaderna, vilket ledde till publiceringen av Le Antichità Romane de’ tiden för den första republiken och de första kejsarna (“Romerska antikviteter från den första republikens tid och de första kejsarna”).
I 1761 han blev medlem i Accademia di San Luca och öppnade ett eget tryckeri. I 1762 Campo Marzio i antikens Rom -samling av gravyrer trycktes.
Året därpå fick han i uppdrag av påven Clemens XIII att restaurera San Giovannis kör i Laterano, men arbetet förverkligades inte.
I 1764, en av påvens brorson, Kardinal Rezzonico, utsåg honom att starta sitt enda arkitektarbete, restaureringen av kyrkan Santa Maria del Priorato i Maltas riddares villa, på Roms aventinska kulle.
Han kombinerade klassiska arkitektoniska element, troféer och skyltar med sitt eget speciella fantasifulla geni för utformningen av kyrkans fasad och väggarna på den intilliggande Piazza dei Cavalieri di Malta.
I 1767 han blev riddare av Golden Spur, vilket gjorde att han kunde skriva under sig själv “Cav[legering] Piranesi”. I 1769 hans publicering av en serie geniala och ibland bisarra mönster för skorstenar, samt ett originalsortiment av möbler, etablerade sin plats som en mångsidig och påhittig designer.
I 1776 han skapade sitt mest kända verk som en ”restauratör”’ av forntida skulptur, Piranesi vas, och i 1777 – 78 han publicerade rester av Pestobyggnaderna (Rester av byggnaderna i Paestum).