
Stort Skulpturgalleri Byggt På Bågar
Stort skulpturgalleri byggt på valv och upplyst från ovan (Stort galleri med statyer, vars struktur är med bågar och med ljuset taget från ovan) c1750 av den italienska konstnären Giovanni Battista Piranesi (1720 – 1778); målare, klassisk arkeolog och arkitekt känner till sina etsningar av Rom och fiktiva atmosfäriska fängelser.
Det stora skulpturgalleriet byggt på valv är en storslagen arkitektonisk illustration med följande inskription
Gio Batta. Piranesi båge, inv. och graverad i Rom
Stort galleri med statyer, vars struktur är med bågar och med ljuset taget från ovan.
Hon står mitt på två stora gårdar, och till den stiger man med hjälp av magnifika trappor. Det finns statyer, Gamla basreliefer, Iscm-tioner, Gravar, och andra prydnadsföremål.
Översättning av inskriften på det stora skulpturgalleriet Built On Arches från Google Translate:
Gio Batta. Piranesi båge, inv. och graverad i Rom
Stort galleri med statyer, vars struktur är med bågar och med lampan tagen uppifrån.
Hon står kvar mitt på två stora gårdar, och man stiger upp till den med hjälp av magnifika trappor. Det finns statyer, gamla basreliefer, inskriptioner, gravar, och andra prydnadsföremål.
Stort skulpturgalleri byggt på bågar och upplyst från ovan är en retuscherad digital konst reproduktion av gamla mästare av en bild som är allmän egendom.
Info nedan härledd från Wikipedia.org
Piranesi var son till en stenhuggare och föddes i Venedig, i S församling. Moisè där han döptes. Hans bror Andrea introducerade honom för latinsk litteratur och antik grekisk-romersk civilisation.
Senare lärdes han ut under sin farbror, Matteo Lucchesi, som var en ledande arkitekt i Magistrato delle Acque, den statliga organisation som ansvarar för konstruktion och restaurering av historiska byggnader.
Från 1740, Giovanni hade möjlighet att arbeta i Rom som ritare för Marco Foscarini, den venetianska ambassadören för den nya påven Benedikt XIV.
Han bodde i Palazzo Venezia och studerade under Giuseppe Vasi, som introducerade honom för konsten att etsa och gravera staden och dess monument.
Giuseppe Vasi fann att Giovannis talang var mycket större än bara en gravyr; enligt Legrand, Vasi sa till Piranesi det “du är för mycket av en målare, min vän, att vara en graverare.”
Efter att hans studier med Vasi avslutades, han samarbetade med elever från French Academy i Rom för att producera en serie vedute (vyer) stadens.
I 1743 Giovanni skapade sitt första verk den första delen av arkitektur och perspektiv, och följde upp det i 1745 med olika vyer över det antika och moderna Rom.
Från 1743 till 1747 Giovanni var främst i Venedig där, enligt vissa källor, han besökte ofta Giovanni Battista Tiepolo, en ledande konstnär i Venedig.
Det var Tiepolo som utökade de restriktiva konventionerna för reproduktiv, topografiska och antikvariska gravyrer.
Giovanni återvände sedan till Rom, där han öppnade en verkstad i Via del Corso; och i 1748 – 1774 han skapade en viktig serie vedute av staden som etablerade hans berömmelse.
Under tiden ägnade Piranesi sig åt att mäta många av de gamla byggnaderna, vilket ledde till publiceringen av Le Antichità Romane de’ tiden för den första republiken och de första kejsarna (“Romerska antikviteter från den första republikens tid och de första kejsarna”).
I 1761 han blev medlem i Accademia di San Luca och öppnade ett eget tryckeri. I 1762 Campo Marzio i antikens Rom -samling av gravyrer trycktes.
Året därpå fick han i uppdrag av påven Clemens XIII att restaurera San Giovannis kör i Laterano, men arbetet förverkligades inte.
I 1764, en av påvens brorson, Kardinal Rezzonico, utsåg honom att starta sitt enda arkitektarbete, restaureringen av kyrkan Santa Maria del Priorato i Maltas riddares villa, på Roms aventinska kulle.
Han kombinerade klassiska arkitektoniska element, troféer och skyltar med sitt eget speciella fantasifulla geni för utformningen av kyrkans fasad och väggarna på den intilliggande Piazza dei Cavalieri di Malta.
I 1767 han blev riddare av Golden Spur, vilket gjorde att han kunde skriva under sig själv “Cav[legering] Piranesi”. I 1769 hans publicering av en serie geniala och ibland bisarra mönster för skorstenar, samt ett originalsortiment av möbler, etablerade sin plats som en mångsidig och påhittig designer.
I 1776 han skapade sitt mest kända verk som en ”restauratör”’ av forntida skulptur, Piranesi vas, och i 1777 – 78 han publicerade rester av Pestobyggnaderna (Rester av byggnaderna i Paestum).
